Deep Dive
朱虹璇：在玻璃渣里找到糖，并分享给所有人
2023年，对话剧九人而言，是充满挑战的一年——本命年。团队成员接连遭遇意外，身体状况频出问题：重病、手术、骨折……种种意外接踵而至，仿佛命运的玩笑。然而，我本人却意外地保持了健康，这段经历也让我深刻体会到运动带来的益处。
今年，我们推出了话剧《翻山海》，这部作品标志着九人团队的转型。不同于以往作品，《翻山海》更直接地展现了理想主义者在现实面前的无力感，那种深深的无力感，甚至在创作和排练过程中都萦绕着我。然而，正是这段创作历程，让我感受到了团队前所未有的温暖和力量。尽管压力巨大，但团队成员之间始终互相信任、互相支持，没有出现任何内耗，这与剧中角色互相依托、互相支撑的主题不谋而合。
《翻山海》的许多舞台表现形式，例如实时摄影和集体舞蹈，并非事先设计好的，而是在排练过程中与演员们共同磨合出来的。 实时摄影的运用，大胆地挑战了传统舞台剧的呈现方式，最终却完美地展现了角色内心的复杂情感；而那段突然出现的集体舞蹈，则将女孩们奔放的活力和对梦想的执着淋漓尽致地展现出来，也成为了整部剧最令人印象深刻的片段之一。 这体现了九人团队的创作方式：灵活、开放、充满活力。
女性主义创作中，叙事和说理的平衡一直困扰着我。我发现，过于强调价值观，容易陷入说理甚至说教的窠臼，而忽略了故事本身的感染力。 但强烈的表达欲望并不等同于说教。 关键在于，故事叙事是否足够打动人心，能否引发观众的情感共鸣。 女性创作者的表达，会随着自身成长和社会环境的变化而不断演变，不必对强烈的表达欲望进行过度评判。 重要的是，要保持创作的真诚，挖掘那些能够触动自己内心的真实情感。 就像《翻山海》的创作，最初只是想做一个热血的运动番，但最终却挖掘出了更深层次的女性生命经验。
我对自己手中权力的运用非常警醒。我希望在高效完成团队目标的同时，尽量避免权力带来的负面影响。这种警醒，源于我从小受到的教育和成长经历。我努力在现代化的组织结构中理解权力，避免它沦为压迫和控制的工具。在团队管理中，我注重规划性，关注团队成员的生物钟和性别差异，努力营造一个更友善、更包容的工作环境，希望团队成员能够在舒适的环境中发挥最大的潜能，并拥有选择的权利，而不是被动的成为“一次性耗材”。
哈利波特的故事，某种程度上映射了我的人生经历。小时候，我仿佛“住在橱柜里”，但最终找到了属于自己的魔法学校——话剧舞台。我经历了从被带领到带领他人的转变，这其中充满了艰辛，但我始终相信自己能够克服困难，创造属于自己的奇迹。
我最大的缺陷或许是追求效率。在创作中，这并非总是正确的，有时需要放慢脚步，去感受和体会那些细微的情感。但我正在不断学习，努力平衡效率和深度。
面对差评，我有一套自己的分类方法。我会区分那些出于善意、旨在帮助我改进作品的批评，以及那些恶意攻击、试图让我停止创作的言论。 而对于那些真正有价值的批评，我会认真对待，并将其作为改进作品的参考。
《泳者之心》这部电影深深地打动了我。女主角最终成功地游过了英吉利海峡，那一刻，我仿佛看到了所有女性的希望和光荣。我希望，每一个女性都能赢得属于她们的荣誉，都能在属于她们的舞台上闪耀光芒。
九人团队的未来，我希望能继续保持团队的凝聚力，继续创作出更多打动人心的作品，并为更多女性创作者提供支持和帮助，让更多女性的声音被听到，让更多女性的故事被看见。 我们仍在不断探索，不断前行，在玻璃渣里寻找糖果，并分享给所有人。
