Deep Dive
Shownotes Transcript
通常来说这些广告片里呈现的那种波澜壮阔的雪山或者说滑雪就是那种丰富多彩的生活场景其实不是器材能解决的是你的生活方式所决定的你看德拉格的时候会很痛快
这些事在这么短时间内把所有的特别自律的这些事都看完了但你真到自己拍的时候你也不是不会拍但是你那个自信满满的自律的一天开启的时候它会扫我的兴就会扫我整个这一天我想实际上想干的这件事的兴做自媒体的核心思路就是你不能想着让你自己爽你要想着让观众爽
买相机是你平时用手机已经拍的非常非常多你觉得已经不能再被手机的这种影像素质所满足的时候买相机是一个升级的选项而不是一个从零开始的选项没有那么贵啊他确实能买房但是只能买贺港的房
Hello 大家好 欢迎收听来此知识我们是一档由鸿蒙集团旗下 Flywheel 非位出品的博客对话栏目通过观察消费现象分析行业数据和业内人士的探讨揭示商业趋势解读行业变迁我是主持人 Danny 我们立志成为一档大家喜欢的泛商业类博客那首先先给各位剧透一下今天的高能场面我们请来了电影摄影师邓路老师然后另外一位呢是在小红书
和 B 站介绍过 CCD 相机天花板的器材博主那也是播客接触印象 Contact Sheets 的主播孙晓明老师那一位呢是追求极致稳定还有一位是沉迷这个复古抖动那么这个场面听起来好像是这个数码时代的冰与火之歌啊
其实我们今天要探讨的核心问题就是说当自媒体内容越来越卷的时候摄影设备的选择到底是一种技术革命还是一场大型的行为艺术我们今天是会分为稳定设备的战争然后 CBD 的唯一复兴之谜
设备焦虑者聊事还有最后商业趋势联机四个部分那也先请两位老师分别介绍一下自己吧大家好我是一个电影摄影师然后主要其实是做影视啊电视剧广告拍摄大家了解我是从这个网上看到那个 20 年的时候上了热搜说这个女庆斯坦尼康摄影师这么这么这么一个一个 title 吧
然后才认识了我的但是其实斯坦尼康这个设备它是众多摄影设备里的其中之一所以只是这个东西架在身上它很大很像机械战甲就这么一个摄影器材很酷很炫所以大家可能这样才认识我而且我觉得蛮好的一件事就是斯坦尼康这个设备
之前在国内其实没有那么的普及就反而我上了热搜以后我觉得就内地这个开始用的人多了我觉得这也是一件好事吧因为其实它也能提高一下这个影片的质量不管是电视剧也好或什么也好
我觉得这挺不错的事对但是大家都说这个电影的摄影包括这个剧集的奈飞或者这些剧的摄影跟咱们现在自媒体其实差别挺大我觉得这个一会儿咱们可以讨论聊聊我先介绍到这儿
嗯好对大家知道就是邓老师除了这个国内非常知名的电影摄影师的身份和国内很多低流导演合作过之外看邓老师的社交媒体其实他也介绍过很多这个在我们看来是圈外摄影圈外也会玩的一些
器材哈喽哈喽各位观众大家好听众各位听友大家好说起说起我来呢其实我的身份本身是一个摄影影像艺术的创作者本身身份是这个然后为什么会开始接触这一些 CCD 或者说是胶片相机的这些复古器材呢是因为现在的当代摄影的这个行业呢他们发现随着影像的飞速发展呃
人们开始更多的喜欢一些偏复古甚至本身就是古老的一些器材因为通过这些老器材可以获得一些被认为更加真实的艺术创作体验就比如说胶片的话它可以真实的产出一张物理意义上的照片然后包括这个 CCD 的话实际上被认为是一种具有年代感的创作工具所以说其实一方面我是一个器材博主
另一方面呢又是一个很少见的复古器材博主所以说这一次邀请我来的话呢我也是感到非常的高兴因为确确实实这是一个非常有趣的话题非常感谢其实孙老师也是个整活博主孙老师很多视频他从这个拼多多买的价格非常便宜的相机到这个 20 万甚至六七位数的这样一个摄影设备他都有过分析还有拆解啊
也很期待今天给大家揭秘一下这些我们普通人很难接触到的一些设备因为刚刚邓老师也已经聊到斯坦尼康了我想先请问邓老师一个可能有点扎心的问题就是邓老师您现在发到那些举着手机名牌拍 vlog 的博主包括您自己好像也购入了大型奥斯蒙 4K3 那看到这些自媒体内容还有自己使用的时候会不会有一种这个大人看小孩玩玩具的这种既视感嗯
我觉得不一样完全不一样 Poke 它本来就是一个随时可以放在口袋里拍的一个稳定器
而且本来它就是斯坦尼刚只是稳定器它上面没有摄影机你得给它装上什么摄影机比如说我们每部电影装的摄影机都不一样可能我们有的电影可能用的是那个索尼 C-B 或者索尼 C-2 另外有一些片子可能装的是 Ari 的 35 或 LF 等等之类的所以这装的真的不一样斯坦尼刚它只是一个物理的稳定器
那么大疆的 OSMO Pocket 是一个它就是口袋稳定器它就是你揣在兜里面随时随地你突然间这一瞬间看到了一个什么你想拍的拿起来开机它就能拍这种发明我觉得就特别的好对而且我自己也时常会带着
就即使是我开工的时候都会带着因为我不知道什么时候会突然间在哪一个瞬间会有一个特别漂亮的美景或者是一只鸟或者是一只小猫它也是一个空镜嘛那我不可能说再让摄影组的人哎 送人别动把车上那个机器给我装一什么三五或者什么啊
你就装完了人猫也跑了对不对所以就是你就放在口袋里面啪两秒钟开机你就能拍了你就能在最短的时间的最安静的情况下捕捉到那个美好的瞬间这个才是利器
这个就跟这个打拳的那个那个口号一样就是那个唯快不破嘛这个摄影也是这样的你最快能够捕捉到这个就是好的力气
对讲到快还有捕捉因为这个其实涉及到苏坦尼康最近哪一次出圈它是和狙击枪相关的我不知道邓老师有没有最近看到这个英剧这个财长的日子其实是最开始他就是架重机枪的他是架重机枪的然后后来演变成了因为你摄影嘛你要 zoom 上去嘛就是从重机枪转变过来架摄影机
然后变成了现在的摄影用的斯坦尼康然后我只是觉得他又回去了因为很多年没有人再这样去用过但其实国外很多的能够看到一些军事训练的一些视频他们一直以来都有拿那个斯坦尼康这个稳定臂去架那个机枪或者是重机枪或者是等怎么样的其实一直都有只不过是第一次被搬到荧幕上
所以斯坦尼康嫁居已经不是一件新鲜事了其实对对他他其实是因为有的嫁居所以才有的现在然后我觉得最逗的是那个那个英剧一出来以后我身边所有的人都在给我发那个那个链接然后都在问我你什么时候我们要看你嫁谁哎呦天哪太有意思了
是的其实之所以英剧的小雀斑这个海上游艇上驾驱的片段这么出圈是因为首先大家对斯坦尼康就是一种比较觉得比较神秘的这样的一个态度然后另外一个其实就也突出了斯坦尼康他的一个不变形或者他毕竟是比较
笨重或沉重的一个器材刚刚邓老师也说了就是大江 POPPY3 它是随时揣到口袋口袋大小的这样一个设备它重在轻便然后也符合大家手机用称手的这样的一个习惯那就是好奇邓老师因为您很多时候在剧组拍摄是用贝克斯坦尼康的就是制作组有没有给您一些额外的一些就是体力上的一些补给或者照顾之类的
其实我觉得这个是挺有意思一个事我在做这个摄影之前我见过有很多的组里面的一些摄影师而且很多行业内的那个制片都听说一说到用那个斯坦尼康尖卡长镜头一听到就会问说我是不是用那个明天给你多备点什么那个牛肉什么巧克力什么的然后
其实我每次我都说的时候不不不千万别别别我说我在减肥从第一天开始扛四胆击扛到现在我从来没有强烈要求过人家给我补给就可能有的时候人家会背人家会礼貌性的背但是我没有用过因为我平时也健身
就是你当你健身的时候你跟开工的时候的这个体力去相比较我自己觉得就是我自己的身体能够知道什么时候我需要补给了或者什么时候我需要真的需要体力上或者是他们要给我打一剂强心剂了或什么的呀我就没有必要对而且我觉得反而是夸张了
也可能是我长期自己健身在家也训练对因为我最早看过有一个那个纪录片就是彭玉燕的一个拍破风吧还有她之前有一个电影叫翻滚拔信然后那个时候不是她演那个角色是一个体操运动员吗
然后当时他就说他为了演那个体操运动员他就去专门去做了训练后来其实他还也是达到了一个专业的体操的运动员的一个标准
训练了几个月那是我第一次的一个一个启发吧我就觉得哎那人家演员也可以为了接到一部戏去训练提前去训练那我我我是不是也应该提前训练我我真的当时是这样想的所以就直到是现在为止我还秉持着这种就是我我只要不开工我会给我自己
规定一个训练的强度和计划
然后快到开拍前然后再给自己定一个训练计划就也许会有一些比较突破自己的也许也会有一些比较轻松的而且最重要的是要保证自己不要受伤这个是挺关键的一个事所以我从来他们觉得我的性格应该会那种挺爱冒险的呀或者说骑摩托车呀或者说滑雪
那种的我说我说我从来都不去就是滑雪的话我也就是去那个就是那低级道因为我真的很担心就是平时的生活中的比如说玩或者我的娱乐去耽误到我的工作因为我觉得我工作真的是太难了太难得对嘛首先是听出来就是很敬业然后很热爱这一份工作因为好像东方老师也是这个摄影师家出身的嘛
然后其次就是可以听得出来像斯坦尼康这样的稳定设备它对摄影师的要求首先最基本的还是体力然后其次与其看那么多的这个它的什么攻略或者说这个指南可能更重要的还是去健身房撸铁练一下手稳才是更重要的
其实这个撸铁这个事真的只是我觉得也就是摄影师的十分之一就是你工作中的十分之一那剩下的很多的比如说包括文本包括沟通包括实操包括设计镜头包括分镜等等这些还有打光这些大量的事情其实都挺多的嗯
对因为在开机每一个电影开机之前要做的事情都特别特别的多就文本上的这点事其实都做不完所以这个就是好多摄影师会在就是说我没有时间去练就是就可能会造成会这种的问题这就看最后自己那个个人的那个精神那根弦能不能绷得住了对嗯
是的那像邓老师可能是更牵向于电影这一块电影摄影师的这个行业了那孙老师是因为也是有一些这个商业摄影这一块的工作嘛那孙老师您刚刚听邓老师介绍因为你的气态也很重嘛
然后因为这一块也会提高自己的身体素质其实我们这个行业的话最最重的器材可能也不是那么重因为像我们这边用的比较多的像这种哈苏的相机它配上比较重的镜头也就是两公斤左右再加上一些背负设备包括三脚架的话我们实际上身体素质还是平均水平没有达到需要专门锻炼的这么一个情况
就是保护好腰啊什么总是有人说摄影师开玩笑说这个拍鸟需要很长时间的这个身体的耐力对我们有个玩笑话就是说试马这个牌子它出了很多非常高画质但是非常重的一些镜头然后我们就说试马类似这种
这种器材就是属于健身器材但实际上可能健不了身有的摄影器材是被我们大众认知是电子茅台的有的是健身器材的
那我们就是说回到这个大疆 OSMO POKE3 就是也想和孙老师分析一下一些市场数据首先是在这个摄影设备老牌厂商已经扶植龙牌的这个日本市场就是像大疆 POKE3 它从这个 23 年 11 月到 24 年的 9 月份呢它已经占据了日本小型摄像机市场超过 20%的份额了那这个在同品类中呢也是断崖式领先那同样呢就是我们在我们最熟悉的中国市场
就是大家都很明显看得到长期处于断货甚至是溢价的状态尤其在小红书院抖音这些平台上的女性用户的占比已经超过了七成成为了 Vlog 创作者的首选的设备那么从全球来看确实它的销量和热度是一直在攀升的像不管是日本代购还是在我们国内都是原价购买已经往往不够了都是需要加价购买
然后很多用户就是调侃为一代人有一代人的这个卡西欧一代人有一代人的电子茅台那
那就是孙老师您作为商业摄影师还有器材作主您觉得这个设备自媒体人来用它真的合适吗因为它的价格其实还挺高的自媒体的方向其实决定了它使用的器材就是现在自媒体行业的话最最常被提及的也就是大众认知最多的实际上就是以 Vlog 的形式去进行一些对生活的记录或者边走边拍那么这种情况下呢其实用 Osmo Pocket 3 这种
特殊的器材是比较好用的因为有一些走动镜头的话它的这个小巧轻便一方面呢就是背负起来没有那么大的压力基本上全天戴着都不会累另一方面就是它的这个比较小以后它的侵略性比较弱因为我不知道你们有没有做过一些尝试就是尝试着拿一个手机或者拿一个相机对着自己然后走到人家店里去说话
这个事情还是挺射死的因为这个事对于我们来讲经常会碰见就是有的一些导演脑子一热跟我说你拿着机器去偷拍偷拍我说你这么大的机器你让我去偷拍谁非正常拍摄是吧
对对这就是一些小型器材的优势因为现在已经有很多的不管是咖啡馆也好还是一些餐饮行业的店也好甚至是一些休闲娱乐场所他们是明令禁止商业拍摄的那么其实对于那些保安人员来说他们是判定不了你是否在商业拍摄那他们唯一能够判定的标准就是这个东西看起来大不大
然后 Pocket 3 就是兼具了专业的防抖性能和非常棒的画质的同时它看起来又很小巧这个就是自媒体行业尤其是这种我说走动拍摄的行业人手一个的一部分云但是与此同时呢就是像我的这个自媒体拍摄
我拍自己嘛通常是固定机位拍摄的那这个时候其实对我来说它的作用可能就没有那么大了因为它的防抖这个最强的功能基本上我是用不太上因为我的主要的呈现形式还是对着一个固定的镜头在讲解我的使用的器材那这个时候类似于我这种口播型博主那可能相对用的少
对因为刚刚孙老师其实聊到大疆奥斯莫波可以三的很多的特点这个也可以结合我们在社媒上观察下来一些关键词相关就是从这个游击戏来看首先场景上很多人说它是演唱会神器或者说迪士尼烟花
拍摄最好的工具 OOTT 分享然后包括自拍神器那情感相关的话其实刚刚邓老师讲的有一点我觉得很触发我让我有点直接种草了就是说这个尤其是身边觉得手机它的画质或者它防抖不够然后身边也没有专业器材的时候我想捕捉一个小猫的这样一个抓鸟的动作我想捕捉这样的一个空镜也就是说记录这种生活闪光的时刻它的情绪价值又可以拉满了
那这个我觉得不管是对自媒体博主还是说像我们这样子非自媒体博主的圈外人来讲就可能就是他最大的一些意义也是他比较正面的一些
感觉我们身边有很多人在犹豫要不要用这个大疆 Focus 3 对大家观察吧就是摄影圈还有圈外人对这个设备的开发平均到了几成呢这方面的话因为我好几个朋友都是看着一些博主他们入手以后他们就接着就自己买了买了以后我甚至记得印象最深刻的就是有一个朋友他非常喜欢拍他家的小宠物因为这需要很多追赶小宠物的镜头他就买了
买了以后他说去妹了为什么呢我就跟他去聊我说为什么去妹因为他说这个我说一下参数啊其实 Pocket 3 的话他这个用的成像元件的大小的话基本上就是现在旗舰手机差不多的英寸的这么一个成像元件那么实际上他的画质可能跟我们常规的手机拉不开非常明显的差距
再加上它这个底相对小以后它的那个虚化效果实际上除非是在拍一些比较近距离的拍摄的时候它才有虚化如果是拍一些较远距离的时候它没有大众认知里面那种
相机感就是没有那么强的景深因此呢可能心理落差还是比较大的因为它的核心卖点是它的防抖和它的便携性高画质确实有但是随着这个手机的不断的升级现在它的这个画质差距没有想象中那么大同时呢普通人有一个最最大的门槛是在这个广告片里面被忽视掉的就是
通常来说这些广告片里呈现的那种波澜壮阔的雪山或者说滑雪就是那种丰富多彩的生活场景其实不是器材能解决的是你的生活方式所决定的太厚
太狠了太狠了这话就是就是广告它会呈现一个无所不能上天陆地的这么一个使用场景但我相信大多数人如果是上班的话他的生活当中没有那么那么多的场景可能就是你不能天天去拍自己上班吧除非是上班活主我其实今天想说的时候我也想到这个点但是我还在想一下这么说会不会太加薪了
对我要不要美满一下孙老师直接就说出来了没有因为我是一个上班族就是我的自媒体行业也是我的一个算是赋业嘛然后我的感觉就是如果你真的让我拍自己的生活我有的时候都无从下手
对其实我有的时候也是对就是比如说我有时候也想拍可是我因为我是一个 NTJ 然后我会把就是生活中的很多的节奏包括它这个时刻表都安排的特别满有的时候我在想我说哎反正我今天要去干一件什么事贼不走空我说我就拍一个吧
但是真的到拍起来的时候吧我的那个对于要拍的东西的那根弦我又有要求了最后我发现根本没法一边干我想干的事一边拍就后来我跟一些就是博主聊天的时候我就问他们我说你们都怎么拍的呀就他们觉得我特别逗我说你一阵八经拍电影的你还不知道怎么拍我说我知道怎么拍可是我觉得我这事根本就干不完
然后他们就笑我你非得都一天拍吗他说你不会把一天的 Vlog 分成两天拍吗我后来想好像也对
这边我补充一下就是我们经常看到的那种行云流水一般的生活记录 Vlog 如果你看他的幕后会发现这个博主很狼狈比如说他拍一个出门的镜头如果你稍加思考你会发现他需要把相机架在那里把门关上然后再回来把门打开来把相机拿走
包括一些就是我们看起来很潇洒的什么乘着公交车而去的镜头你会想他要把这个相机放在公交车站上然后车开走然后他说司机师傅等一下我要下去拿个东西然后你如果带入他的拍摄者的角色你会发现很多镜头就怎么说呢产生了一些不合想象的一些工作量对精修的毛皮的人生对对对
包括我们经常看到像那种苹果广告片里面出现的那种它的镜头会随着你的手机或者你的笔它会一起动嘛那种令人炫目的视觉场景确实在用 Poke 的 3 加上一些胶带啊对吧就是咱们摄影行业都知道就是大力胶是吧大力出奇迹啊胶带能占一切
你会发现我要拍这么一个很小很小的几秒钟的镜头却需要提前去布置好所有的设备这个时候它就变成了一种负担就比如说咱们邓老师他是一个电影摄影师对他来说他可能拍摄自己的
自己的生活它是一种生活的状态他工作状态确实可以全身性地投入在拍摄剧本上的已经安排好的一些镜头但是当回到生活状态的时候他说工作状态好像跟生活状态还是有区别的那么如这么专业的一个电影摄影师也会碰到这样的困惑那我相信大多数普通人可能会碰到的困惑会更多
他会把我的性质扫了就其实可能我看的时候就是我在看 Vlog 的时候因为这个也是 Vlog 为什么会上演你看 Vlog 的时候会很痛快这些事在这么短时间内就把所有的特别自律的这些事都看完了但你真到自己拍的时候你也不是不会拍但是你那个自信满满的自律的一天开启的时候就他会扫我的性
就会扫我整个这一天我想实际上想干的这件事的性就比如说可能我跑步我其实也知道什么样子就能好看可是我又没有人给我拍但是我又是一个我很喜欢自己一个人跑步的我不喜欢跟别人一起约跑步的一个人
所以我就出去跑步的时候我就在想拿那个 Pocket 3 就是拍一个跑步可是我左边装着手机右边装着 Pocket 然后我呢举起来然后拍了 Pocket 之后我记得特清楚有一次我发了一个就是过年的什么什么反正我发了一个短片就是说那个就是蒙太奇就是说跑步的这个
然后就有一个同行过来 diss 我了一句他说哎你这个怎么不专业呀我说我如果这个就是 poker3 随便录的他说
他说那你录的话那你就应该加上一个 Pocket 3 加上那个铁头的那个 Pocket 配件稳定器我先说我有病啊我跑个步我还带那么多东西我说这不有毛病吗就是还反而就是会给我增加了很大的负担就是生活上负担心理负担就会扫兴本来是给我增加情绪价值的
我们普通人常常会以为说拍摄不会干扰我们太多但实际上拍摄整件事情会把你整个心流状态夺走因为我之前还跟着一个旅行博主去拍摄过一些旅行 Vlog 对我来说的体验就是玩吧也没玩开心吃也没吃开心全程就是在一种被迫营业的状态但还得在视频里面表现出我很享受于这趟旅程这个事儿确实
挺像工作的那可能就是工作其实对于自己的心态那就是工作对它就是一份工作职业化的一个东西就是不是普通人想的说我随手记录一下生活然后随便那么一剪或者说 Poke 的 3 它配了一个所谓的自动剪辑的软件它号称能够通过 AI 把你的生活中的高光时刻给自动剪出来那些功能我是试用过的实际上它剪出来的东西
确实卡了个点但是没有什么逻辑这种东西传到网上也不会被人看到就是如果你是为了被人看到的也就是说两位老师刚分享的这些体感来看包括我身边的体感看我想要出片或者说真的想要有这种爆款帖子或者像这个广告他们广告打那样的一个效果的话那务必就要承受它背后的一些成本
对其实我觉得每一个自媒体每一个人对每一个人自己这个片子的要求也不一样也有那种比如说很乡村的什么奶奶 90 岁奶奶自律的一天这个也是 OK 对吧所以这个就对于他来讲可能不是什么难事
那有的是比如说奶奶在家里面给孙子做饭什么这个那就很简单了比如说拍拍拍跟一跟什么的出去玩什么这都 OK 但如果你要是真想达到像广告里面说那种因为广告它需要在
最短的时间之内让你知道这个东西它都能够经历什么样的考验这个产品对所以像我们拍广告的时候也会去研究包括这个不管是大疆的或者 Poke 或者 GoPro 等等这一系列的
就我们都是需要在在拍广告的时候你要把所有的它的功能都都拍进来所以看起来那个广告里面就特别的精彩因为它需要去这么多地方让所有的用户在最短的时间之内该到这个点嗯
但是就是 Vlog 这个差别就在于就看你怎么拍和其实你要拍的这些东西其实跟隐私也有关系我之前有几个博主他们也跟我聊我就问他们说你们是会选择用相机拍还是用 Poke 的拍还是用手机拍
他们说手机和 Pocket 会比较多然后我问他们为什么他们说 Pocket 的就像刚才那个孙老师说它不是景深它就不会那么浅它后面不会那么虚这样的话就看起来让人觉得就是像手机拍的就是会和人比较亲近比较接地气说句白了
就是觉得如果你用照相机去拍的话就感觉它一下就高级感了就有电影感了它就离人就远了就离看的人的那感觉就远了其实我因为是从 B 站转向了小龙树的所以两个平台我都待过 B 站早期的时候就是以这种相对华丽的
高质量制作的视频就是中长视频而著称的然后转战小红书以后我发现小红书的这个甲方的话他们更看重的就是刚刚邓老师所说到的那种真实感和接地气因为一些商单的投放他们不希望一眼就被看出来是一个商单所以如果你拍的看起来比较随意和像手机拍的大家会更倾向于认为这是一个更真实的一个呈现或者更愿意相信这个说话者就是自媒体人的一个
倾向性但哪怕他是想努力去还原生活的真实感这背后也是有很多看不见的努力的对他是一个刻意营造出来的随意松弛感对就是紧绷的松弛感对这就跟拍电影好多人为什么都说奈飞的好多剧都挺好看的什么手持感呼吸感对他不就是为了就模仿那个什么纪录片的那种感觉就他有真实感
完了然后那个抖动是故意抖出来的就是我看到他们有一些人为了拍那个赛车他甚至会特意做一个装置去营造出赛车引擎的抖动感这些都是额外抖出来的对这个首先就看如果是一些商业合作的话看对平台的需求那如果是我们普通人的话就看首先怎么去定义日常 Vlog 的
带给你的这个意义然后你怎么去平衡它带给你的这种价值和你背后要付出的这种成本包括它对于你生活日常的一个打扰或者说一个付出吧其实我觉得好多人拍这些东西发在网上其实无非就是希望给自己的生活多一些精彩
所以就是这样可以迈出一个社交的第一步吗很多人他就这个大江 Poke3 或者说很多人租好像十天两百多块钱他所以就满足有些人说我要出国旅游了我要结婚了或者说我刚养了一个小宠物想进入一下
就是说给我们的一些日常生活中一些有仪式感的瞬间去记录一下这样的一个需求会更多一点我个人观点就是其实这些外置的摄影设备从剪辑拍摄一体化的角度来说都是不怎么方便的因为你每一次拍完一些片段你要剪辑的时候你都会多一个数据转移的过程而手机直接拍的话它可以直接开始剪
所以我也碰到过一些朋友他们可能每天都会拍一些碎片然后可能隔三差五就要挪一次他们久了以后他们说好烦呀我手机拍的就能直接马上用起来甚至可以马上就简单剪几下就能发了他们会觉得手机更方便
是我有时候也会懒懒得倒对是的其实剪辑也是很多人从入门到放弃卡一个卡点吧因为大部分人可能是确实是向往广告片这样的书片但真的要剪辑它需要审美需要时间可能还现在虽然有很多 AI 辅助吧但是你真的想完成尤其是有那种日常感松弛感的话
再加上一些完美主义可能背后的成本就事倍功半了对需要付出大量的努力是的我自己的话因为我是一个圈外的小白我自己的话可能会倾向于先比如说出国旅游然后这种什么有纪念意义的时候先租个十天去感受一下因为确实成本也挺高的我自己也评判下来我觉得每天上班下班两点一线的生活也没有那么多好记录的就我觉得是对普通人来讲最有性价比的一个选择
差不多是的因为我的好几个朋友其实我用这个大疆的稳定器系列是很早很早大疆其实在 Pocket 之前出过一个叫 Osmo Mobile 它是一个手机稳定器然后那个时候我买了好几代然后每次都吃回后来我不新鞋然后我又买了那个 Osmo Action 它是一个运动相机
奶奶也是吃灰狂吃灰但是我那个还好我那个 OSMO 就那个 action 我是用来放的斯坦尼康上或者是有一些健康的镜头拍花絮用
因为我拍花絮我不是拍我自己是为了拍比如说它有一些场景就大家需要配合比如说美术挪个墙什么就有点像最早那个你看那雨果就是这个演员走到这儿了然后这个墙动一下然后那个灯过来了然后谁躲了一下就为了记录这些东西的
比较有意思的话一些摄影博主他们做过一个类似的举动就是他们在相机上面额外架一个奥斯蒙 action 这样的话就可以同时记录到拍摄场景当时的一个情况和拍出来的成片然后我一度也做过这些尝试然后后面我发现一个挺难受的事就是如果你要拍一个身临其境的感受你就要把那个奥斯蒙 action 放在胸口它是有一个背带的
然后呢我又是一个喜欢随时随地监看这个画面的人一旦我看不到这个画面我就觉得这个画面可能拍的角度不对啊什么我就始终是在对它产生一个担忧或者说我觉得这条片子能不能用我就始终是有疑虑然后最近我看到一个特别好的解决方案就是有一些厂商他们出了一个眼镜式的
记录设备你真的是所见即所得你看到的世界就是那个摄像头拍下来的我觉得这可能是一个未来升级的方向和趋势减少对就是摄影者心理的分散对对你就摁下去然后他就开始拍然后回头你导出来当然现在的一个情况一方面是隐私的担忧就是他是否会引起他人的警觉说以后戴这样的眼镜的人都不被欢迎进入某些场所
另一方面就是它现在的画质还是比较弱一点的因为它那个眼镜塞不下一个更高画质的摄像头但我已经看到像是影视飓风还有何同学这些非常著名的摄影博主都正在使用这种眼镜镜头来作为一些辅助的一些视频片段的拍摄我自己用的话其实就是我平时录些视频的话用的最多的一套配置我用了一个小米手机它自带的一个功能叫做前后摄像头同时录制
因为对我来说我需要让观众看到我在讲话的一个小的镜头但是我的脸其实只是为了让观众知道是我在讲话我的表情我的反应然后呢它的主镜头在拍摄的实际上是我所展示的这些器材因为我是器材博主我需要让观众身临其境的看到我对这个器材的第一反应我的表情和这个器材我上手的时候的一些操作的细节
那我觉得这个功能就减少了我的心理消耗为什么这么说因为假设我买的是一个 osmo pocket3 的话
哪怕它的画质会更好哪怕它很稳定但是它需要不停的前后摄像头切换来展示我的脸和这个设备就是对观众来说这种切换可能会打断他们的观看对我来说这种不停的前后切换也会打断我的拍摄这个还是挺尤其是博主利好的这一块对因为现在包括我这个想法也是看一些日本他们的综艺他们经常会呈现一些
就是把嘉宾的镜头放在一个角落然后就是嘉宾第一反应说哦すごい就是类似那种就是一下子吃惊然后会加一些那种综艺的字体的时候那种表情会放大的时候它的主画面是不切掉的因为一旦切掉主画面就观众就摸不着头脑呀我听他们讲说这个就是短视频的数据就是如果太多切镜头有一些就比如说口播类的太多切镜头它就容易跳出视频
这个也是一个影响之一就是如果是单一的一个像刚刚孙老师说的就是一个主观然后还有一个客观这样的话在一个屏里他没有切的话这个视频的玩播率会比较高对对大家会沉浸在你的这个描述当中可能他看看这个器材看的无聊了还能观察下你的表情就是他可以目光游移着去自己选择去看哪个镜头对那其实有的设备是还原它的画质
有的就是还原我们眼睛所看到的有的是就是还原它的沉浸感或者现场感 代入感
那就是可能像大疆 Poke3 的话它就是还原坝址接下来就是我们要进入这个玄学领域也想先分享一下 CCB 它的这个市场数据就是中国来讲因为 CCB 已经火了大概两三年了那从二年上半年开始呢它的这个销量在这个电商平台上同比增长是超过十倍的然后像我们近世代就是 95 后
购买的话就总比增长是超过了 20 倍的比如说佳能或者奥林巴斯他们的这些热门机型他们的价格都在尤其是像鞋路这样二手平台都能够达到三倍那就是整体的价格大概的话是从 100 到 1000 元不等然后刚刚也讲了就有一些热门机型它一些难得或者说它溢价严重
但是有一个很有意思的趋势就是从全球来看的话 CCD 的它这个热度主要集中在中国和日本就是亚洲市场反而这个欧美市场相对冷淡那像小明老师你做自媒体对 CCD 的体感是怎么样的因为你有很多关于不同价位价格带的 CCD 的也将来的测评
这个其实我的体感可能比你那个数据更早几年因为我开始做的时候是 2020 年的时候就开始做这些器材节目然后当时我的策略就是把各种形态的器材都先出一期节目来看一下数据反馈然后来决定我的做的方向我记得很清楚当时我出了一期佳能 G12 就是现在被认为是 CCD 的末代机皇当时我买来才闲鱼上买才 300 多
我就做了一期节目我说这个东西我当时的看法是它虽然被认为是一个末代的机皇它的画质在 CCD 来说是很好的但实际上它也脱离不了它是一个小型卡片机的框架它的画质在现代来看它不是一个多么先进的生产力的画质它就是一个中规中矩的
拿来拍一些大头照或者社交媒体上这种低分辨率的就是你们都知道嘛发朋友圈和发小红书都是会缩图的就是发社交媒体的画质是 OK 的但是正儿八经拿来拍照我不是很认可然后
就在前几天有一个朋友来问我说你还卖不卖然后我就看了一眼已经涨到 3000 了就是它在短短几年之间涨了数十倍的价格对我来说造成了一个巨大的震撼然后我就开始去探究就是它是一个怎样的现象为什么会被这么多人开始去追求或者说一下子就火了起来我的观察就是这可能跟咱们东亚你也说了其实是中国日本更多一点嘛
这些女性她们的一些需要紧绷的松弛感有关系为什么这么说呢就是咱们还记得就是若干年前的美颜的一些效果它通常是会进行非常夸张的瘦脸或者非常夸张的磨皮但它那个出来的效果呢可能以前的手机算法给出来的结果不是那么令人满意它常常带有一种一眼就看得出来美颜过的效果
那么随着尤其是小黄叔的这个群体他们传播的时候说的最多的就是刚刚您说到的那个冷白皮那这个冷白皮是怎么来的呢就是它 CCD 上面配有一个闪光灯这个闪光灯它是直接的进行一个爆闪因为以前的这个相机它的夜景能力比较弱所以需要一个闪光灯而现在的手机它配的不是闪光灯它是一个补光灯这里面有个很本质的差异
补光灯它补的光是一个暖色的光源而以前的闪光灯它闪的是一个冷色偏冷色的一个这种光源而且它闪的话一下就能把脸打得特别白尤其是假设加上一些粉底的话它会有一种闪闪发亮的效果
它那个闪光灯功率也比较大一点对就会让这个皮肤看起来质感特别好而且由于你说这是一个比较老的相机拍的那么大家会默认说这是你的真实的状态就是说它需要追求一种未经修饰的真实的美丽而 CCD 就提供了这种情绪价值和
和确确实实它提供了一种实际出片的这种氛围感这个氛围感我展开说一下就是现在的相机的呈现太高清了然后脸上的很多瑕疵不可避免的被呈现与此同时苹果的锐化算法又加了一点点因为大家都知道现在的苹果算法前几代其实现在新一代比较好前几代网上都会有人吐槽说
就是你随便拍一个什么东西一下子就感觉老了几岁一样所以这两个方面叠加以后就让青年一代对苹果的这种自拍性能产生了一些怀疑然后 CCD 恰巧用一个不算太贵的价格相比于手机来说的价格这个区间带提供了一种情绪价值氛围复古感还有不错的自拍效果还有一个功能它就是像那个女生
收集男生喜欢这个摄影的那个手办一样也是时尚单品对对这边我再展开来说一下就是现在的设备生产厂商和以前的不一样因为以前没有手机嘛很多设备厂商他们发现这个 CCD 它因为是一个小底相机它的画质是卷不出什么东西来他们就会卷外观卷设计所以就是五彩缤纷的各种设计都很棒
非常有设计感而且他们的投入研发成本也不是特别的高因为只是换壳嘛它的核心供应链那些电路板什么是不怎么换的所以说在那个年代 CCD 是一门比较赚钱的生意但随着这个手机现在的拍摄性能提高以后基本上所有的加勒尼康索尼这三家厂商都不再生产这种小型化的怎么
怎么说小底的卡片相机当然还是有几款在售的我只是说它已经不那么的成为主流了因为我还记得我在 2010 年就是苹果当时刚刚发布它的那些摄影性能较好的手机之前的时代基本上大家人手一个小卡片机用来记录生活因为手机拍的照片画质太糟糕了所以那个时候它是一个刚需的话它的市场份额其实是非常的庞大的
但是现代的这个小卡变机其实已经是有点冷门小众这种
虽然看起来市场很火热但是它是小圈子里的狂欢吧我觉得就很有意思啊就是摄影师包括我们普通人十年前当年是拼命消除噪点那现在我们十年后居然要往照片里批噪点或者说用 CCD 来还原它这种噪点或者说复古胶片怀旧的感觉对我们电影行业也是那个现在都出了数字数位摄影机
然后现在都很不得是 4K 8K 然后未来还有预告的说有厂家要出 12K 16K 的然后还有电影那从立项的时候就打算用 16 毫米胶片拍这个是时代的喜好就每个时代它东西是在变的它反而是想吃一些手工的东西才会觉得更好一样
可能大家现在连手机都能拍 4K 8K 的时候曾经被认为是稀少的 4K 8K 反而成了一个劣势大家会在不停的寻找一种别样的影像呈现和表达的一些风格尤其是这种具有朦胧感时代感的影像在现在是较少见到的大家会有一种天然的陌生感和疏离感的时候它就成为了一种表达的方式因为我记得很深刻就是诺兰的
胶片拍摄是大家最熟悉的但是随后国内产生的一些胶片拍摄跟诺兰的初中是完全不一样的诺兰他拍的是 MX 的大画幅的胶片确切的说不是大画幅只是说在电影的胶片领域是大画幅但是咱们国内拍的像什么河边的错误啊什么的他们使用的就是刚刚邓老师所说到的这种 16 毫米的小画幅小片幅的胶片它天生就带有一种
朦胧的甚至说我们说糊的感觉当然这也可能跟电影本身的主题就是带有一些梦境的迷幻的色彩也有关系而且我们拍电影的时候也会有一时候感觉就是有一些题材你可以拍的实一点比如说拍的精致一点精致一点就是比如说你 K 数比较大它看起来很有科技感很现代感
那有一些比较抒情比较复古的故事那其实它就会比较适合一些颗粒感比较粗糙又质地的这样的感觉这个就是看想呈现的效果和整体的这个核心的这个艺术想表达的这个情感不一样
说到呈现效果其实孙老师也提到了梦境这个词因为梦河像梦河这个词最近也是很火那我理解是源于我们对童年的记忆比如说这个风格装修风格非常统一的这种老工房然后这种很具科幻感的这种 90 年代的建筑
包括这些废弃的千禧年的这种商场包括这个去年底 Request 也因为这个孟和松的 AI 的出土来爆火了那就是像我们这个有 80 后 90 后的这个我觉得对于我们这个黄金年代或千禧年的很多追忆我可以理解但是当这个 00 后开始追捧 CCD 的时候他们是在怀念自己从未经历过的什么呢
其实我们在说的这个孟和的年代是一个非常转瞬即逝的这么一个时代就是在千禧年之后当时人们怀着一种对新千年的美好向往所以会开展一些对未来的过渡想象因此我们脑子里面会有一种带有着一种
镀铬的那种闪亮亮的材质加上一些像是 Windows XP 它那种蓝天白云的这种呃呈现的元素然后再叠加上一些我们童年回忆里的呃比如说什么大象呃滑滑梯啊之类的呃这些
经典的元素叠加起来形成了一套叫做梦河的东西然后整个梦河的持续时间可能就是从 00 年到 10 年就结束了那中间发生了什么呢一方面是中国的这种快速的城市化一下子啊就是把中国的这些很多城市就翻新了所以说曾经我们想象中的带有脑海中中国的一些元素就消失了与此同时移动的影像的时代的来临就让这些
粗糙的画质很快就消失了就是那些粗糙的照片永远停留在了那个短短的十年间而且那十年间经济的飞速发展给大家留下了一些美好的一些回忆吧我觉得所以可能是心理因素叠加上了现实中这种快速的变迁让这种
风格被固定了下来然后刚刚咱们也聊到说那 00 后从未经历过这个时代他们为何又忠情于这种风格呢我个人啊接下来是我个人猜测因为我不是 00 后我是一个 95 后可能是他们出生在这个时代的时候可能世界的变化已经相对速度慢了下来了所以说他们不可避免的会觉得好像身边的事物有那么些许的无聊
那么这个时候他们可能翻看一些父母一辈的老相册的时候或者是社交媒体上的一些传播的时候就像发现了一个新的玩具一样一片新的大陆那我们就玩玩复古吧
但是我觉得还有一个跟 00 后的这个生长的这个环境也有关系我觉得很多 00 后他一就是生下来他很小的时候他就接触了很多科技就是很多包括游戏啊虚拟的就是我最近有一个感触就包括这个那个 deep sea 最近不是特别火吗然后我突然间有一种感觉就是想逃离一下科技和虚拟想回到一下现实那种感觉就可能是越
旧一点的东西就是会有比较亲的那种会自然一些吧可能是我觉得现在整个的节奏就是什么年龄段的节奏都太快了
可能复古的东西会让人会更有舒适和愉悦自然感会有一种安全感会有一种虽然很质朴但是又很真实很心安这一块我觉得特别有感触就是我以前年轻的时候特别不理解就是为什么有人会反复去看一些已经知道剧情答案的电影然后现在我有的时候不是经常最近电影院有老片上映吗
我就说这个电影虽然我看过了但是我愿意再去看一遍因为它一方面让我重新回忆起了我当年在看的时候那种心里的波澜和感受另一方面就正如您所说的一样它给了我一种安全感我已经知道这部电影是一个非常经典的好片子然后我知道它接下来可能会发生什么事情然后这种
安全感可能在这个飞速发展的时代是很重要的就感觉一下子又被治愈了一下子虽然是一个逆直的东西但是看一遍你看一遍你就会舒服一下就会有那种感觉
对尤其是千禧年那种场景重现现在已经基本上不可能了那他们其实也会通过一些孟和风的一些滤镜或者说一些用这个胶片相机包括用一些现在有一些什么叫 AI 复古就是说这个旧照片还原这种技术去过一种类似模拟人生这样的感觉什么
我们刚刚也以这个大疆 Poke Osmo Poke 3 和 CCD 相机这个大的品类为例其实总结了一个是稳定设备的战争然后另外一个是文艺复兴这一块的一个玄学那像 CD 这个大的品类它更多的是依托大家对于这个复古潮流的或者说对黄金年代的一个情感需求但至于长期可持续性比如说到了这个
过十年再过二十年二零后成为这个消费主流的时候他还会不会来继续爆火我觉得存疑吧可能等他们那个时候又可能火的是这个大江奥斯多波 K3 了我最近有一个事挺有意思的就是现在开始有一些闭社短片
就是那种短片电影啊他们打算拿 Poke3 或者是那个 action 拍然后我觉得这个也挺有意思因为很多的学校不管是央美啊或者北电啊或者是传媒也好或者大家其实学生拍闭社其实那个预算都很低这也不是会不会特别高然后
再加上他们就是大部分的学生都爱拍文艺片一拍文艺片就爱找素人你知道这个素人有的时候一看见这些相机就紧张恐惧对就恐惧其实如果是用好了如果是做导演会去引导这个比如素人的话可能用 poke 相对来讲在素人拍短片的时候他就没有那么大心理负担
就这个其实是是一个点挺不错的嗯因为之前我就是前上个礼拜本来有一个有一个片子然后他们也跟我聊说想用 Poke 三拍然后问我说会不会介意我说我一点都不介意我说对于我来讲我拿什么拍都行就是关键是就是想怎么拍嗯
我觉得挺有意思的就如果真的有这么一个挑战用 Poke3 去拍个电影我觉得没啥问题因为我之前有一个短片就是它是其中有一个情节是那个女孩飞到那个滑翔伞上去了
然后导演就问我说那个女孩在滑翔伞上她要哭说你能不能想办法这机器怎么架上去我说咱这组预算确实架不上去我说您看那滑翔伞那么拍基本都是在棚里绿布拍的
就他幻想是不是另一个人滑滑翔伞然后在另一个滑翔伞上拍这个滑翔伞我说那是不太可能对然后我就说让那个就是演员自己因为他本来就是演的就是一个博主然后他就拿着他那个 poke3 他就上去拍了他自己然后那个包括他那个颜色色泽质感
回来之后我们一还原当时我们另外一台机子第一的那个是大江那个 Royal City 一匹配那颜色还原还不错就是偶尔用一两个还也就是你要穿插着用偶尔用一两个的话也没什么问题而且我们当时是在海上拍的你知道海上的光比就很大很暴晒
所以那个颜色用着还可以所以我觉得有一些中低成本的吧比如说一些短片避摄什么的如果自己要想明白怎么拍前提啊想明白怎么拍然后我就用用没关系的确实就是自己要先对自己的出品有个预期吧然后可能确实尤其是像这个摄影专业从事的一些摄影师
可能就是邓老师会建议做一些实验性或者低成本的一些摄影
然后请一些素人确实我自己想象一下我到一个非常庞大专业的这种镜头面前也会孔镜头这个时候他是能够比较还原人最真实的一个状态而且我我自己发现了一个事情就是因为现在自媒体行业多了有的自媒体人他做的年头久了之后他真的转导演他特别的快就能上手他
他平时每天拍的时候都在跟人说你能不能这样你能不能这样咱们这样再来一个就是他平时他就已经在跟别人去这样就沟通了反而他要是有一天他真的转了做了导演了他会比较好上手而且他脑子里知道怎么剪嗯
就听起来很多我们普通人容易气坑或者说从入门到放弃很大的一个原因就是对成品没有预期或者说不知道怎么去达到这个成品有了素材达不到成品就是哪怕功能非常齐全但是就没有这些手段和预期因为我觉得这个得拍的时候一点点去找找
找那个感觉不是说什么东西不是说一上来你买了就有的就是就是咱拿这个 CCD 相机比比较一下就是因为大家好多人都女生买的会比较多然后呢就是比如说看网上还有一些 CCD 的那个成品的照片哎说是不是买了这个就能就能拍出这个效果了结果就啪一路上买了就是还还有一点就是那个那个那个相片里面那个人还各有千秋
对不对对不管使用设备其实拍的人怎么拍还有拍的人就是拍的对象对最重要的
刚刚邓老师也聊到这个很多尤其是自媒体博主啊的设备焦虑了那接下来我这边举两个例子啊也请两位给这个两个患者的例子开个药方对人下药一下比如说第一位患者他是花三个月工资买了设备然后他在小红书视频或者 B 站视频的播放量没超过三位数嘛
这个应该挺常见的这是第一位正常非常常见最常见的一种情况然后第二种是每天刷两个小时相机测评但至今都没按下过快门键就是有点拖延这个我先来因为我太有感触了第一个就是以前的我第二个有点像现在的我正好是我的两种状态所以对我来说太好了第一个状态就是我其实在做器材测评的这些视频之前
我也尝试着各种各样的视频去录自己的生活然后去发在网上然后播放量真的就没有超过三位数过全是自己的朋友在给我点个赞但是实际上算法是很诚实的你的内容吸引不了陌生观众他就很无情的不会给你推送的然后我就学到了一种做自媒体的核心思路就是
你不能想着让你自己爽你要想着让观众爽就是你所输出的每一句话每个画面都是在给观众提供一种情绪价值他们只有看高兴了那么你可能自己才能获得一些被观众认可的高兴就是说如果一个人沉迷于自我表达而不在乎观众的感受那么他通常就没有什么播放量在这个残酷的算法面前所以说我个人一直有个观点就是
很多朋友都来问我买什么相机,我的第一句话就是,你先看看你的相册里面你平时拍的多不多,因为我的看法是买相机是你平时用手机已经拍的非常非常多,你觉得已经不能再被手机的这种影像素质所满足的时候,你才进行一个升级。
买相机是一个升级的选项而不是一个从零开始的选项我一直秉承这个观点也就是说如果你是一个连手机都不怎么拍不管是照片还是视频的人
那么买相机并不能让你拍更多甚至买了相机你会拍更少因为你总觉得这个相机好重我一天要抬十次八次手机不是什么大难度但一天抬十次八次举个例子那个哈苏两公斤了你到后面你就不想抬起来你下一次就不想出门带着它了
我才是谁我好想替他拿就是只有自己随身带的相机不管他是不是手机他才是好相机这是关于第一个事第二个就是你说的可能看了很久的测评甚至买了很多相机但是按不下快门这个事我就是现在也有一种进入这种状态就是我确实已经去年光相机测评我就做了一百多台
真正我现在日常生活出门我甚至就是带着手机的因为现在带着相机对我来说是一种工作就是我老想着我今天带个新的相机然后去做一些拍样片的活动成为了我的负担反而对我来说不带相机是我最放松的时候就之前我们专门出过一期节目叫做在高速发展的时代我们最珍贵的是我们的专注力这个核心观点我还是说一下就是
不论我们在做什么事情但是我们其实真正能够专注的东西也就是那么一两样人的大脑是非常非常原始的所以说
多带一样东西就会让你的专注力被分散假设你的手机不是一个打扰你的一个东西因为有些人手机整天有工作信息他们特地为了把手机分隔开才买了一个相机对这些人我觉得 OK 那你买个小的像是极雅那种小型相机就 OK 前几天影视飓风做的那个极雅好像最近极雅的价格又被炒高了如果你是一个手机的信息还不算太多的人的话你用手机拍照就行了我是这个核心观点
我觉得刚才孙老师说的也都是我想说的行那我这边延伸出第三个问题郑老师可能更有体感就是有一些摄影师他说我可能偏于教职主义我觉得 AI 修图它是一种和摄影艺术的毁灭我拒绝用这个智能手机或者说拒绝用一些 AI 设备或者 AI 技术来辅助这个您看到过这种情况吗
我觉得是这样啊你比如说我在和闺蜜一起合影比如我们吃饭或者合影那我肯定是要拿这个戴美颜功能的手机拍的对吧拍的我们都漂亮包括我跟艺人合个影什么的那我要是出去去拍个什么东西那我肯定就是什么时候用什么就还是那句话什么时候用什么而且
而且还有一个这一个产品它研发出来它是需要供给很多的未知的这个客户的群体去使用不是说给某一类人的
你想用复古就用复古你想用这个数码就用数码对不对我觉得这个没有什么特别争议的就跟好多人会问我说你这个会不会算你可能会不会被那个 RuongRuong2 取代啊什么的这个两个都呈现的不一样的东西这就跟手工的手擀面和预制菜道理一样刚刚我们聊了三个案例包括两位嘉宾的个人体感
不管是技术创新的比如说大家奥斯曼 Poke3 也好还是复古回潮比如说这个三大厂商的 CCD 卡片机会也好要是不是需要购入就是要看自己有没有一个精准的场景定位对主要是看自己的一个需求吧就是你到底是一个想做什么你比如说我的性格如果要是我本来拍戏平时就拍的多了那拍戏的时候会
有一些艺人那可能我平时要是拍照我前两天我前两天去做一个手机的一个测试因为签保密协议了我以前不在这说了结果我就拉着我妹去拍照但是我妹就属于那种一看见相机就发怵她就不会摆姿势她也不会摆表情在西单一路走一路拍然后给她拍的那个风格特别繁花但是她就是老是得表情做不到位
要不就是他不知道字怎么摆然后我就我这气啊我就容易上来这个就也会变成就是我那天我还跟他聊天就变成了我为啥最近就是拍照片拍的少了或者说给别人拍照片拍的少了就会因为我知道我这脾气我容易会把自己的性质给扫了容易把工作的要求带入到生活的一些日常事情里
对就容易混淆然后呢有的时候给他拍的哪个镜头比较好看了拍一张照片然后呢我就会心里头会别扭这应该录一段就然后再有一站是运镜哎呦就反而就把我自己弄的反正那天本来拍的时候还挺高兴就是回来之后给我弄的一晚上没睡着觉
把我自己给挠得够呛就也要自己作为摄影师嘛我们刚讲了几个要素作为摄影师一定要自己先自洽好对容易就是一上瘾了突然间阶段你自己得能接受对这就跟我们拍戏
一下拍可能两个月两个月突然间就拍完了杀青了反正我是杀青了那几天我特别就是一下阶段我就很崩溃就是你要休息吧你也休息不下来然后因为你的那个脑子还在想着很多的
比如说镜头啊情绪啊戏啊什么再有一点什么看见什么就是你哪怕说你回到了你自己家里边看见什么你也会脑子还在那个剧本的情节里还在那个电影的情节里
你还会想哎呀要是要是能这么拍一个要是能那么拍要是那么拍有一种混淆的感觉但好处就是可能出片不管就是哪怕正好就是日常摄影的话出片的质量会比我们普通人要高很多我也有拍到那个让朋友们递死我的时候就是不想那么认真因为很累你随手你随手按一下比如说你只是给别人看了一眼什么东西一个快递什么的因为我也有这毛病有一次就是
给人指那门口然后呢我非得我给人指是这个门吗然后我拍这个门的时候还要找一下这个构图就神经病似的然后就他们就说哎呀说你这个真够逗的说你怎么就随手拍一张照片指个路你还要你还要找一下构图什么的麻烦什么的我说还是也是我自己把自己搞得也挺累的是的高标准也要求嘛
孙老师呢我的话其实现在分的特别开就是我日常生活的话基本上我相机就不带了就以前我是一个相机不离身的人就是我觉得一天不带个相机我就没有安全感然后后来我就跟人聊天然后也重新梳理一下自己拍的一些东西就发现如果随身带相机的话就是拍一些特别碎的东西的时候可能手机是更好的一个选择
因为他呃随拿随放甚至可能你正好就是手里拿着手机就卡一下就完了就可能记录生活手机最好然后如果是我正儿八经的去拍一些项目制的一些东西那我可能就会选择合适的相机比如说呃街拍的话可能就是莱卡的庞州相机它更加的呃方便快捷可以快速的拿出来快速的按下快门就是更小巧一点然后如果是呃
偏人像类的室内置景的那种拍摄那我可能就是带哈苏因为它是一个更加庞大的或者说更加正经的因为你一用它的时候你就会觉得自己端起来了这么一个东西就是我会根据对对对我会根据不同的场景去选择合适的器材如果没有什么特别强的目的性的话我就通通不带相机这样让我分得很开
有点很有意思刚刚宋老师提的就是对于摄影师来讲不管是电影摄影师像邓老师这样的电影摄影师还是说像宋老师这样的商业摄影师如果是一个专业的摄影师在场的话他真的会有这种启发的感觉吗
就是现场一下子就觉得要对出片然后对现场这个氛围明显不一样的会有这种感觉我觉得它是一个开关吧因为前几天我正好去听了一下那个川内伦子他来中国的一个讲座他就说摄影师和相机的关系就好像是一个开关
当一个相机拿在手里的时候你就被触发了某种状态你就进入了一种角色我觉得这个关系就是这样子刚刚这个大家都在聊用手机非常的方便包括手机它这个把拍照的门槛被拉低了那像手机摄像头是很早就开始作为手机厂商在卷的另一个战场
很多品牌宣称自己的手机摄像头是和摄影大厂合作的比如上周我也看到就是说莱卡为 iPhone 专门设计了一个拍照的手柄因为像我们按照常理的话一套正统的莱卡相机的话可能能够顶一套房这样一个价值
那现在呢就只需要两千三百多块钱呢就可以把这个官方的来卡带回家了也就是说呃我这个两千多块钱我可以将手里的 iphone 摄影哎提升到了来卡这样的一个水平那就是当手机成为大家非常乘手的一个拍照工具的时候然后拍照的门槛也被拉低包括我们有很多这个 app 或者说 ai 的技术帮我们去修图帮我们去剪辑那
那想请问这个孙老师啊像莱卡这样的厂商他和手机合作这种看似不务正义的玩法他会成为主流吗就厂商他是否也会倒逼进行技术降级呢实际上我们前面说到的这些莱卡哈苏呃
我这边也说一个大家可能有所误解的地方其实莱卡没有那么贵啊他确实能买房但是只能买贺港的房范围要缩小贺港的房不是上海的房对对对然后咱们接着说啊就是近些年来其实也不只是莱卡包括蔡司包括哈苏都纷纷跟国内的一些手机厂商合作他们实际上提供的是一种技术授权和一种
商标的授权我觉得更多的是因为他们能够提供的也不过是一些软件层面的调色服务或者说给一个手机厂商塑造一种高端的品牌形象来支撑他们更高的溢价这更多的是一种商业层面的策略我并不认为说
因为手机厂商和某些高端相机厂商经过合作以后就完全替代了这些高端相机厂商本厂的一些产品因为它毕竟只是一个入场券就是说对于那些想要入门这些高端相机但是犹豫不决的消费者它提供了一种体验和入场券可能你在体验了这个搭载某款
相机厂商的色彩科学的手机以后你觉得这个颜色我挺喜欢的或者这个牌子的理念是我所欣赏的就像你刚刚说到的那个手柄它就是让消费者能以较低的门槛跨入一个相机做一个心理准备就像我刚刚一直在说就是我给朋友的推荐是你先用手机多拍一点再选择相机那么在这个中间就缺少一个桥梁
比如说一个手机消费者他不知道应该买什么牌子的相机那么这种布局就相当于是告诉消费者你不是用这个手机用的挺开心吗那你就用这个联名的相机牌子去买一个相机不就好了吗就是我觉得这是一个挺有意思的商业策略
他与其说是把自己的商品授权不过说他是把他的这个一整套的他的品牌美学比如就以莱卡他是把一整套莱卡美学赋予他一家然后相当于给到大家一次比较低价的体验对其实这是一个双赢的策略因为如果你真的去看莱卡的市值的话你会发现小米是很轻轻松松就能够把莱卡收购的当然莱卡愿不愿意是另外一回事啊
我们一直在开玩笑的说新手入门应该玩玩莱卡哈苏或者 Face 这种小厂因为他们设计比较简洁他们的操作比较简单事实就是这些小厂物理意义上真的就是小厂因为他们的客户群体实在是太稀少了
他们高昂的售价阻挡了大多数的人入门或者说去选择这样的牌子的相机一方面他们有高高在上的摄影行业的口碑和名声但另一方面他们高昂的售价有太多的人
只闻其名未见其声没有真正体验过所以他们跟手机厂商的合作一方面获得了巨额的授权费一方面给手机厂商提供了非常强的品牌溢价和消费者的情绪价值另一方面他们也在给自己未来潜在的客户埋下一颗种子我觉得这是一个多方共赢的一个事明白
这个也让我们了解到它背后合作的这个内容是有哪一些有一些可能我们消费者看来就可能觉得它是一个徕卡镜头什么之类的就是有很多的信息差在里面对实际上徕卡的镜头很难被完全的复刻在手机里面它可能只是提供了一些光学层面的校正或者说设计因为我们现在也知道像优衣库这种服装品牌他们也常常会做一些设计师联名款
显然他的设计师不可能真正的把这些大牌的完完全全的东西都给到优衣库他可能只是提供一种版型设计或者说一种些许的风格设计对吧就是类似于这种性质接下来想问一个想问邓老师关于技术平权的可能看起来是背后的一个问题的
就刚才咱们也聊了很多 APP 能帮我们一键生成这个号称是电影级的画面甚至不用下载 APP 我看最近那个戏剧客客变焦不是很火吗只需要用手机在那个相机上放大缩小然后配合一些角度移动就可以有这个大师级的变焦像您看电影的时候需要扛着斯坦尼康追着演员跑吗
我们刚也聊了技术越来越傻瓜化也越来越轻便化了那您觉得就是影视行业专业摄影师的核心竞争力会不会从技术变成讲故事的能力还是说其实一直都是讲故事的能力呢我觉得摄影其实反正我今年以后可能会有改变但是在今年之前有一段时间我觉得摄影有点没有那么被重视其实
就大家现在看普遍的这个电视剧就能看得出来就是你看所有的小清新的很多的就咱不用说点非得说哪一个人家不说人好人不好就是你说挑都没毛病但是你就感觉这个颜色构图好像都是统一的比如说一说小清新好像都是白白的蓝蓝的然后一说这个都市丽人呢都是那个上了一个 soft 一个绿光
对其实对于平台来讲就是摄影这个事吧你只要能够达到一个标准它没有什么太深追究的事就是对于平台来讲
你只要给我完成了这个项目产品就 OK 了较劲的是谁呢较劲的是电影但是电影的现在因为是数数码了然后数位相机不像胶片的那个时代
有些镜头它不是那么有深运对就是有底蕴就有些摄影师就是能够感觉得出来他是一个青年摄影师因为现在很多项目从出品从制片来讲就是它最根本的它就要年轻班底可是年轻班底不代表你这个拍的东西可以是一个很扎实的这么一个影像或者是剧本也好或者什么也好就是江为什么有老的辣呢对吧嗯
我印象特别深就是我之前看过一个电影他是很努力的在模仿就是当年 Peter Bao 或者是黄玉泰的那种摄影风格因为那种老派的胶片的武侠的那种电影风格就是他很努力的想去学然后就是学不下
就是能看到影子学的影子但是就感觉说学不下可能我比较敏感因为我有的时候看一些摄影师拍的东西我能看出这人性格是什么样的甚至于我有一次跟老范就是我师父的一个大助然后呢我跟他开玩笑我说我看了一眼就是我师父之前拍的哪一哪个片子
我说拍这场戏的时候我师父那天是不太高兴然后他就跟我笑了他说你怎么知道他说那天发生什么什么他就给我讲一个八卦我说我一看那镜头我就能看出来我说如果那天要是不是发生什么类似什么什么样的事我说他这镜头不这么拍
就是这个是挺有趣的事这个就是跟平面可能就是差别挺大的当然我也希望就是未来咱们国内的包括电视剧也好都可以像奈飞像 HBO 那样的一种质量它可以被看到需要有这样的追求其实你说能力有没有有但是
就是看怎么选了因为有些人就是有些他制片方他就会认为就是那么有能力的摄影师他会很贵那我这个片子我只要有什么样的一个艺人演员明星那我这个片子的收视率他就是这么高那我没有必要再多花那些钱去请那样的人那样的光或那样的设备那样的班底
他就把这钱省了对就看制作班底对于摄影质感的追求如何了其实不缺预算这个预算是什么时候都缺的好 其他呢
对就刚刚邓老师讲到一个点我觉得也非常有意思所以邓老师有的时候您也会回看您刚拍摄的一段片段的时候您也会通过作品来看当时的自己是吗其实我很少会回看我自己拍的东西你可能录完了当天晚上你就觉得我那是没发挥好我那应该那么说我那应该这么弄
完美主义作祟创作者就是这样最后这还有一个关于产业链的问题很好奇相当的孙老师听说现在很多 CTD 相机炒到比当年的发售价还贵但是拆开来呢发现里面装着这个 SIMOS 传感器是
所以说当这个复古情怀变成了一种商业套路的时候你觉得这个消费主义对亚文化的收编还是市场自发的一种创新或者求生我觉得这个现象之前我一直觉得就是咱们网上会调侃说是行车记录仪就是说现在有一些
原本可能就是坐行车契路一的厂商敏锐的察觉到了大众对 CCD 的这种消费的需求但是呢 CCD 的购买实际上是需要通过闲鱼上的二手交易去完成的所以说有很多人都想要买一台全新的 CCD 但事实意义上就是现在的 CCD 已经是停产的状态了那么他们就不得不采用一种包装的方式呃
通过一些软文啊什么或者说外观的模仿去让自己的一个实则非常廉价的小底的芯片的产品
被包装上 CCD 以后进行出售对于这类产品我的建议是不要买就是还是要多做一点功课然后因为 CCD 它虽然我们说它画质不高但它是有一种独特的影像风格的但是如果你买了一个 CMOS 的这样的类似的产品它那个灯啊还是一个补光灯它就丧失了它最最核心的购买动机就是来自于那个闪光灯其次就是
这些 CMOS 它的厂商因为是小底的它是按照行车记录仪的风格进行调教的它跟我们现在说呈现出的风格化的 CCD 的画质呈现因为画质一方面是像素和清晰度另一方面还有色调这些细节层面的东西是截然不同的完完全全不一样的东西就可能只是形似甚至形都不似我认为这可能甚至是一种商业起涨
明白 他是模仿了皮没有模仿到骨就像我看好多小红书他鉴定很多人就是买 std 他确实还会找专门鉴定然后小红书很多鉴定的这种攻略铁都说要看相机上有没有煤斑但我们都知道他都可以专门去做旧的其实这一方面的话因为我也经常过手一些老相机其实相机这个东西尤其是二手老相机里面有很多部件都会因为老化损坏
其实不只是煤半包括晶片的划痕包括一些电路板的锈石啊进水啊有点像是咱们说买二手车嘛就是有没有经历过大事故可能就卖的人才知道所以确确实实是一个
坑比较多的一个事吧所以这也是为什么近现代的不管是理光还好佳能也好有一些型号实际上不是 CCD 但是它呢还是一脉相承了这些 CCD 的特色比如说有闪光灯我指的是理光极压 2 啊理光极压 3 没有闪光灯或者是极其 X3 这种被认为是佳能典范性的小型相机又重新热乎了起来的原因
就是大家也将信将疑的去购买这些老式的 CCD 相机那不如老式相机都炒得这么高了还不如用同样的价格买一个更新生产的甚至是全新的这么一个产品来弥补自己的这方面的需求我都不敢买就是不买 CD 你看我是一个电影摄影师然后我有的时候顺便朋友问我说你平时玩不玩胶片我说我不玩
我说我有但是我确实不玩他们说为什么不玩我说这个就像是你吃甜品的一个开关这炸的一旦要开了这钱包就搂不住一点都搂不住你就会不停的看什么都想看什么看哪一款都想要看哪个都想买
看什么都想拍这块门就跟不要钱似的这就是我成为器材博主的原因就是我那会儿想哎呀反正买都买了就做个节目吧做了节目呢就是一般这个相机大家看了都会想买我手里这一台因为我做过节目的话大家更愿意信任我嘛所以我就通过这种方式就不停的在置换相机所以看似我好像做了一百多台相机好像是一个非常巨额的支出但是
但实际上盘了一下可能还略有小赚当然我也不会把它价格标的特别高就是说按照市场行情讲因为我买来的话是我基于对市场的观察我觉得它有可能会有一个价格上的一些空间然后我买的时候对方可能又是急于出手的时候那我就赚到了一些稍微的利差来弥补我制作的精力和时间成本那下回我当时想买的时候可以找孙老师买
是的我也这么想的黄金一直在涨我觉得与其大家都现在盯着黄金不如多看看孙老师这个测评的视频里面有很多这个电子茅台硬通货对因为我有的时候也会去捡到一些我们我们圈子里面叫捡垃圾嘛其实是用调侃的说法就是去把一些历史上遗留下来的可能被人忽略掉的但是又拥有非常不错的性能和表现的一些相机重新拿出来说一下就是怎么说呢
在废物的堆里面去寻找一些黄金吧因为其实最早的这一批 CCD 也好或者胶片相机也好我不知道大家了不了解日本的这个法律啊他们对扔垃圾是有非常严苛的要求的垃圾需要非常严苛的分类然后有一些人呢就觉得处理这些垃圾太麻烦了
就去找专门的人去处理这些就是打引号的垃圾可能就是不需要的东西吧然后就有一些人专门去做这个生意把这些日本人认为已经不怎么需要的过时的东西通过一些翻新或者海运的渠道运回中国或者到香港一些地方再进行重新的清洗清洁翻新然后再分发给这些市场上的一些经销商实际上这个产业链是这么来的嗯
对我想就是市面上这么大流通量的 CCD 是从哪里来的就很好奇过刚刚宋老师解答了这个疑问它其实已经专门的一个生意了对对其实当时为什么他们愿意炒作这个东西是因为 CCD 进过来的时候因为海关那边是要报批的嘛他们是按照固体垃圾或者固体废物的这种方式去报批的这样的话它那个关税是非常非常低的
然后进过来以后他们会有专门的人去进行分级就是品相好的能用的就是 A 级然后依次往下推就可能有些是开不了机的那就只能当配件机来卖了但是近些年来随着这个我们国家法律的法规的完善已经不再允许从海外进口这种固体垃圾因此 CCD 变成了一个存量市场
就只有之前进过来的批货才能够在市场上流通所以这也就是为什么价格水涨船高的原因现在甚至会有一些专门的叫相机猎人他们会跑到日本那种偏远乡村的旧相机交易市场去把那边的
相机打包买下来因为他们那些偏远乡村被认为是信息跟外界不流通或者老年人居多他们可能不了解国际的 CCD 的行情就是在套这个利差但是现在讲真就是在日本他们也已经知道咱们
中国人也好或者东亚别的国家也好是真的很喜欢所以价格已经没有那么大的信息差了听起来有点悲伤的就是我们大家奉为这个千禧年赛博普赛的 CCD 相机其实是很多市场的电子垃圾固体垃圾
其实我们本身也是看重它一定的年代感我们想要的是真实的 CCD 相机我觉得是大部分爱好者最想要的所以说它哪怕是电子垃圾也好只要它是真的正品包括有年代感就够了对这个年代感我再多说几句因为当时的这个 CCD 相机它是一个胶片时期转向数码时期的一个产物
所以说当时这些 CCD 相机的设计师他们是从胶片时代过来的因此他们对这个颜色的理解是基于胶片的理解这也就是为什么现在有一些网络上的说法说 CCD 有胶片感对这件事情我只保留意见因为胶片实际上是一个宽容度相对更高的一个媒介而 CCD 尤其是那些廉价的 CCD 它的性能实际上并没有很高
但是 CCD 又是一个非常宽的范围就像我们前面说到那个 20 多万的当时业界顶尖的 CCD 包括现在一些天文一些航空的一些飞船上用的 CCD 还是当时业界顶尖的 CCD 这些的 CCD 他们的性能就是可能还是不是非常容易被 CMOS 取代的说回来就是尽管廉价的 CCD 它的画质可能不高但是它的调色呢
确确实实有一点点浓郁所以说跟现在这种追求清淡的追求怎么说高光和阴影都能够呈现出来这种现代的调色是不太一样的可能大家追求的这种年代感也是来源于这种技术的缺陷或者说当时人们对颜色的理解吧
所以说它一直相对来讲尤其是亚文化市场比较接受是因为确实它的一些技术限制就是甲质蜜糖乙质皮霜会有这样的一个结果对对在严谨的就是一些创作者看来就是 CCD 可能高光是死白的
阴影是死黑的但是可能你也说了这些亚文化圈子他们觉得这是一种风格化因为有一个小众的现在已经是比较大众的摄影师叫做森山大道他的出道就是因为他用了非常高对比的黑白营造了一种非常强烈的视觉冲击就是成为了一种独特的怎么说呢影像流派就是粗颗粒的摇晃的高对比的一种影像流派那
最后最后请邓老师和孙老师分别用一两句话预言一下就是当 00 后已经有点晚了当 10 后成为真正的消费主力的时候他们手里拿的会是 12K 的微型名台还是 2050 年又重新翻红的复古 CCD 呢因为我跟一个学校
就是接触比较多就是一个小学就是我有一次帮那个学校因为我们是签那个年合同嘛我闺蜜的公司然后我就在那个学校里面我拿一个如影 4D 帮他们拍那个学校的宣传片然后呢小学四年级的孩子看到我就问老师举手老师请问你这个拿的是那个大疆的那个电影机吗
旁边那个摄影然后制片眼睛都瞪得贼圆就是他能这小孩能把这个说的特别明白然后老师我能摸一摸吗然后他就开始跟旁边的那个人说哇这个好厉害这个怎么样了
就是可能他们还是会对就也许会再轮回一次就是他们也许会对就是高科技的东西又会新鲜一下然后没准过些日子才又回到那个复古其实就跟时尚在轮回一样我觉得摄影也是
都是艺术艺术一直都在轮回我这边的话会认为说随着手机的影像性能不停的提高也许在未来这种就是已经接触到了普通人能用到的影像的天花板的时候包括现在大家其实已经多多少少对现在的摄影器材有些诟病就是说太无聊了就是千篇一律的提升一些对焦速度或者像素或者是一些录像的性能就是 4K 8K 16K 的这些性能
大家说我们真的是用不上因为现在我们的观看设备它就被限制在了一个 4K 左右的分辨率与此同时大家应该前段时间也看过那个 Tim 有一个非常著名的视频就是说现在的流媒体的平台他们的运营成本非常的高昂所以他们偷偷摸摸的在后台进行了一些画质下降的算法因此我们用再高设备的清晰度拍摄的一些
画质的视频到了流媒体的分享上都会被压缩的就是他们最好的性能都被抹掉了那么在这种情况下我倾向于说也许到了 10 后的时候他们会玩一些非常实体的东西我们现在不是在玩胶片吗
也许他们到那个时候他们会玩摄影最早的有一些叫做干板和湿板摄影的那些工艺湿板是吗对对对就是一块物理意义上的板湿板玻璃对对就是蛋白银沿印象啊什么的就是
其实也不说未来吧其实现在已经有一些摄影工作室他们专注于这种古典摄影的一些呈现甚至会有一些用户去买单因为他们那个价格还挺贵的两三千一张照片对他那个就是卖服务和体验了对对就是随着 AI 时代的到来或者说画质的这种参数的无限竞争可能人们就反倒会在乎一些精神体验就是或者说情绪价值的东西会越来越重要
对就看在那个时代大家是更关注这个实用性它的还原性拟真度还是说那个时代可能对于这种精神疗愈自我情绪情绪价值包括社交货币更重要当然刚刚孙婉飞讲一个观点我们也不能想象那个时代是不是还用手机可能有其他承载这个所有摄影作品的平台出现这个意味可知我们就拭目以待吧
是的我这边再补一下就是前段时间我刚刚好去尝试了一下 Vision Pro 就是那个苹果的全息的影像设备对穿戴设备然后当时他们店员给我展示了一段拍摄的三维立体的或者叫他们有个苹果专门的名词尽可能的让身临其境的一种视频也许未来这也是会成为一种主流因为
这个是一个挺特殊的起点你会觉得好像记忆很鲜活我觉得会往两个极端发展一方面是极致的拟真一方面是极致的真实就是拟真和真实这是我的两个关键词反正不管是哪一种哪一个极端都有自己的社会群体在
对今天我们似乎得到了一个悖论一边是这个设备技术能够狂飙到拍 8K 120 帧然后一边是年轻人能沉迷 CCD 的这种模糊的光影那其实或许就像邓老师说的那样就是技术终归还是要为表达服务的嘛
那么问题就是说当你举起这个设备的时候你究竟是想凝固流途现实呢还是说再造一个平行宇宙
这个就留给大家去思考了那就感谢大家收听本期的来信知识然后也非常感谢邓梦老师还有孙小明老师的精彩分享也欢迎大家关注两位嘉宾的设备账号我们就 po 在 show note 里大家可以去自行关注以及继续关注小明老师的博客接触印象 contact sheets
那最后大家可以在这个评论区分享你最这个赛博小强的拍摄设备是驾驶五规数的索尼呢还是爷爷乘下来的这个海鸥交片机好那我们下期再见拜拜拜拜拜拜