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老马：认为《奥本海默》是诺兰第一层次作品，与《致命魔术》、《盗梦空间》、《星际穿越》等齐名。影片预示着诺兰将进一步远离早期“烧脑电影”模式，转向严肃题材，成为更人文的导演。诺兰的创作可分为三个阶段：早期独立电影阶段；与华纳兄弟合作，拍摄烧脑电影和商业大片的阶段；追求主题严肃性，拍摄战争片和传记片的阶段。
《奥本海默》虽然背景是二战和冷战，但与当下社会息息相关，反映了个人与集体命运的张力、政治力量对科学理性的压制、个体觉醒与反思等永恒的主题。影片在多个层面上超越了诺兰之前的作品，例如在视听手段的使用上，以及对人物心理的刻画上。诺兰在星际穿越之前的电影都特别关注真相危机的主题，但从星际穿越开始，这个主题就渐渐弱化了。奥本海默是诺兰塑造的最成功的一个真实人物形象，他成功地塑造了一个复杂科学家的形象，而非单纯依靠演员的演技。
诺兰的电影一般是解谜电影，会交代游戏规则，但从《敦刻尔克》开始，这种解谜感逐渐淡化，更注重观众的沉浸式体验。《奥本海默》采用彩色和黑白画面区分主观视角和客观视角，但诺兰没有明确交代这种区分的规则，而是让观众自行发现。影片的非线性叙事是为了展现个人回忆与历史进程的缠绕感，而非为了解谜，并且没有明确的谜底。
《奥本海默》作为传记片，甩掉了好莱坞主流传记片的通病，所有元素都服务于整体，而非单纯为了演员秀演技。影片的落脚点不是完成对奥本海默角色的塑造，而是对原子弹以及科学与政治关系的思考。影片中对奥本海默个人生活细节的描写，是为塑造一个更完整的人物形象，但这些细节与主线的关系不够紧密，导致影片缺乏统领全局的思想观念。
诺兰是当下好莱坞毫无争议的一哥，他的每部电影都是现象级事件，票房号召力极强。他能够驾驭主流商业电影规则，用个人风格去创作。诺兰的电影除了娱乐，还有对人类思维认知、现实多重世界考量的价值。
诺兰的电影风格与库布里克不同，库布里克以思想性取胜，诺兰则依靠叙事。诺兰是希区柯克的隔代继承人，都擅长悬疑叙事，都以个人风格驾驭主流商业电影，都与奥斯卡无缘。诺兰执着于拍摄心智游戏电影，游戏强度最高，他极端强调叙事的强度，不给观众喘息的时间，逼得观众迫切想知道后面的故事。
诺兰最近几年转向传记历史题材，降低电影的解谜成分，这可能是为了冲击大师地位或奥斯卡奖项。奥斯卡评奖机制对某些类型电影不友好，但诺兰现在拍摄严肃题材的电影，更有利于他在奥斯卡上的表现。
诺兰电影与时代的关系：他前期作品中重要的主题是“真相危机”，这与人工智能数字技术的发展和美国社会政治环境有关。诺兰电影也体现了男性创伤的主题，这与越战创伤、911事件以及社会文化变迁有关。诺兰把高概念在主流电影中的使用推到了一个登峰造极的高度，他注重高概念与剧情的结合，而非单纯为了炫技。
诺兰是粉丝导演，他与影迷的关系独特，粉丝粘合度高，这与他电影的大众属性和高难度叙事有关。诺兰的蝙蝠侠三部曲比一般的超英漫改电影更有深度，因为它加入了成人向的严肃讨论和政治性内容。
诺兰的巅峰代表作是《记忆碎片》和《盗梦空间》，这两部电影在叙事技巧、概念设计和主题深度上都达到了很高的水平。诺兰相对而言失败的作品是《失眠症》和《信条》，前者是因为题材限制，后者是因为设定违背人的视觉习惯，视觉呈现不精彩。
外界对诺兰的负面评价主要集中在：过于注重奇技淫巧，人物是工具人，缺乏情感共鸣；视听语言平庸，场面调度粗糙。但这些评价并不完全准确，诺兰的电影并非缺乏情感，只是表达方式不同。
诺兰使用固定的演员班底，这体现了他的古典主义风格和对演技派的偏好。诺兰是当下平庸电影时代最能代表这个时代的大导演，他的缺陷和不足之处也是这个平庸时代造就的。
与库布里克相比，诺兰更注重迎合观众，他的电影更容易被大众理解。诺兰的创作价值在于，他证明了影院电影在21世纪不会彻底死亡，他捍卫了电影院作为电影院的尊严。
阿吴：认为《奥本海默》作为传记片，虽然优于绝大多数好莱坞主流传记片，但很像一则维基百科条目，拼贴镶嵌了各种关键词，比起《末代皇帝》这个层次的传记片，仍有差距。电影对奥本海默的个人生活描写不够深入，更多的是围绕原子弹展开叙事，这使得观众对奥本海默的了解不够全面。
影片缺乏统领全局的思想观念，对奥本海默的个人生活描写只是点缀，没有深入探讨其与科学、艺术、政治之间的关系。影片的落脚点不是完成对奥本海默角色的塑造，而是对原子弹以及科学与政治关系的思考。
诺兰在《敦刻尔克》中采用了集体史观和散点视角，展现了战争状态下人性的真实变化，这与大多数二战电影不同。《奥本海默》将矛盾冲突放在“好人”之间，这在剧作上难度很大。
诺兰是当下好莱坞最最有代表性的一个导演，他的地位相当于过去的希区柯克、库布里克、斯皮尔伯格。诺兰的电影除了娱乐，还有对人类思维认知、现实多重世界考量的价值。
诺兰的创作可以分为三个阶段：早期独立电影阶段；与华纳兄弟合作，拍摄烧脑电影和商业大片的阶段；追求主题严肃性，拍摄战争片和传记片的阶段。
诺兰的非线性叙事手法，与库布里克和昆汀·塔伦蒂诺不同，诺兰是与他的真相危机的这个母题有关，昆汀是为了造这个荒诞的效果。
诺兰的巅峰代表作是《记忆碎片》和《盗梦空间》，这两部电影在叙事技巧、概念设计和主题深度上都达到了很高的水平。诺兰相对而言失败的作品是《失眠症》和《信条》，前者是因为题材限制，后者是因为设定违背人的视觉习惯，视觉呈现不精彩。
外界对诺兰的负面评价主要集中在：过于注重奇技淫巧，人物是工具人，缺乏情感共鸣；视听语言平庸，场面调度粗糙。但这些评价并不完全准确，诺兰的电影并非缺乏情感，只是表达方式不同。
诺兰使用固定的演员班底，这体现了他的古典主义风格和对演技派的偏好。诺兰是当下平庸电影时代最能代表这个时代的大导演，他的缺陷和不足之处也是这个平庸时代造就的。
诺兰电影与时代的关系：他前期作品中重要的主题是“真相危机”，这与人工智能数字技术的发展和美国社会政治环境有关。诺兰电影也体现了男性创伤的主题，这与越战创伤、911事件以及社会文化变迁有关。诺兰把高概念在主流电影中的使用推到了一个登峰造极的高度，他注重高概念与剧情的结合，而非单纯为了炫技。
诺兰是粉丝导演，他与影迷的关系独特，粉丝粘合度高，这与他电影的大众属性和高难度叙事有关。诺兰的蝙蝠侠三部曲比一般的超英漫改电影更有深度，因为它加入了成人向的严肃讨论和政治性内容。
诺兰的电影证明了影院电影在21世纪不会彻底死亡，他捍卫了电影院作为电影院的尊严。
Deep Dive
两位影评人对诺兰执导的《奥本海默》进行了评价。老马认为该片是诺兰作品中的第一层次，预示着诺兰将转向严肃类型和题材。阿吴则认为该片虽然优于大多数好莱坞主流传记片，但仍有差距。
- 老马认为《奥本海默》是诺兰第一层次的作品，可与《致命魔术》《盗梦空间》《星际穿越》看齐。
- 阿吴认为《奥本海默》作为传记片，虽然优于绝大多数好莱坞主流传记片，但仍有差距，不如《末代皇帝》。
- 两位影评人都认同，在如今这个平庸的电影时代，诺兰已经是主流商业电影的上限。
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