안녕하세요. 이번 주에 오신 것을 환영합니다. 저는 FIU 입니다. 시청자 여러분은 음악을 듣고 싶으신지 모르겠습니다. 오늘의 방송에서는 두 분을 모셨습니다. 이 영역에서의 경쟁자입니다. 한국 음악을 공유하고 있는 것과 중앙 한국 음악 시장의 관점과 분석을 공유합니다. 이 두 분은 한국에서 학생을 가진 경험을 가지고 있습니다. 두 분을 모셔서 인사해 주십시오. 시청자 여러분 안녕하세요. 저는 장렬입니다.
여러분 안녕하세요. 저는 다중입니다. 런쾌, 그럼 먼저 당신 쪽으로 이야기 시작할까요? 먼저 자기소개 좀 하겠습니다. 저는 지금 러시아 문화의 작가입니다. 그리고 저는 2010 년에 한국에留학을 했어요. 그리고 2017 년에 국내에 돌아왔습니다. 그래서 저희는 상하이에서 인연을 시작했고, 그리고 인연을 만들기까지 지금까지, 그리고 지금은 제公司에서 인연을 만들고 있습니다. 런쾌, 한국에서 배우는 게 무엇인가요?
한국에서 배우는 것은 문화, 내용, 전문가입니다. 이게 음악과 관련한 것이죠? 이것은 더 큰 개념입니다. 전체의 콘텐츠, 내용의 전문가입니다. 내용이 많은 것입니다. 영화, TV, 게임 등이 내용입니다. 한국은 이것을 내용 산업이라고 부릅니다. 미국은 유흥 산업이라고 부릅니다. 조금 다르게 말합니다. 그래서 우리가 배우는 것은
어 제일 기본적인 큰 광경에서 내용을 이해하는 것은 무엇이고 그리고 그의 어떤 성능은 무엇인지. 그러면 실제 우리의 일상에서 사용할 수 있는 것. 아니면 우리가 나중에 자신이 찾는 방향을 찾을 수 있는 것. 그리고 이 큰 광경을 이용해서 연구하고. 말하자면, 제가 연출하는 영역에서 어떤 성능과 특징이 있을지.
그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그는 그의 개념과 어떻게 해야 할지에 대해서 이야기했습니다. 그의 개념과
사실 여러분이 가장 관심이 있는 점은 창작입니다. 사실 저는 한국에서 졸업한 후에 한 공연장에 한 번 가고 한 년 정도 일을 했는데요. 하지만 그 공연장의 제작 회사는 바로
그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그는 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그의 가사와 어떻게 연주하는지, 그의 가사와 어떻게 연주하는
우리가 창조하는 표현을 잘 못하는 사람에게는 그렇게 말할 수 없죠. 사실상 그런 상황을 생각했었죠. 국내 내용에 대해서는 제가 가장 좋은 발전은 음악회였어요. 왜냐하면 그 시점에선 음악회는 좀 공감된 상태였죠. 공감된 상태는 아니지만, 국내에서 볼 수 있는
이 현상이나, 아니면, 사업 상황에 따라서, 제 판단은 중국, 아니면, 최소한 상하이 음악 시장에선, 굉장히 큰 발전이 될 것 같습니다. 그래서 그 시점에, 2016, 2017 년에, 제가 음악 시장에 들어갔고,
그래서 저는 상하이에서 음악을 발전시켜 왔습니다. 저는 상하이 사람이라서요. 총적으로 생각해보면, 음악은 작품과 내용에 가장 많은 기회를 얻을 수 있는 기업입니다. 이것은 제 현실적인 생각입니다. 또 다른 생각은, 제가 작품을 많이 연출하는 것에 대해서는, 내용의 몇 가지 분야 중에서, 제가 연출을 더 많이 하고 싶습니다.
사실적인 것이죠. 영화, TV 등은 조금씩 수행해야 합니다. 그러나 연출은 특이한, 우리가 말하는 생산과 사용 과정은 통일적입니다. 연예인들이 무대에서 생산하는 상품을, 시청자 또는 사용자와 동시에 사용하는 것입니다. 동일한 시간입니다. 그래서 이 상품은 가장 진실적인 것입니다.
무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서 무대에서
嗯
한국의 음악을 많이 봤습니다.
그래서 저는 그 상황에서 대학생이 되었고, 그 당시 동시에, 음, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시, 그 당시
한국에 가서 학습을 하고 싶었어요. 그래서 22 년이 되면 23 년이 되면 24 년이 되면 한 달 동안 한국에 가서 학습을 하고 싶었어요.
어, 그래서 지금, 사실 중국에 다시 돌아온 지 얼마 안 됐어? 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아, 아
이 방향으로는 완전히 반대로, 한국에 먼저 가면 돌아오고, 대중은 이 학교에 있는 것만으로도, 그리고 다시 보려고. 그래서 저는 이번 대화에서 더 많은 화제를 나누게 된 것 같아요. 네, 왜냐하면 저는 이렇게 전세계에 있는 시청자들과 대부분은 사실은 제 상태와 비슷해요. 사실은 우리가 한 년 정도만 듣는 한 번의 음악을 듣는 게, 저는 질문을 묻고 싶어요.
장렬씨는 16 년도에 돌아왔죠? 17 년도에 돌아왔죠. 그리고 다중은 그냥 돌아왔죠. 지금 국내 음악회 시장은 어떤 상태인가요? 지금 제가 봤던 작품에
예전에 한국 음악회에서 1.0 이나 2.0 을 제작했다고 평가를 하셨는데, 그 부분은 제가 생각하는 것은 중국 음악회는 지금 이 시기에는 전문적인
시장에서 시작되었습니다. 하지만 그 시기에 처음 입학했습니다. 어떻게 생각하세요? 중국 음악회는 시장에서 보면 매우 명백한 계기입니다. 첫 번째 시점은 2016 년이었습니다. 1617 년이 그 시점입니다. 1617 년 이전에
상하이 음악회는 어떤 음악회인지 모르겠지만, 상하이 음악회는 사실 상하이 음악회는 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음에, 가장 처음
네, 그 때까지는 인간이 음악을 생각하지 못했죠. 그 때까지도 제가 상하이 대학에 있었는데, 저는 이 생각은 없었어요. 광고를 보고, 오, 이렇게 되었나요? 그는 뮤지컬이라고 생각했죠. 우리는 완전히 이 생각은 없었어요. 네, 네, 네. 그는 연출을 했지만, 그는 음악을 생각하지 못했어요. 네, 그 때에는, 어떤 관객이,
한국의 CJ 그리고 상하이 문광기관 그리고 또는北京의 4 하이 1 가?
3 개의 회사와 함께 창립되었습니다. 음악을 만들기 위해. 한국이 가장 큰 창조가 되었습니다. 그래서 그때 상하이의 첫 주차장의 음악을 찾았죠.
모리화 규정은 지금 개선이 됐습니다. 지금의 상화 모리화는以前은 더 작은 규정이었습니다. 공인화공에 있는 규정이었습니다. 그 때 6 개월 동안 거기에 살고 있었습니다.
네, 거의 비슷한 느낌이에요. 그 때 한국에 있었거든요. 그래서 저는 전설이었습니다. 저는 이런 걸 직접 보고는 못했지만, 상하이 음악회의 역사를 알게 되었습니다.
미국에서 진짜 대중음악회가 생긴다는 것, 아니면 전 세계적인 대중음악회가 생긴다는 것, 아이다 같은 대중음악회가 생긴다면, 만약에 당신은 대중음악회가 생긴다면, 제가 당신을 데려오게 될 것입니다. 여러분은 이것이 음악곡이 아니라, 음악곡이 이 시장에 있어서 제가 그것을 만들었습니다. 저는 그 개념이 없다고 생각합니다. 그래서 아르헨티나의 연출을 시작해서, 여러분은 적어도 한 회사에서 개념적인 음악곡을 만들 수 있는 회사가 있습니다.
그리고 2016-17 년까지는 여러분이 음악을 생각하는 것은 "이게 문화의 문화가 될 수 있는 문화다" "이 문화는 그 단일 시장에 있는 것이다" 16-17 년에 시작했고, 16-17 년 이후에도 두 가지 결정은 있었습니다. 16-17 년에는 음악을 통해 음악 규모에 대해서는 이미 상승했습니다. 그리고 18 년, 사실 18 년이 생명의 1 위였기 때문입니다.
이 시기는 일반 관중에게 더욱 인기가 많아졌습니다. 그리고 그 다음은 2020 년 코로나 19 때문에 코로나 19 가 전체의 상황을 변화시켰습니다. 코로나 19 시작 때 대기실에서 무대는 매우 어려웠습니다. 왜냐하면 조직의限制도 있었습니다. 조직의限制은 대기실에서 무대의 성능이 매우 높아졌습니다.
그런데 그 자리에 있는 조직은 그 자리에 있는 조직이 시작되었습니다. 그래서 그 자리에 있는 조직은 그 자리에 있는 조직이 시작되었습니다. 그래서 그 자리에 있는 조직은 그 자리에 있는 조직이 시작되었습니다. 그래서 그 자리에 있는 조직은 그 자리에 있는 조직이 시작되었습니다.
1800 명의 공장에서 500 명 이상의 인원을 수행할 수 있는 공장은 1,800 명이라고 합니다. 그리고 50%를 점점 더 많이 올리고 70%를 더 많이 올리고 있습니다. 이 상황에서 이 기간 동안 계속 올리고 있습니다. 그래서 이런 상황에서 사실은 작가가 대기실에서 기술을 할 수는 없기 때문에 작가는 당연히 대기실에서 기술을 하지 않았습니다. 그래서 모두 작가가 대기실에 들어갔습니다.
관중이 사실은 공연을 못 봤어요. 또 다른 국가에서의 공연을 못 봤어요. 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 못 봤어요. 또 관중이 또 공연을 봤어요. 또 관중이 또 공연을 봤어요. 또 관중이 또 공연을 봤어요. 또 관중이 또 공연
그래서 저는 이 7 년 중 16, 17 년에 한 개의 결정, 18 년에 한 개, 20 년에 한 개가 상하이 음악을 통해, 저는 상하이 음악을 말할 수 없지만, 전국 음악을 통해 이 영향을 받는 것에 따라 다른 변화의 영향을 받을 수 있습니다. 상하이 음악을 통해의 시장은 이 몇 개의 결정에서巨성한 변화와 변화를 받습니다. 우리 작품의 이 부분에 대해서는 작품의 개념이 변화에 따라서 있습니다.
지금 외국 23 개 도시에서의 상황을 이해할 수 있는 건가요?
음악곡에 관해서는 사실은 투표가 굉장히 큰 차이가 있습니다. 왜냐하면 제가 중국의 60% 이상의 음악곡 투표는 상하이입니다. 한국처럼 한국의 80% 이상의 투표가 소유자입니다. 왜냐하면 그들은 소유자의 반이기 때문에
중국은 음악곡이 50%~60%가 상하이의 규모입니다. 다른 지역은 규모가 평균입니다. 다른 지역은 규모가 경연입니다. 그 지역의 규모를 대부분을 차지합니다. 또한, 상하이의 규모는 일반적인 음악곡을 더 낮게 설치합니다.
네, 상하이는 이 부분에 대해서는 대응을 해야 할 것 같아요. 상하이의 이模식이 나왔을 때, 우한, 그리고 천도, 그리고 지금의 광주, 모두 이 예탈을 시작해서 발견하고 있습니다. 우한과 천도는 사실은 더 빨리 이어지고 있습니다. 상하이의 전통은
상하이도 상당히 좋은 경험을 받았고, 바로 칸도를 운영했어요. 아보로니아도 칸도를 운영했어요. 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도도 칸도 칸도도 칸도 칸도도 칸도도 칸도 칸도도 칸도도 칸도 �
그 시간을 잘 알게 된 것 같아요. 1617 때는 상하이에 없었죠. 제가 1617 에 왔을 때, 제가 15 년에 돌아왔어요.
그저 발전하는 이유는 2002 년에 시작된 '베탄시계', '거쥬 매잉', '몸' 그리고 2014, 2015 년에 문광이 굉장히 많은 T0 기의 시대를 인식했습니다. 이리샤베, 모자트, '시츄고시' 등 문광은 한 년에 3, 4 개의 큰 시대를 출연했습니다.
네, 이 부분은 저는 문화 광장의 역할을 안했지만, 더 중요한 것은 문화 광장의 역할을 안했죠. 그리고 이 시기에는 상하이의 음악을 통해 많은 관객을 배우고 있습니다. 이것이 첫 번째 시기입니다. 그래서, 음악은 사실 우리가 말했지만, 사실은 서양 문화, 서양의 현대 문화입니다.
그리고 이런 서양의 원단이 들어왔을 때 상하이의 관중들을 키워주기 위해 상하이의 시장은 조금 앞을 가게 되었습니다. T0 또는 T1 은 이標準은 어떻게 설정되어 있는지요? 이는 경영적標準이 없습니다.
여러분의 감정은요. T-LINK 의 4 대 음악회가 있었어요. 여러분이 알 수 있을 것 같아요. 4 대 음악회는 '불쌍한 세상', '주연 매인', '마우스', '바이올린 성무위'가 있죠. 'C-City 4 대'는 'C-City'가 있어요. 'C-City'는 'C-City'입니다. 하지만 이 4 대는
嗯行業内的人没有一种流行的说法对其实没有一个标准的说一个标准值的判断说说因为票房达到多少或者因为影响力怎么测算所以他就他叫一个四大其实不是只是大家民间习惯性这么去称他那么像我们我们现在其实 70 也是我们刚才说出来的说法只是这个可能
여러분이 이해하기 쉽지 않습니다. T-Ling 은 세계에서 가장 가장 가장 높은, 예를 들어서, 우리가 아까 말했던 파리 성무위, 규연, 메이, 마우스, 사실 시공은 지금 T-Ling 이 아닙니다. 시공은 사실 외국에서도 많이 연출하고 있습니다. 특히 국내에서
완전히 들어가질 못하는 그런 것 같아요. 세계적인 영향력이 굉장히 많은 것 같아요. 예를 들어, 신곡의, 아, 신곡은 아니지만, 10 년이 지났다는 것. 이런 것들은 사실 지금까지도, 대기업의 대기업이고, 그리고 영향력과 그 안에 있는 곡의 전환성도, 모두 들을 수 있는 것 같아요. 심지어 어떤 비인극기 전환성에 출연하는 것들도 있습니다.
한국에서 한국에 가기 전에
한국의 음악이 당신을 놀라게 하는 것 같다. 그는 어디에서 놀라게 하는 것인가? 그는 어떤 성격인가요? 제가 출근할 때 대학로에 있었습니다. 서울의 한 규제소입니다.
간단히 소개해드리면, 제가 유학을 들을 때 한국 사람들은 모든 사람들이 영화관을 볼 수는 없지만 모든 사람들이, 제 선생님이나 한국인들은 대학로를 알 수 있는 곳을 알 수 있어요. 대학로 안에 많은 작품점이 있고, 그 안에 작품과 음악이 있습니다. 이 내용은 우리 교과서에 적혀있습니다.
그리고 그는 우리가 아까 말했던 T0 급의 이런 대형 작품은 다르기 때문에 그는 모든 것이 작품이고요 그리고 그 안에 작품이 있다면, 규정적으로 비싼 것인데, 좋은 점은 그는 많은 새로운 예술 형태, 연기 형태, 그리고 혹은 좀 더 실시간한 내용을
한국은 10 년 전까지 한국에서 음악을 시작했죠.
그래서 10 년 전에, 10 년 동안 많은 운영 방식, 특히 작품 공연에서 어떻게 하는지, 어떤 예술 방법의 표현, 어떤 기술의 활용도 굉장히 익숙해졌습니다. 그래서 제가 아까 말씀드린 것처럼, 제가 영국에서 이런 대상은 모두 아주 잘 어울리는 것 같아요.
그래서 한국에 가서 많이 봤어요. 그런데 저는 그 당시 코로나 때문에 사실 저는 여기에서 공연을 시작했어요. 그리고 그 중에서 굉장히 많은 모쏘한 계기였어요. 그리고 한국에 가서 봤어요. 사실 많은 것을 다 완성했어요. 그 때 저는, 아까 생각했던 공간이 작아서, 고민하는 곳이 원래 이렇게 할 수 있었어요.
아, 기술적인 측면에서는... 내용에 대해서는... 내용에 대해서는 한국어는 다 한국어다. 응, 맞아. 그니까, 그 당시 한국어는 한국어다. 네, 맞아요. 이것은 많은 분들이 물어보는 문제입니다. 지금 코로나 19 가 확산해서 중국의 관중들이 한국 영화에 가서 한국 영화 봐보고 싶어요. 그리고 많은 분들이 물어보는 거예요. "당시 한국어를 이해 못하면 볼 수 있나요?"
음악은 무대의 표현과 연주의 표현이 아니라 무대의 언어는 말하는 언어, 연예인의 지형 언어, 조명의 표현, 연예인의 표현, 감독의 표현이 있습니다. 그래서 이 부분을 제외하고 다른 언어는 모두 국제적으로 이해할 수 없습니다.
이 부분을 그냥 봐도, 기술적인 부분이라고도 할 수 있겠지만, 제가 봤을 때 굉장히 많이 배우고 싶었어요. 제가 물어보는 게, 당신이 공부하는 영어학과는 어디에 있어요? - 청중관. - 대학 학교에서요? - 네, 제가 특정으로 찾은 곳이에요. - 그 학교에서 공부하는 영어학과에 가기 위해서요?
그래서 그곳에서 1 년을 보면서 지금 돌아오고 있는 것은, 이 수업을 다 사용하고 있는 것들은 지금 당신의 집에서 사용하는 것입니다. 네, 계획입니다. 계획은 아마
그 말은 어떻게 말할까? "시이 지창" 아, "시이 지창" 죄송합니다. 아까 그 부분을 짧게 말했어요. 네, 그니까 그 좋은 곳을 배우는 것. 하지만 저희는 지역에 있는 국가의 인간과 우리 관객의 특징과 같은 것. 그래서 제가 그 좋은 곳을 배우고, 그리고 밤에 운영하는 방식, 그리고 중국 관객의 특징을 함께 하는 것.
이는 계획에 남아있죠? 네, 지금 돌아왔습니다. 계획에 남아있습니다. 두 분께 질문을 드리겠습니다. 중국의 음악 규한과 한국의 규한은 기술적으로 큰 차이가 있습니까? 저는 기술적으로 차이가 있습니다.
이것은 제가 생각한 것에 대해서는, 사실은 이 업계는 전문가가 얼마나 많은지에 관해서는 관계가 없습니다. 이 업계는 왜 10 년이 지났는지 20 년이 지났는지에 대해서는, 이 시간을 이용해야 합니다. 이 업계는 인재의 배양 문제입니다. 이 업계가 있는 경우, 이 업계는 인재가 필요합니다.
이 시기에 인재들이 시작하는 것에 대해 생각할 수 있습니다. 그리고 교육 시스템을 발전시켜서 배우는 것입니다. 즉, 실제 전문 시스템에서 배우는 것, 실제 기술을 사용하는 것, 이 사람들은 기술을 시작한 후에 한정된 시간을 두고 있습니다. 그러니까 기술 산업은, 제가 기술을 집중해서 과학을 할 수 있고, 과학과학과학을 할 수 있고, 몇 가지 결과가 나올 수 있고, 그리고 그 과학이 수행할 수 있는 것,
이 업계의 처음 단계는 전문적인 기능을 가지고 있는 사람이 없다는 것입니다. 이 사람들은 나중에 제가慢慢 배우고 학교에서 배우기 위해서 일을 해야 합니다. 이것은 교육 시스템에 관한 문제입니다. 그래서 지금 저희 업계에서 갑자기 연예인은 충분하지 않습니다. 몇 년 전에 여러분이 말했죠.
음악을 배우고, 학교에서 음악을 배우고, 음악을 배우고 전문가로서는 아무도 이 직업을 못하겠다고 말하는 것입니다. 지금은 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배우고, 음악을 배
한국과 중국의 가장 큰 차이가 한국과 중국의 사업이 짧은 시간대입니다. 저는 이것이 중요한 요인이라고 생각합니다. 시간이 지나면 계속 계속 이어지는 것입니다.
그는 생명을 봐야 합니다. 이것은 우리가 매우 좋은 시장이든, 몇 년이 되어야 하는 것입니다. 인재의 교육이 필요합니다. 시장은 매우 좋은 것입니다. 시장은 당신의 시장과 함께 발전합니다. 중국은 매우
이 시기가 생명력이나 경제적 전략을 가진 국가입니다. 그래서 한 가지가 발생할 수 있는 것은 아주 빠르게 발생할 수 있습니다. 하지만 모든 것이 발생할 수 있는 것은 아닙니다. 그래서 우리가 음악을 보면, 이 방송을 통해 많은 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통해, 음악을 알게 된 사람들을 통
그는 2020 년에 제가 말했던 이 작은 규정과 새로운 예산을 통해 과거와 지금의 과거의 과정을 볼 수 있습니다. 이 두 가지 과정에서 우리가 보기에는 분명한 폭발을 볼 수 있습니다. 시장의 폭발
하지만 이 음악은 불이 부족한 것에 불과한 것이 아니라, 이 음악은 매우 인기가 많아서 모든 투자를 받을 수 있는 것입니다. 이 음악은 현장의 것입니다. 현장의 것은 공간에 의해 자연스럽게限制되고 있습니다. 즉, 제가 한 장에 이렇게 많은 관중이 들어와야 합니다.
제가 상하이에 돌아온 적에 대해서는 제가 참여한 적이 있습니다. 그 브랜드에서, 간단하게 말하면, 당신의 소중한 사람은 얼마나 되시나요? 제가 TV 프로그램을 참여한다면, 아니면 다른 프로그램을 참여한다면, 저는 얼마나 되시나요? 이 차이가 쉽게 나타나죠.
그래서 저는 이것이 변화가 될 수 없는 것이라고 생각했어요. 저는 이런 사람들을 찾았죠.
음악은 전통적인 영역에 비해서는 상당히 유명합니다. 새로운 유형의 유형을 통해 새로운 내용을 만들고, 몇만 명의 사람들이 듣게 될 것입니다. 네, 제가 내용을 배우기 시작했을 때, 왜 내용 산업이 나왔는지,以前은 콘텐츠가 아니었습니다. 왜? 언제까지? 모든 것을 콘텐츠로 만들기 시작했습니다.
어 이거 빨리 복제할 수 있는 것이다. 빛이 아, 기계가 나왔다.
무자금이나 비싸게 전 세계에 빨리 복제할 수 있습니다. 내용은 그것이 힘을 얻기 위해서입니다. 그는 또한 용기입니다. 그럼 저는 당신과 같은 관점에서, 왜냐하면 우리는 지금 촬영하는 것은 내용입니다. 네, 사실은 이 관점에서, 내 관점에서, 내용 산업의 관점에서, 똑같습니다. 성질은 똑같습니다. 하지만 현장에서 연출하는 것이, 그것은 자연스럽지 않습니다.
하지만 우리가 현장에서 왜 제가 내용을 배우는 이유는 현장에서 연출하는 것들도 내용에 관한 것입니다. 물론 그들은 창작의角도,消費의角도, 관중들의 인생의角도가 공통적입니다. 하지만 전통적인角도로는 완전히 다릅니다.
음... 그렇게 말하면, 여러분은 그런 방향으로 발전을 하고 싶어요. 네, 사실 그렇습니다. 사실 현장 연출은 중국에서, 사실 국외에서는, 최소한의 친척입니다. 저는 최소한의 친척이라고 생각합니다. 왜냐하면 국외에서는 인원이 가장 비싸죠. 인원이 당신 앞에 서서 연주하고, 그리고 당신은 한 장에 그렇게 많은 사람만 할 수 있는 것입니다. 물론 많은 사람들이 왜
국내의 투자금은 국내에선 비싸지 않습니다. 국내에서는 비싸지 않습니다. 사실은 산업의 성장률이 문제입니다. 산업이 성장하면 성장량이 당연히 줄어들죠. 그런데 산업이 발전하고 있는 상황에서 모든 조건이 우리 제작에 따라서 각각의 반건으로 성장률이 다릅니다. 저는 더 부족한 곳이 있을 것입니다. 그것은 귀에 있습니다. 이 것을 이해할 수 있는 것은
왜냐하면 그의 정신의 요소들에
. 그는 그의 기술의 장점은 그의 기술의 장점은 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 기술의 장점이 그의 장점이
한길을 찾을 수 있는 방법은 바로 대형으로 만들어진다. 하지만 대형으로 만들어진다는 것은 우리의 식당에서 튀겨 먹는 것과 비슷하다. 만약에 한가지만이 있다면, 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다. 이 식당에서 음식을 먹을 수 있다
그는 그의 식품이 똑같을 수 있습니다. 하지만 그의 특정화는 제공자의 관점에서 모든 것을 비슷하게 만들어야 합니다. 저는 그의 식품을 제공하는 것에 대한 특정화가 필요합니다.
최소한 저는 이렇게 할 수 있다면, 저는 다시 만들고, 조금은 더 잘 만들고, 하지만 기본적으로 이렇게 합니다. 우리는 이미 많이 만들고, 그래서 가격을 낮추고, 이렇게 평균적으로 하는 것입니다. 제 이해는, 또한 시장에서의 경험을 하는 것입니다.
대형 화면을 통해서 현장에서 경험할 수 없는 그런 경험을 못하겠다는 거죠. 네, 제가 아까 말씀드린 것과는 다른 문제는 왜 이렇게 영상을 올리지 않고 인터넷에 올리지 않나요? 제가 지난 2 주 전에 상하이의 80 세 부모님을 보러 갔는데, 다시 연출을 했죠.
10 년 전에 대학을 가고 있었는데 학생이 우리한테 놔두고 있었는데 그 분이 찍은 바리시모 교회 위시디를 봤어요. 그 분이 찍은 바리시모 교회 위시디를 봤어요.
그리고 지금이 처음으로 이 영상을 보면서 감정은 완전히 다른데요. 네, 사실 이 영상은 제가 말하는 것은 이 부분을 둘러보는 것이 아니라서 마지막에 여러분이 질문을 하실 수 있습니다. 이 영상의 차이점은 어디에 있는지 왜 제가 이 소중한 영상을 찾고 있는지, 아니면 그 소중한, 진짜 소중한 가치가 어디에 있는지. 저는 현장에서 가장 소중한 것, 아니면 그 가장 귀한 것, 그 진실감은 바로 그 영상에 있는 것입니다.
아까 우리가 대화할 때 질문을 하셨는데, "이게 진짜 창문이에요? 아무도 안 넣었어요?" 네, 절대 안 넣어요. 왜냐하면 이 내용이, 제가 말할 때 굉장히 재미있는 게, 우리가 반전 시스템을 만들 때, 이 내용이 반전 시스템의 협상에 적혀있어요. 여러분은 꼭 진실 연장해야 해요. 아무 의문 없이, 예를 들어, 공연 같은 경우에도, 다 똑같아요. 그리고, 가끔은 장소와 협상할 때, 장소가 "너희는 진실 연장해야 해요."라고 말해요.
이는 실제 연출의 중심이 되는 것입니다. 이는 제가 아까 말했던 진실감에 관한 것입니다. 만약 저는 진실을 가지고 있는 것이고, 노래는 실제 노래입니다. 그럼 시청자가 얻은 진실감의 것들이 거의 없을 것입니다.
또는 진실적인 다른 부분은 불가피함입니다. 왜냐하면 우리가 연출할 때 여러 가지 문제가 발생합니다. 불가피한 사건, 완전히 인정받을 수 없는, 감염되지 못하는 일, 연예인이 장에서 연기하는 어떤 도구가 갑자기 손으로 흘러서, 그곳에 도착하지 못한 곳에 도착했다는 것. 이런 것들이 아주 자주 발생합니다. 그럼 당신의 뜻은 사실 이 부분은 또한 사람들이 돈을 받은 경험의 일뿐인 것이죠? 네, 사실 이것은 경험의 일뿐입니다.
이 내용이 세상이 진실이라고 생각하면 되요. 저는 이 말에 대한 생각은 필요하지 않습니다. 여러분은 이런 생각을 하실 수 있습니다. 인생은 이렇게 되죠. 모든 것이 지정된 것입니다. 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게든 연습을 하고, 당신이 어떻게
매 장의 무대는 그 순간에 가장 진실한 감정을 보여주는 과정입니다. 지금 상하이 음악회 시장에서는 경쟁이 많습니다. 상하이 음악회 경쟁은 매우 강력합니다. 많은 회사와 금융회사가 입장했습니다.
이 업계에서 하는 일이죠? - 공사는 꽤 많아요. 하지만 정말 돈이 많으면, 지금 텐슌은 텐슌이 이제 텐슌에 들어간다고 생각해요. TME. - 왜 이 질문을 물어보신지 모르겠어요. 왜냐하면 몇 년 전에 시작했어요. 왜냐하면 제가 옛날에는 한국인들을 문화活動을 하는 것을 도와주었죠. 그리고 그때 제가 알게 되었죠. K-뮤지컬 로드쇼가 있었죠.
그리고 대체나 음악을 하는 한국 음악회사에 대해서는 한국 음악회사는 언제까지 국내 시장에 들어갈지 궁금합니다. 그리고 그들은 어떤 방식으로 어떤 상태에서 들어왔는지 알 수 있을까요? 저는 이 부분에 참여할 수 있을 것 같습니다. 왜냐하면 제가 말했던 아시아 연출에서 CJ 는 첫 번째 팀에 들어왔습니다.
그리고 CJ 에 관한 CD 를 찾아뵙고, 그 중에서 '취향을 찾으러 가기'가 있었고, 그 다음은 '파리케가 쉽지 않다'가 있었고, 그리고 위생 게임이 있었습니다. 위생 게임은 한국의 제작이 아니라 한국의 방편이 아닙니다. 이것은 가장 처음이었습니다. 위생 게임이 성공했을 때, 물론 앞 두 게임은 성공했습니다. 위생 게임이 성공했을 때, 중국 시장에 관심을 주게 되었습니다.
그래서 2016 년 한국에서 일주일간 일자리 회사에 출연했고, 그 일은 중국에서 저희 회사의 시위 소개하고, 중국에서 판매하고, 그 때 저는 성공적으로 반가움을 얻었습니다. 그리고 2017 년에 한국으로 돌아온 후,
그 시간대는 2016 년이 가장 많은 사람들이 관심을 받았고, 그리고 시작했죠. 그 시간대는 K-MUSERO 첫 번째 공연이었죠. 그 시간대는 3 일 정도 진행되었죠. 3 일, 2 일 동안 공연이 있었고, 음악회의 무대에서 공연을 하고, 그리고 3 일에 대단한 대화를 했죠. 그 시간대는 대회에서 했죠.
16 년이 평양경제회였죠. 네, 16 년이 평양경제회였죠. 그 동안 중한 관계가 아주 좋았던 시기죠. 사실 그 시기였죠. 16 년 7 월에 사드. 7 월이었죠. 제가 기억하는 것은, 제가 생각하는 것은, 그 시기까지는 그 시기까지는 아, 할 수 없죠.
아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아아.. 아
아, 알겠습니다. 그리고 한신이 출연한 TV 라는 게 잠잠하게 됐습니다. 16 년에 시작되었습니다. 그리고 처음에 정말 긴장했죠. 한국의 인기 광고를 못 올리게 되었죠.
하지만 그 이후에 점점 좋아졌습니다. 하지만 한국 음악회에 들어가지 못한다는 것은 아니죠? 그 이후에 계속 들어가죠. 다른 방식으로만 들어가죠. 네, 하지만 가장 간단한 방식은 공연입니다. 왜냐하면 원래는 한국에서 가장 큰 음악회에 있는 기회를 가지고 있으며, 국내에 공연을 할 수 있는 기회를 가지고 있습니다. 그것은 가능한 것입니다. 왜냐하면 가격에 관해서는 그렇습니다.
하지만 이 도로는 그냥 못 가야 합니다. 단순한 수출 방식으로만 가능합니다. 내용은 들어가도록 합니다. 중국 기업이 만들어야 합니다. 제가 중국에서 일하는 기업들과 접촉을 했는데요. 그들은 규모, 돈, 여러 가지 기술을 한국에 제공할 수 있습니다. 하지만 연예인은 중국인으로서 필요합니다.
- 그렇군요 - 네, 그렇습니다 정부는 한국의 공식이 들어가지 못하는 것을限制하지 않습니다 하지만 한국인의 이름으로는 한국 연예인이 보기에는 정상적인 반응을 보지 못합니다 사실은 실제 작용의 관점에서 똑같습니다 한국의 모든 밴드가 중국에서 제작을 하는 것은 매우 어려운 일입니다
음
음
음악 총장은 중국인이고, 연예인은 중국인이고, 춤은 중국인이고, 한국에선 한국의 작가, 작가가 나와서 함께 협력을 하고 있습니다. 이것이 우리가 많이 본 적 있는 실제 작품 상황입니다.
한국의 제품은 전체적으로 전달할 수 없을 것입니다. 예를 들면, 생산한 제품이 들어가지 못하면, 그 제품이 부품이 들어가게 됩니다. 중국에서 조합을 하고 있습니다. 조합을 하고 있는 경우, 어떤 부품을 대체할 수 있습니다. 바로 대체하고, 조합을 하고 있는 것에 비해서 더 편합니다.
아니면 저는 전부 원형 인공지원 기능이니까 여기에서 구성되어 있어도 비싸죠. 기술 지지자님께서는 어떻게 들어가야 하는지, 그렇잖아요. 그래서 가격이 올라가죠. 가격이 올라가서 제작자에게는 품질이 높지만 사용자에게는 필요가 없어요. 예를 들면 지금 당신이 한 회사에 있는 것과 한국 음악을 듣고 한국 작품이 좋다고 생각하고, 아니면 어떤 게 좋다고 생각하고, 당신이 한 번 돈을 주고 바로 구매해 주시면 됩니다.
그리고 그 중에서 어떤 부분을 필요한지 말이죠. 예를 들어, 이 기술에 대한 어떤 사람을 내고, 그리고 그 사람이 국내에 가서 지식을 배우고, 그 사람이 이 기술자들을 어떻게 사용해야 할지, 이런 형식이죠?
더 복잡한 점이 있습니다. 모든 부문이 깨끗하게 제작할 수 있는 것이 아닙니다. 지금 우리가 볼 수 있는 5M, 빛이 보이고, 저는 5M 디자인에 있습니다. 저는 빛을 설치합니다. 저는 이 두 부문의 성과를 구매하면 좋습니다. 하지만 이 부분에는 감독의 생각은 없습니다. 감독은 당연히 생각에 들어 있습니다. 감독은 이 것들을 창작할 때, 감독과 5M 디자인을 함께 상담했죠.
왜냐하면 5 메리스의 디자인이 어떻게 되어야될지, 어떻게 작가가 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 작가가 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는지, 어떻게 전달하려고 하는
이 제품을 구매하고 싶으면 제가 다 구매해야 합니다. 왜냐하면 제가 다 구매하지 않으면 제가 구매할 수 없다고 생각합니다. 저는 이 제품을 구매해야 합니다. 저는 이 제품을 구매하지 않습니다. 그럼 중앙과 한방은 이 부분에 대해서 많이 구매하십니까? 사실은 창작 과정에서 제작 과정에서 제 경험으로 보면
嗯。
이 시각에서 중국 기업이 음악을 만들때, 예를 들어, 당신의 수준은 점점 높아지고 창조 능력이 높아지고, "끝나, 한국 규모는 그냥 안 사요" 아니면 "한국 규모는 제가 필요하지 않습니다. 왜냐하면 몇 년이 지났는데, 당신이 배우는 것을 배웠습니다.
한국 음악은 한국에 있는 것과 비슷한 실력이 있습니다. 한국에서 구매한 것이 좋습니다. 저는 중국에서는 많은 작품을 만들 수 있는
한국의 작가들은 한국의 작품을 구입한 이유는 한국의 특징이 있습니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 특징은 한국의 작품입니다. 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의 작품을 구입한 이유입니다. 한국의
然后
그리고 현실적인 문제는, 연출을 해야하면 작품을 만들 시간이 좀 오래 걸릴 수 있지만, 우리가 직접 이 앨범을 구매할 때, 이 부분의 시간과 가격에 대한 많은 압력이 있을 것입니다. 그래서 현재는 두 방향의 방향을 다 만들고 있습니다.
지금 제가 듣고 있는 것은 한국에서 작은 규정 속의 영화가 있고 한국의 큰 영화는 세계의 상위 수준과 비슷합니다. 예를 들면, T0 수준의 비트화가 어떤 상황일까요?
한국 대회장은 모든 사람들이 같은 과정입니다 한국 대회장은 처음에는 세계적인 T0 연기를 많이 공유하고 그리고 그들은 공부하고 그리고 그들은 더 빨리 가고 그래서 제가 생각하는 것은 아마 여러분은 다르기 때문에 제가 생각하는 것은 한국 대회장의 기술은 아마 이전에 공유한 또는 공연팀의
음
제가 작년에 '뉴스'라는 영화 '뉴스'를 봤어요. 그 영화는 한국의 전쟁의 감정들입니다.
이 작품은 한국의 작품이고, 이 작품이 굉장히 인기가 많고, 그리고 작품의 작품이 굉장히 완벽한 것 같아요.
한국의 대화관은 현재 미국과 미국의 일부 전형적인, 예를 들어 LBGT 의 문제, 그리고 인종의 문제에 대해서는 좀 적은 것 같아요. 전 세계人民의 평가를 통해 이 영화가 전 세계人民이 공감하는 것에 대한 작품이 좀 적은 것 같아요.
지금 들으신 내용은, 예를 들어, 아까 남강윤 작가님께서 말씀하신 것과 비슷한 것 같아요. 한국의 정치 문제를 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통적으로 전통으로 전통으로 전통을 전통하는 것입니다.
한국의 내용이 중국에서 나오고 있는지, 우리가 배우기 시작한 후에 한국의 내용이 우리에게 적용되는지, 우리가 이것을 구입해야 하는지, 이것과 함께 말하면, 저는 작품의 스타일과 작품의 관객이 보고싶은 내용의 문제입니다.
제가 2 일 전에 통계했는데요 물론 완전히 통계가 아닙니다 한국의 창작에 참여하는, 한국의 반전을 통해 출연하는 수는 우리 전체 음악회의, 저는 상하이만 말할 수 있습니다 상하이 음악회 시장의 비중은 몇 정도인지 확인해봤습니다 거의 1/3 정도? 이렇게 많아요? 네 한국의 반전을 통해 출연하는 한국의 반전입니다 지금 말하자면?
2017 년까지 19 년까지 20 년이 지나면 1/3 보다 더 많은 것 같아요. 규모 수에 따라서 1/3 보다 더 많은 것 같아요. 왜냐하면 규모가 더 많아지고, 사실은 숫자가 더 많아지고, 그런데 시장의 체력은 없을 것 같아요. 시장의 체력은 물론 외국의 시행, 바리샤인의 목욕 등이 가장 많아요. 하지만 규모가 너무 많고, 하나는 그의 물건이 우리에게 가까워요.
한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서 한국에서
이것은 매우 편하고 가격에 따라 조금 낮은 것입니다. 사실 가장 중요한 것은 동아리아의 입장과 west 의 입장입니다. 이것은 매우 큰 차이가 있습니다. 동아리아의 3 개국 중일한의 표현은 아직도 다른데요. 하지만 더 큰 방향으로 보면 우리랑 더 다른데요.
저는 이런 말 할 수 있을까요? 그는 어떤 가치를 제시하고 싶다는 뜻이 사실은 우리가 생각하는 것과는 비슷한 것 같습니다. 큰 로지에 대해서는, 많은 비슷한 점이 있습니다. 그리고, 제가 예를 들어서, 위생 게임을 볼 수 있습니다. 백라우에선 그렇게 많은 업무가 없습니다. 하지만 한국에서는 매우 많은 업무가 있습니다.
그리고 중국에서도 굉장히 인기가 많습니다. 제가 기억하는 게, 그는 개의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그는 그의식을 말하는 것입니다. 그의식을 말하는 것입니다. 그의식을 말하는 것입니다. 그의식을 말하는 것입니다. 그의식을 말하는 것입니다. 그의
持獎这个这件事件然后他为什么在韩国火在中国火让在美国破对这个就是有很多中解读了当这些解读有些人有声认可有些人 브랭크 뭐觉得这个 도도 관계에 의한 조회 전 예는 신임을 쓰시자 타웨이 뭐 실제 뭐 죄워 죄는 실셔
아니면 사람들이, 시장의,消費자들의 필요한 것에 대해서 봐도 동아시아에서는 서로의 유일성이 있습니다. 하지만 이 유일성과는 남아시아의 유일성이 다릅니다. 모두가 사용하는 것들. 네, 왜 중국인들과 한국인들이 이걸 사용하는지 궁금합니다. 저는 이런 것들은 문화적인 문제입니다. 물론 이것은 미국 사건이라면, 예를 들어서 우리가 가장直接한 감각적 공포로 말할 때,
미국의 공식은 미국인으로도 다르기 때문에 미국인들이 썼을 것 같고 미국 관중들은
그 사건의 장점, 하지만 이 작품은 더 깊이 설명해 주신 것 같아요. 살인죄가 왜 이렇게 일을 한 것인가, 어떻게 그들이 결정했는지, 그리고 그들의 마음속에서 그들이 사실적으로 희망하는 것은 무엇인지, 그리고 이런 더 깊이의 것들은 동방 관중이 더 이해할 수 있을 것 같아요. 이 작품이 더 깊이의 것인지, 동방 관중이 더 이해할 수 있을 것 같아요.
아니요. 많이요? 저는 아니요. 문화 문제에 대해서는 또 얘기할게요. 동아시아에서는 중국과 한국이 굉장히 공통점이 있어요. 사람들이 유행을 향해 가고 있습니다. 한 가지가 잘 나오고 시장도 있고 한국도 똑같아요. 한국도 똑같아요. 중국도 그렇습니다. 한 가지가 잘 나오고, 이 게다가 돈을 벌 수 있는 것 같아요. 다 올라가고, 그리고 같은 종류의 게다가 다 올라가고,
한국 음악회에서도 이런 현상이 있었습니다. 그래서 위험한 게임은 한국 음악회에 큰 영향을 받았습니다. 그래서 제가 듣고 있는 것은 한국 음악회가 중국에서 그렇게 심한 수치에 빠져서는 없었다는 것입니다. 사실 한국 음악회는
水土满福的是吧? 我的观察下来还算满福的至少来说有对比的情况下 你一个欧美的戏剧过来和你一个韩国的戏剧过来 甚至于是你一个欧美的版欧美的本子 经过韩国人的解读和制作过来 它是完全两个概念 完全没想到 对但是上海这个都市它呈现出
한국의 음악을 보면
상하이의 특징은 상하이의 특징입니다. 이 특징은 제가 수어에서 관찰하지 못했습니다.
서울에서는 해외 음악을 많이 볼 수 있는가요? 아니면 국내의 음악은 전체 시스템이 완벽해서 국내 음악을 많이 볼 수 있는가요? 저는 작년에 보면 작년에 보면 작곡가가 작곡가가
한국은 대형 규정은 2 개의 관중이 분류가 되어있습니다.
한국은 제가 생각하는 한 달 전 한국 대회의 대부분의 작품은 해외에 출연한 작품입니다. 한국어로 출연한 작품입니다. 원래 출연한 작품이 적습니다. 그래서 대회의 대중들은 사실 해외의 작품을 더 많이 봤습니다. 상하이에서는 이 작품이 원래 출연한 작품입니다.
그리고 이제는 우리의 작은 규모의 한 장소입니다. 그리고 원래의 큰 규모와 작은 규모는 너무 크지 않습니다. 그래서 더 깨끗하지 않은 것 같습니다. 그냥 제가 생각하는 그... 원래의 공연은 이 장소가 더 깨끗하고 독특합니다. 하지만 한국에서는 아주 깨끗한 장소입니다.
원래는 시장에만 연출이 되어있는데 외국인들이 직접 여기에서 연출을 하고 있으면 시장은 없죠. 외국인의 큰 IP 가 국내에 와 있고 국내 연출을 하고 있고 국내 작품을 만들고 있는 것이 시장에 굉장히 많아요. 그래서 대기업은 기본적으로 이 부분을 주요로 합니다. 한국인은, 한국 연예인도 말합니다. 지금 우리나라 작품이 우리 작품이 안 좋은데요.
작품이나 창작은 그들이 가장 좋은데 그들이 같은 작품을 가져와서 우리가 다시 제작을 할 수 있는 것. 우리는 그들보다 더 좋은 것 같아요. 그들은 이미 그렇게 강한 것이죠? 네. 예를 들어서 이리샤바이 같은 작품을 보면
하지만 이건 가치관은 다른데요. 덕오는 지포로, 부수의 본질인데 한국은 유흥적이고 관광적이고, 이 영화가 말하는 것들은 모두 거기에 있어요. 굉장히 큰 장점을 두고 있어요. 하지만 그 부분은 안타깝죠. 아주 잘생겼어요. 관상적인 부분. 제가 예를 들어서요. 작년에 'Come From Away'를 봤어요.
어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어 어
한국에서 구매한 작품은 한국에서 작품을 만들었고 한국에서 만들었고 한국에서 만들었고
그래서 한국은 이 부분에 대해서 성장시켜서, 예를 들어 전문 관객이 어떤 방법을 이해할 수 있는지 알 수 있지만, 외국 관객은 이 것들을 이용해서 도움을 받을 수 있는 것입니다. 한국은 모든 사람들이 이해할 수 있는 것입니다. 지금 그들은 화장을 하고 있습니다. 그들은 지금 그 사람의 사람은 아닙니다. 그들은 지금 다른 장면을 바꿨습니다. 그들은 이 부분에서 아주 잘 개선할 수 있습니다. 그럼 이렇게 듣고 나서, 그들은 아직도 상당히 높은 수준입니다. 한국의 음악 규정에서는 상당히 높습니다. 최소한 한국은 세계 3 대 시장입니다.
한국 음악은 5200 만 명이 세계 3 대 시장입니다. 그럼 2 대 시장은 어디에 있습니다? 1, 2, 2 는 백라회와 시추입니다. 그럼 중국은 지금 몇 위입니까? 이건 통지가 없어서 모르겠습니다. 저는 이 말을 수준적으로 말하지 않습니다. 그럼 두 분은 한국 음악은 중국의
이 음악회 시장의 미래 발전은 어떤 것일까요? 한국에 있는 음악회의 추세는 국외에 먼저 출연을 시작하고 국외에 있는 반전을 시작하고 연출을 시작하고 중국에서도 똑같습니다. 그리고 지금 우리가 연출을 시작한 지
이 시기에는 영향이 없었고, 이런 시기가 생겼습니다. 하지만 또 하나의 문제는, 전작에 대한 인원은 성장할 수 없다고 생각하지 않았습니다. 제 관점에서 말이죠. 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들, 작가들은 그 몇 명이나 작가들은 그 몇 명이나 작가들은 그 몇 명이나 작가들은 그 몇 명이나 작가들은 그 몇 명이나 작가들은 그 몇 명이나 작가들은 그 몇 명이나 작가들은 그 몇 명이나 작가들은 그 몇 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그 명이나 작가들은 그
또 다른 면역이 더 많아졌고 또 다른 면역이 더 많아졌고 또 다른 면역이 더 많아졌고 이 몇 년 동안 저는 이렇게 현상을 관찰하지 못했죠. 저는 이것이 많은 특정한 이유가 있다는 것입니다. 그래서 저는 일부 정도의 면역에 대한 한국 연극의 힘을 뺏기고 있는 것입니다. 그들의 반전을 포함한 것입니다. 이 반전을 말하는 것은 그들이 작성한 작품과 음악입니다. 그리고 작성의 힘은 사실은 2017 년, 2018 년에 시작했습니다.
한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 중국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고 한국인은 한국에서 촬영을 하고
한국의 제작진이 한국의
한국 음악은 중국에서의 발전을 생각할 수 없을 것 같습니다. 몇 년 전에는 매우 큰 변화가 없었다고 생각합니다.
오, 이 숫자가 줄어들 것 같네요. 줄어들 것 같아요. 네, 이 이유는 두 가지가 있습니다. 첫 번째 이유는 한국의 좋은 내용이 거의 다 가져왔습니다. 우리가 가져온 것들은 10 년 내로
10 년에 1 년에 2 개의 제품이 출시되고 10 년에 몇 개의 제품이 출시되고 10 년에 몇 개의 제품이 출시되고 10 년에 몇 개의 제품이 출시되고
그리고 다른 이유는, 그들이 너무 좋은 것들은 없기 때문에, 우리는 이것을 생각할 수 있습니다. 나는 그것을 내가 할 수 없다고 생각하지. 아니면, 나는 그들에게 그 사람들을 모시고, 우리는 새로운 것을 만들 것이다. 물론, 그는 몇 년 전의 창작에 따라서, 그는 지금의 영역 변화와 접속력 변화에 대해서 말하거나, 그는 본인의 주관 의견에 대해서 말하거나, 우리는 새로운 것을 창작하고 싶다고 말하거나, 많은 것들이 사실은 새로운 것을 만들고 싶습니다.
그럼 이렇게 하면, 그럼 작가가 오고, 작가가 오고, 작가가 작가가 작가가 오고 같이 오고, 작년에 상하이에서 이런 작품이 있었죠. 그럼 저는 바로 여기, 여기에서 이런 작품을 만들어보는 게 좋지 않나요? 그래서 이 점에서, 왜냐하면 아까 말씀하신 문제는 한국 음악은 이 중간에 있는 비율이 1/3 인 것이죠. 그럼 당연히 이 전세계 한국이 만들어진 이 작품은,
한국 음악회의 반전을 만들었기 때문에 중국 음악회의 비율이 줄어들어 있습니다. 하지만 그 비율은 줄어들지 않을 것입니다. 하지만 그 비율은 줄어들지 않을 것입니다.
水平低有水平低的做法水平高有水平高的做法这个匹配于不同的消费市场都可能呈现但是没有他就没有没有就只能借助人家的这个力量所以我觉得是这样
한국 음악은 몇 가지 원소가 있고, 인간적 분리, 살인, 왜냐하면 우리가 지금 10 년 전까지 가지고 있는 것들은 모두 우리가 가지고 있는 것들이에요. 그때 너가 있었을 때 정말 이런 원소가 있었을까요? 그럼 이거 진짜 얘기할 수 있겠네요. 저는 아니죠.
네, 저도 이 년을 보면, 저는 아니죠. 네, 사실 한국 음악을
이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은 것은, 이런 결과를 얻은
이 영화는 전혀 이런 주제는 아닙니다. 이 영화는 전쟁을 겪고 있는 사람들의 마음이 무엇인지, 그가 원하는 것에 대한 인생을 전달하는 것입니다. 그리고 그것은 매우 따뜻한 것입니다. 그것은 죽인과 어둠의 것입니다. 제 감정에서 볼 때 한국의 작품은 여러 가지 풍부한 점이 있습니다.
그러나 시장에 도착하면, 아니면 이렇게 말하면, "이 시장에 도착하면 정말 편하게 할 수 있어요." 이런 흥미로운 문제를. "이게 잘 할 수 있어요." "그러니까 제가 더 많이 노력해야 할 것 같아요." "그러면 다른 것들을 더 많이 노력해야 할 것 같아요." "그러니까 더 많은 위험이 있을 것 같아요." 이것은 변화의 방법이라고 생각합니다. 그래서 여러분이 "아, 이게 이렇게 된 것 같다." 라고 생각합니다.
음.
한국의 전통적인 규모가 이렇게 되어있다는 걸 알 수 있겠네요. 네, 저는 이런 생각을 하고 있습니다. 10 년 전 한국의 전통적인 규모를 생각했지만, 한 1 년 반 동안 한국에서 본 영화는 정신이 부족하고, 인간의 인간이 많지 않습니다.
지금 아직은 대부분이 학생들이에요. 한국은 한 년에 4 개의 학생이 있어요. 3 개월에 1 개의 학생이 학생을 모시고 있어요. 물론 모두가 돈을 가지고 있어요.
한국의 한 명의 문화 또는 작품을
저는 모르겠지만 당시의 소설이나 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통의 전통
음受到的苦
이 내용은 감동을 받았고 그리고 한국은 영국 문학 작품과 영국 문학가의 작품을 바꿔서 아주 좋은 작품이라고 생각합니다. 이 작품은 한국 음악을 바꿔서 한국의 관점을 바꿨습니다. 예를 들면? 예를 들면, 제가 좋아하는 작품은 프랑스 작가 에미엘입니다.
그는 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡을 한 작곡
작품의 전체 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품의 작품
그리고 최근에 신상의 한 작품이 있습니다. 다큐멘터리의 예술자들이 시시프스의 작품을 받은 작품입니다. 이 작품은 가메오의 작품입니다. 이 작품은 문학에 대한 작품과 무대에 대한 작품을 잘 만들었습니다.
아, 제가 궁금한 게 왜 대체육관의 음악회가 이렇게 유명한지 물어보고 싶어요. 사실 저는 그 정도 유명하지 않다고 생각합니다. 한국의 축제에 대해서 알고 계신데요. 각 지역이 자기의 특징을 만들기 위해 한국에선 대체육관은 왜 음악회가 축제에 필요한지. 대체육관은 어떤 음악회의 대체육관이든, 그냥 일찍 시작했을 뿐입니다.
한국은 인기가 많지 않다. 한국은 인기가 많다.
그는 서울에서 반했었죠? 네 그리고 예그린이라는 가수였죠 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예그린은 예
한국은 한국의 연예인에게도 많은 생각들이 있었습니다. 한국의 시는 국내 연예인의 시인으로서 가장 큰 시인이라고 생각합니다. 한국의 존중성이나 시의 성향에 대해서는
매주 시의 대상은 그 작품이 될 수 있습니다. 그래서 우리가 이 상을 분리할 것입니다. 그래서 한국의 뮤직 오브 워즈는 다른 상입니다. 그는 큰 규모와 작은 규모를 분리합니다. 그는 400 시 이상 400 시 이상을 분리합니다. 네, 그는 이렇게 분리를 합니다.
사실 대추가 더 추적이 아니라 축제와 비슷한 것 같아요 한국 음악회사에서 이런 상황이 있을까요? 중국에 한 규가 좋다고 하면 한국에서 연주할 수 있는 규가 있을까요? 이미 있었어요. 한국 왕치의 대중 작품이 중국의 첫 장소
아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아 아
- 네, 미국에서... - 아, 네. - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서... - 네, 미국에서
그리고 최종 신인 연예인은 '데빈'을 통해 받은 것입니다. 그래서 한국의 영향력은 데빈의 연예인으로서 있습니다. 데빈은 중국에서 언제 출연했을까요? 2023 년에 출연했습니다. 그럼 '다중'의 연예인은 한국에서 100% 사망했을 때 이유가 무엇이었습니까?
한국의 감독 우시허가 중국에서 많은 그녀의 작품을 제작했기 때문에 그녀는 중국에서 일을 하고, 그녀는 그곳에서 기회가 있었습니다.
그리고 그는 그의 사랑을 많이 받아서 그의 작품을 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사서 사
한국 작가들은 중국에서 작품을 만들고 있었는데 중국에서 다른 작품을 봤습니다. 작가가 중국 작품을 본다면 좋겠다고 생각했죠. 작가가 비슷한 주제를 만들고 싶었다고 생각했죠.
그래서 제가 직접 썼습니다. - 제가 뭐라고 말하는지 물어보시죠? - 우리는 그의 배경을 북에 설정하고, 그리고, 어, 이 민족이, 어,
저는 북에 있는 외국인들이 말하는 것은, 그 당시에는 새로운 시대가 되었고, 공업 시대가 되었지만, 그 당시에는 그 전의 외국인들의 믿음을 강하게 믿고 있었습니다. 그리고 우리는 이 시대에 도착할 때에,
이런 다른 계단의 사람, 다른 믿음의 사람의 마음이 어떻게 신세계에 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착하는지, 어떻게 도착
그는 그의 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에 대한 공감과 문화에
한국의 음악을 발표한 이유는?
우리는 단순히 한 단계에 나아가야 합니다. 만약 우리가 전 세계에서 매 년에 한 단계에 단계가 생기고, 그리고 단계가 점점 더 커질 수 있다면, 저는 우리가 창조할 능력이 정말 강해졌습니다. 왜냐하면, 그것은 계속적으로 뭔가가 나오고, 그리고 인간이 인정합니다. 하지만 저는 이것에 대해서 보수적인 관점을 가지고 있습니다.
너무 계속적인 수출이 보이지 않습니다. 왜냐하면 이것은 우리가 창작한 내용을 보는 것에 대한 철저한 태도가 필요합니다. 음악이 발전하는 시간이 그렇게 빠르다. 네, 그 과정이 굉장히 길어요. 모든 방향의 기술이 충분하지 않습니다. 우리의 작품에 관해서는 뿐만이 아닙니다.
많은 사람들이 제가 욕을 하고 있는 것 같아요. 중국의 작품 창작은 매우 약한 것 같아요 한국보다 일본이 더 약한 것 같아요. 외국보다 더 약한 것 같아요. 이 약한 것에 대해서 말하자면, 그가 스토리의 능력이 부족한 것 같고,
欠承到这种价值输出的这种能力不够我不想去聊价值输出的东西因为价值输出我觉得都没问题大家可以有自己的价值输出并不是说你输出的价值我觉得
나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은데, 나는 이 소설이 안 좋은
우리는 조금씩 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금씩, 조금
한국의 동료는 가장 중요한 부분은 한국의 동료가 적어요 다른 국가에서는 좋은 것과 나쁜 것
그리고... 네. 네. 이 시장은 발전 중입니다. 네. 네. 이 시장이 큰 기술을 가지고 있는 것이 분명히 좋습니다. 아니면 경쟁을 하는 것이 좋습니다. 기술이 없으면, 갑자기 황금이 나타나는 것이 불가능합니다. 그래서 제가 이 과정을 생각하는 길에 한국은
한국은 창조적인 점과 중국의 창조적인 점이 다릅니다. 한국은 기본적으로 모든 학교가 문창학과, 문학 창조학과가 있습니다. 문학 창조학과는 문학 학과에 있는 것입니다. 또한, 문학학과는 다양한 분야에서, 예를 들면, 문학 산업학과에 있는 것입니다.
또한 어떤 또 다른 부분에 대해서는 영화학과는 문학학과가 있습니다. 동국에서 제가 동국에서 공부했을 때 동국은 문학학과가 있고 영화학과가 있고 문학학과가 있습니다. 우리는 내용학과가 아니라 문학학과가 있습니다. 하지만 작가 부분은 있습니다. 우리는 두 가지 방향의 계획과 작가를 가지고 있습니다. 최소한 이 세 가지 학과에 있는 사람들은 공부하는 것들, 그리고 그들이 출생을 하는 직업은
한국은 모든 대학이 이런 것들이 있습니다. 한국의 예술 공학 학교는 많은 이런人을 배우고 있습니다. 이 기술은 엄청나습니다.
한국에서는 제가 작가를 위해 꿈을 꾸고 출신을 못한다고 생각해요. 왜냐하면 공직이 많지 않아요. 그런데 국내에서 작가를 만드는 학교는 사실은 중학생, 중학생만 있어요. 많은 학교는 문학학과가 있는 것 같은데요. 네, 저희 중학교는 작품 창작과 이런 것들이 없어요. 10 년 전 국내 작품 창작에 대해 이야기하셨는데
하지만 그는 당신이 작품을 쓰지 않는다는 것이 아닙니다. 그래서 작품은 국내가 약한 것이라고 생각합니다. 정말 약한 것입니다. 문학은 이것을 하지 않았습니다. 이것을 돌아보면, 그것은 교육에 관한 것입니다. 교육을 하지 않았습니다. 이런 교육 시스템은 없었습니다. 한국에 이런 교육 시스템이 있습니까? 이것은 세계 3 대 시장의 한 요인입니다.
한국은 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국의 대학이 한국
한국의 음악회는 세계 시장에서 어떻게 팔아요?
한국은 한국에서만 있는 것 같아요. 한국은 전세계와 백라우에서부터 한국을 찾아가고 있습니다. 하지만 한국은 일본에서 많이 나왔습니다.
일본은 음악을 좋아하지 않는다. 일본은 4G 가 필요하다. 일본은 일본의 민족성에 대한 관점이 많다.
일본은 4G 를 통해 굉장히 공급하는 나라입니다. 사실 4G 는 공급이 더 공급이 많습니다. 4G 는 무슨 뜻이죠? 4G 는 규투를 통해 공급을 합니다. 아, 규투를 통해? 네, 처음에는 4G 규투를 통해 인증을 했고, 그리고 일본에서 가장 큰 규투를 통해 공급을 했습니다. 하지만 이것은 일본의 국민성과 다양한 문화에 관해서 관련이 있습니다.
그래서 이건 그렇게 간단하게 말할 수는 없지만, 마지막 결과에 대해서는 일본 음악회는 굉장히 고화하다고 생각합니다. 그래서 일본은 음악회의 창작에 의해서 중국보다 더 약한 것 같습니다. 제가 규칙이 약한 것은 아니지만, 음악회의 창작에 의해서 중국보다 더 약한 것입니다.
한국의 영화는 일본에서 중국에서 판매할 수 있고 다른 국가에서는 판매하지 못합니다. 사실은 2 년 전에 한국에서 시킬 때 한국에서 판매한 영화가 있었습니다. 한국에서 판매한 영화가 있었습니다. 그 영화가 시킬 때, 결국 결과가 너무 좋지 않았습니다. 어떤 이유가 있을까요? 저는 그냥 다 맞춰서 말이죠.
우리가 표현하고 시청자들이 보고 싶은 것과는 다릅니다. 아니면 표현 방법이 다릅니다. 표현 방법과 표현하는 것들은 다릅니다. -西区에 대해서는 제가 10 년 전에 시관을 봤는데 2 년 전에 또 시관에 갔습니다. 지금 시관에 대한 감정을 주게 되는 것 같아요. 그들은 몇 가지 큰 부분에 의해
黑인 그리고 LGBT
한국에서 생산한 영화는 이 영화와는 관계가 없죠. 마을의 영화에는 여성의 역할이 있습니다. 여성의 역할이 있습니다. 여성의 역할이 굉장히 강력합니다. 네, 하지만 그의 표현 방법은 분명히 다릅니다.
한국과 중국이 동양 문화를 가지고 있는 국가들은 사실 동양 문화는 동양 3 국 문화가 더 통합적이다. 적어도 동일한 문화다. 우리는 동양 문화와는 완전히 동일하지 않습니다. 동양 문화는 동일하다. 그래서 동양 3 국 문화가 동일하지 않으면
한국의 기업들도 한국의 기업들은 한국의 기업들과 함께 동일하게 일을 하고 싶습니다. 한국과 동아시아의 3 개 국가가 서로 흐르는 시장으로 변화시키는 것입니다. 이는 3 개 국가와 연출업계에 있어서 좋습니다. 하지만 이것은 매우 어려운 것입니다. 국가와 국가의 비율을 부여하는 것이 간단한 문제입니다.
하지만 올해는 '첸유첸신'이 올 것입니다. '첸유첸신'이 동화영화가 아닌가요? 네, 일본에서 한 음악을 만들었습니다. 일본은 중국이 약하다고 말했지만, 제가 아까 말한 중국이 숫자가 적다고 말했습니다. 하지만 일본은 아직도 좋은 작품을 만들고 있습니다.
-
전혀 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인은 아니지만, 여성 연예인
한국에서 생략된 음악은 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악은 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더 좋은 것 같아요. 한국에서 생략된 음악이 더
만약에 이 문제에 대해선, 이런 외국의 관심이 있는, 예를 들어 LGBTQ, 아니면 여성권의 이런 문제에 대해선, 이 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선, 이런 문제에 대해선�, 이런 문제에 대해선�, 이런 문제에 대해선�, 이런 문제에 대해선�, 이런 문제에 대해선�, 이런 문제에 대해선�, 이런 문제에 대해선�, 이런 문제에 대해선�, 이런 문제에 대해선�, 이런 문제에 대해선�, 이런 문제에 대해선�, 이런 문제에 대해선�, 이런 문제에 대해선�, 이런 문제에 대해선
중국 음악회 시장에서 한국 음악회의 발전을 이야기했고 한국 음악회가 중국에서 한국 음악회가 세계에 가고 있고 중국에서 수입이 안 좋았던지 이야기했고 굉장히 많은 내용을 이야기했고 오늘 정말 감사합니다. 런거와 다종이 3 단에 오셔서 감사합니다. 마지막으로 두 분은 어떤 말을 듣고 계신가요? 광고를 하셔도 됩니다. 어떤 음악을 만들고 싶으신지 여러분이 들으세요. 광고를 하시면
女神在看我是想打广告的但是我觉得这个东西也不是说逼逼大家来看或者怎么样但是只是一个宣传 首先今天很感谢非요邀请来 正文三台录这么个节目因为之前我都是和
이 노래는 제가 생각했던 것 같아요
아까 얘기할 때까지도 이야기하고 싶었어요. 여러분은 받을 수 있을지 모르겠어요. 그리고 여기 광고를 해드리겠습니다. 저희 회사에서 만들어진 한 대극장의 음악을 여성분들께서 보시는 것입니다. 한국의 음악을 읽고 있습니다. 이 음악은 많은
관중이 봤을 때, 그들은 반대로, 그들의 평가를, 이것은 한국 연예인의 평가가 아니었다고 생각합니다. 어? 그들의 평가는 이렇게 되어있습니다. 왜냐하면 그들은 관계에 따라 한국 연예인은 인간폭력, 죽음을 불태우고 이런 것들입니다. 하지만 이는 그들의 주제는, 매우 평범한, 매우 평범한 가치를 가지고 있습니다. 그리고 전쟁에서, 매우 정확하게 말하는 것은,
자기의 미혹도 좋고, 아니면 그들의 가장 진실적인 욕망은 무엇인지. 사실 우리는 모두가 평화를 원합니다. 하지만 전쟁의 현지에서, 여러분이 평화를 어떻게 생각하는지, 아니면 여러분은 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을 수 있는지, 이런 것들에 대해서 어떻게 평화를 찾을
그래서 여러분이 관심있으시다면 시청해주세요. 4 월에 인천중앙대회에서 공연을 할거에요. 그럼 여러분이 투표를 받을때는 어떤 방향으로? 야화호의 관광이나 대회에서도 가능합니다. 좋아요. 좋아요. 좋아요. 나중우. 저는 이런 탈퇴를 처음으로 참여합니다.
이렇게 첫 번째로 참여한 것 같아요 그리고 최근에 생각했던, 그냥 생각했던分享에 도움이 되었는지도 모르겠어요 그래도 여러분이 보시는 게 굉장히 환영합니다. 지금 저희는 지금 상하이의 음악을 만들고 있는지 아니면 한국에서 쇼하울 음악을 보시는 게興趣가 있다면 많이 관심이 되세요.
좋은 것 같아요. 저는 이것이 아주 좋습니다. 여러분은 음악을 정말 소식을 듣거나, 나는 분명히 이해하지 못하는 것, 아니면 어떻게 하는지 알지 않습니다. 그것은 굉장히 재미있고, 심지어 가치가 있습니다. 나는 그것을 인간에게 가치 있는 그런层에 올라가게 됩니다.
많이 있는 내용의 제품입니다. 그래서 여러분이 관심이 있다면, 경험해 보세요. 좋아요. 감사합니다. 오늘 저희는 여기까지입니다. 그리고 저는 SNS 를 저희의 쇼노트에 넣을거에요. 그리고 많은 시청자들이 관심있다면, 이 소셜 메디에 관심을 주시면 좋겠습니다. 다음 주에 만나요. 안녕히 계세요. 안녕히 계세요.