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Tips.3 为什么歌名越来越长,歌词越来越口水?

2025/3/13
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AI Deep Dive Transcript
People
阿兰
高原
Topics
高原:我认为现在歌曲名称越来越长,但歌词却越来越简单,这与音乐市场的变化密切相关。复杂的歌名会增加传播难度,而简单的歌词更容易被大众接受。这是一种商业化的趋势,为了迎合更广泛的受众,牺牲了一部分艺术性。但我也相信,未来会有更多不受传统音乐工业体系限制的音乐人出现,创作出高质量的音乐作品,打破这种僵局。 虽然现在市场上流行的歌曲歌词简单,甚至可以说是粗糙,但这并不意味着所有音乐人都放弃了艺术追求。一些优秀的音乐作品依然存在,只是它们可能没有那么容易被大众所知晓。我认为,音乐的价值不应仅仅由市场来决定,也应该由其艺术性来衡量。 总的来说,我认为这是一个复杂的问题,既有市场因素的影响,也有创作者自身选择的影响。我们需要在商业与艺术之间找到一个平衡点,才能让音乐市场更加健康发展。 阿兰:我同意高原的观点,现在很多歌曲的歌名和歌词都受到市场和数据的影响。发行公司为了追求歌曲的传播度,会选择更简单易懂的歌名和歌词,这在一定程度上扼杀了创作者的勇气和艺术表达的自由。 数据驱动下的音乐创作模式,虽然能提高歌曲的传播效率,但也导致了音乐作品同质化严重,缺乏个性和创新。很多音乐人为了迎合市场,不得不放弃自己的创作理念,这对于音乐艺术的发展来说,并不是一件好事。 但是,我们也不能完全否定这种趋势。毕竟,音乐创作最终还是要面向大众,要考虑听众的接受程度。如何在商业化和艺术性之间取得平衡,是所有音乐人都需要思考的问题。我认为,未来音乐创作可能会出现新的模式,既能满足市场的需求,又能保持音乐的艺术性。

Deep Dive

Shownotes Transcript

各位听友大家好,我是高原这又是一期突然更新的切片小节目原因是我在剪辑第 152 期节目的时候发现这一部分讨论呢与歌词解读的主题没什么太大的关联但是我又觉得这个讨论还蛮有意思的

在这期小节目里面我和阿兰探讨了为什么现在歌曲的歌名越来越长但是歌词内容却越来越简单由于是切片节目所以讨论的也不是特别的深刻只是当做一个小影子希望有兴趣的朋友们可以都加入到讨论当中来谢谢大家接下来是本期节目就这种这种起名方式现在也是已经

已经不太敢这么起名字了是吗现在是会有一个传播的成本在它的传播难度变大了比如说这首歌叫画我跟你说这句话的时候我还得给你解释一下融化的话化学的话但广东歌语境里面没有但这个歌是因为是国语你听起来会感觉很奇怪如果你是广东歌歌迷或者说是你本身就是大湾区的人你就一听就知道它说的是什么

就单字都能听出来吗单字就是一个字就听懂了你看他像勇广东国连多音剧都没有吗你看像多音字都没有吗没有你像广东不是很多这种吗圆一七又不是当年了你知道是十五十八年前的歌了

那你像圆和一也是很后面的歌吗我觉得一还行一还好理解一点那圆呢做这样的歌曲现在就是都是在冒险的就是说起这样的歌名其实歌名有的时候不是由这个作词人选有的时候像大多数的这些都是发行公司的策划策划他们会想甚至有的时候策划会把几个字都给你定好了

就最近流行的歌曲都是几个字的这个字都卡了所以大陆的国有歌是越来越烂从歌名就透露出一种让我们想听的气息那不是这不是说越来越烂是因为当前它这个市场是只接受到这个程度

你当然可以说是那你不能给这个听众喂屎但是他们都是不不不我觉得我觉得你这个这种东西就有一种像乌尔善拍那个风神的感觉就是他要教我们市场就是这样的但实际上

那没有啊他现在明显是你看你有这么强烈的反扑又不是说一个人两个人的反扑是大家都反扑那就证明他没有说是按照大家的理解想要的高度所以我的点是就是我就觉得很多从业人员按照他所谓的这种你有一定的什么套路我觉得市场接受什么然后他做这个东西未必就是靠他的说法所谓的专业经验他不是我觉得的

这不是专业经验这些都是数据说话的真的就是现在你看就比如说现在 TikTok 为什么说在美国也称我国称在美国也称就是他们现在数据收集到的一些我们姑且称之为原油是准确的现在都是靠这个东西在打所以你看从这个角度来讲确实是扼杀了创作者们的这种勇气吧

但是没办法所以世界赠予我的这个名字也是

肯定的我跟你说这真的这这瓶子一出来就是那一股味我就真的是就有道理的就是你你当然可以不接受其实很多人不接受但是我们要看接受的那个人群你会忽然发现啊他比不接受的人群要大得多那不接受的人就会被市场忽略就没有办法这需要什么时间慢慢我觉得我觉得需要时间一点点吧像像像我觉得我是觉得对整体的这个大

大众的市场抱着一个很积极的一个看法早晚会有人会出来会有一个我相信啊在音乐市场也会有类似于像饺子啊像过分啊这样的人出来出现就告诉他我这个东西只要好就会有人认然后大家是真的大家会真的为他买单的相信会有这种而且他不是一个他一定不是出出自于现在所谓的这个传统的这个音乐工业的这个体系里的人我觉得是

比较难会有的你看现在这不行行业业不都出了吗你看游戏不也有吗音乐我不怎么关注但游戏我还是很关注的这几年就是这几年除了黑神话之外其实有特别多什么风火雨吹烟然后什么昭和美国昭和美国物语就是中国人做的一个日本殖民美国的一个游戏

特别瞎的一个东西然后你像最近出的那个有志人铃然后包括什么明末渊虚之语就是都和以前的以前的传统的那个东西完全不一样就是这个东西大家前几年的时候大家还都在骂呢然后突然莫名其妙的因为黑神话火了之后大家都开始就没有人骂了没有人说了就是呈现一种井盆式的方式而且他们都不是大的游戏公司所以我是觉得我相信这个

类似的门类相关的其实都算是创作性的门类应该都会迎来这个时刻它本质上区别我就说一点它们本质上的区别是什么像电影和游戏它是有一个

某种意义上讲它是有一个极限在的你比如说游戏你会想象中这样一个空间画面肯定是我们有些时候去看电影我们觉得假毕竟比如说有些特效觉得差是为什么因为你见过好的你有比较

对吧你见过好的你脑海里也想象过你作为一个人类你有强大想象你想象过它应该是一个什么样子甚至是说现在即便是这些游戏也好这些电影也好也没有达到你幻想当中那么美好因为你做过梦你知道这个东西能有多漂亮你可以再花钱去做得更好我们是一直在朝着一个某种意义上讲是一个明确的目标在努力

只不过就是拼谁更用心它这个东西你是有这种反馈的但是我现在跟你说像音乐行业的比较难的点就是它是发散的你没有那个明确的目标这个东西努力都难说就是大家对这个东西的需求和联想实在是太个人化了所以音乐你也没问题是我就说但有一些歌有一些特别经典的歌咱就说一些很老的比如说《难忘今宵》

这个歌就是你抛出掉时代印象这也是好听的吗没没没它一定是涉及到了时代印象才会有人觉得好听或大多数人产生了一个共同回忆你如果单从一个音乐那咱就说像《富士山下》这种它其实也没有什么太强的时代关联性我反正跟你举个例子一下就明白了你现在打开抖音你去听抖音热歌有很多歌你不喜欢

有很多歌比如说什么黑桃 A 张亚东听张亚东都直皱眉头都要皱死了但那个东西产生了大量的传播有超多人喜欢甚至你还没回老家过年你回老家过年你还能听到那种土味的东北都市情歌特别惹人厌不是你先等下黑桃 A 是啥

你看吧你都知道你有空你自己去听一下就行好的反正就应该抖音神曲是吧就是有很多人认可的歌曲你是不认可的那他们觉得这个就是好听你可以说你没听过好听的你这时候忽然间拿个巴赫给他

他就会觉得这什么东西这个东西不像是看电影我们玩游戏被这种那种画面所震撼的整体的那些那么精彩的这种整个的架构所震撼的我大概懂你意思就是这些游戏也好或者说是电影也好甚至哪怕建筑景观它有一个一些硬指标的就是听纯靠听觉这个东西我大概明白你意思就有点类似于我在网上看有人瓶香水似的

我会觉得有些人评论什么东西这么难闻我就会想说你这是没有闻出来里面的细微的东西我感觉可能大概的太个人化了这个东西就像食品是有些人喜欢吃辣有些人不喜欢吃有些人喜欢吃咸有些人不喜欢吃这就没有办法出现一个像电影工业游戏工业这种霸主级的就这种天纵英才的这种人出现这太难了太难了可能或者这也是某一些时代中

这个我感觉是个特别大的一个话题了感觉现在是全世界的音乐音乐工业都在往下走对对全世界音乐工业因为它都在找下面的市场因为所有人现在都消费得起像之前我们直播的时候我说过一次说我们可以解读英文歌词然后你说英文歌词我们不解读其实你现在回头看你看披头士那个时期其实他们歌词里边也是有一些重要的

课题在那必须的反正就是他为什么现在歌词写的越来越简单呢就是他们也在抓下面的群体你想想我甚至是说的难听一点他们的受教育程度整体的国民受教育程度比我们应该还低了老低了是不是他们为了抓国民的这个东西他们肯定要把歌词写的更

更简单一点那么现在我们也在做这样的事情它是一个非常缓慢的进步过程我觉得高老师你这么说我突然想到了可能这几年这些 OST 大横行其实是有一个很重要的原因就可能未来音乐没有办法独立存在了它要依附于这些更复杂的艺术形式 OST 又对创作者的限制更高了

我觉得未来的话 OST 是有可能直接被 AI 所取代的人直接把电影塞进去然后那边直接 AI 就写好了然后这边就选就行了我觉得可能也得需要有人因为我自己玩了黑神话黑神话的 OST 太好听了

我特别喜欢朱八戒玩完《盘丝洞》之后讲朱八戒和《蜘蛛精》的故事那一段无论是最后片尾的动画还是主题曲那个主题曲是一个叫张子宁我知道张子宁是哪个选秀啊还没什么 101 还是什么 1202 选出来的那个女孩子还有另外一个男生他们俩情歌对唱

超级好听那首歌真的我就我已经好久没有单曲循环一首国语歌了就是他那个歌好听唱就是词好曲好唱的也好而且他和他那个故事也紧紧扣在一起只不过呢那个作词人是冯济老师本人就是他制作人游戏制作人自己写的就是所有的他那个词都是冯济自己写的我这样没记错是这样就是他出品人及创作人

出品人及创作人这个事情就不太一样了现在是大量的这些 OST 的这些拍板的人说吧导演也好或者出品方也好他其实他是不懂不是这个行业内的他有一定的这个看法的时候就是我们所谓的外行指导内行你发现这些事情就变得很复杂很拧吧因为他要的东西压根就不是说这首歌

能怎么样对他要的是这个传播得怎么样他是背负着这样的一个作用在的但站在冯济老师的角度来讲的话此时此刻有这首歌没这首歌对于他这个游戏来讲影响是不大的他现在需要往上雕花他就一定要把它当成一个特别优秀的作品来做否则他这个意义就没有了没错所以说这个出发点就不一样别说那首歌像屁什么的这种对

三戒四咒也产生了很大的影响它真的是让他们变成一个整体的来做这个事真的是整体的这种文化感觉是我特别喜欢的你会感觉你可以说我不喜欢某首歌但是你会感觉到它是那种它传达的艺术性它那种主体性可以打动你这个是我还蛮喜欢的这种感觉就是现在的流行音乐其实不太有

但是咱换言之如果说不离开黑神话游戏的本身单独拿这首歌出来的话不行那就不一定至少是我们得说不一定他会弱很多他会弱很多你说到这儿我突然想明白了就是为什么一开始一开始他们搞流行歌没有概念专辑后来一点点有概念专辑

有概念专辑可能就是因为单手歌曲的主体性不够强他需要给他一个塑造一个概念然后让他一点就是让他足够突出然后再到现在概念这个主体性已经消失了变成一首首单曲就是因为你再怎么突出观众已经没有听众已经没有时间没有精力去看你的那个主题是是是这么想就不明白确实是以后我觉得可能确实是对这个角度来讲的话那麦俊龙应该现在拍电影把该拍的就是拍好对他现在就开始改拍电影

这么想就合理了我感觉李顺乐一直困扰我的一个问题本质上无论什么创作它都是一个商业行为可能像未来我们今天觉得画这种歌可能我们都觉得有一点点在签画这么多优秀作品当中排不上号但是可能未来连这样的作品都不会有了

说的对肯定是商业行为我说一个更极端的你比如说蒙娜丽莎的微笑也是收了钱画在人家的小巷里最后的晚餐是接的活画在食堂的墙上的对你怎么说的这么俗你以为是大师自己做的吗不是的大师接的活大师也得生活对

好的以上就是本期节目的全部内容了我们下个礼拜三正式节目不见不散拜拜