Samuel Beckett a estimé que l'écriture de livres était trop délicate et a décidé de changer de mode d'écriture pour se relaxer. Il n'a jamais voulu écrire de théorie, préférant explorer des formes artistiques plus expérimentales.
Le thème central de 'L'attente de Godot' est l'attente et l'absurdité de la vie humaine. Beckett utilise des idées sociales et des éléments de théâtre pour explorer ces thèmes, ce qui a rendu l'œuvre très populaire en Europe et a valu à Beckett le prix Nobel de littérature en 1969.
Godot est souvent interprété comme un symbole de Dieu ou de l'espoir. Cependant, Beckett lui-même a refusé de clarifier qui est Godot, soulignant que l'important n'est pas de savoir qui il est, mais plutôt l'incertitude et l'attente qu'il représente.
Beckett explore les limites humaines en montrant comment les personnages sont incapables de surmonter les contraintes du temps, de l'espace, de l'environnement et du langage. Il suggère que la liberté humaine est une illusion et que la vie est une alternance entre espoir et douleur.
La solitude est un thème récurrent dans les œuvres de Beckett. Elle reflète la condition humaine et l'isolement existentiel. Beckett utilise la solitude pour explorer la nature de l'existence et les défis de la communication et de la compréhension entre les individus.
Beckett a transformé son style d'écriture en passant de l'anglais au français, ce qui lui a permis de renouveler ses méthodes et de dépasser ses propres limites. Il a également adopté des perspectives narratives différentes, abandonnant parfois le point de vue omniscient pour des perspectives plus limitées.
La religion et la politique irlandaise ont profondément influencé Beckett. Ayant grandi dans un environnement marqué par les conflits religieux et politiques, Beckett a intégré ces thèmes dans son œuvre, explorant les tensions entre l'identité irlandaise et britannique, ainsi que les questions de foi et de liberté.