我最近在杭州天目里逛abC艺术书展时,偶然发现了一本特别的小书——一本由一位小姨和七岁外甥女共同创作的诗画集《大冒险》。书中保留了孩子质朴、天真烂漫的笔触和充满奇思妙想的文字,这深深吸引了我,也让我联想到“co-children”的理念:大人与孩子共同创作,而非大人主导。
这促使我采访了这本诗画集的创作者——闹米。她是一位独立插画师,也是一位视觉艺术工作者,毕业于英国皇家艺术学院。我们从《大冒险》的创作过程开始,聊到了儿童艺术观、艺术共创的挑战与惊喜,以及她从商科跨界到艺术领域的经历。
与七岁侄女的艺术共创:轻松自然,互相学习
《大冒险》的创作过程轻松自然,完全基于日常生活中与侄女一起玩的游戏和即兴创作的诗歌。没有预设主题,创作过程更像是一场充满乐趣的亲子互动。 最终成书,只是为了参与艺术节,并希望读者也能从中体验到这种亲子互动的乐趣。
在创作过程中,我并没有过多干预孩子的创作,而是鼓励她自由表达。我更像是一位引导者,而非评判者。 我从孩子的视角学习他们的想象力和创造力,并从他们的作品中获得启发。艺术共创,在我看来,是一个互相学习的过程。我不会以专业的艺术视角去评判孩子的作品,而是尝试理解孩子独特的视角和思维方式。
艺术观:融入生活,创造美
我并不刻意去界定什么是艺术,它就应该是溶于日常的。我的作品都与日常生活息息相关,例如将生活中的事物拟人化,创作出“墙壁先生和树小姐的故事”。艺术最大的魔法,就是“什么都可以”的想象力,它让我们的生活延展到身体无法抵达的地方。
我参与过一个名为《I THANK U》的公共艺术项目,收集不同社会背景、年龄和职业的人手写的感谢信。这个项目让我深刻体会到表达感谢的重要性,也让我对人与人之间的关系有了更深入的思考。
跨界之旅:敢想,敢试
从商科转行到艺术领域,对我来说是一次巨大的挑战,也是一次充满惊喜的旅程。我从零基础开始学习绘画,甚至和小朋友一起学习素描。 我独立完成了艺术留学申请和作品集的制作,并最终获得了英国皇家艺术学院的全额奖学金。这段经历让我明白:人就是要敢想!保持想象力,去试一试,至少有0.1%的可能性。
艺术创作与经济收入:专注创作,而非逐利
我参加艺术书展和创作艺术书籍,主要目的是为了推动自己创作,而不是为了赚钱。虽然艺术书籍的成本很高,销售量也不大,但我并不为此担忧。我从其他途径获得经济收入,例如创作陶瓷作品。对我来说,创作的乐趣和精神上的满足感远比经济收入更重要。
给听众朋友们的建议:拥抱日常,相信美好
最后,我想鼓励大家,不要因为不是科班出身而放弃艺术创作。艺术创作可以融入日常生活,只要稍微引导,付出一些时间陪伴,就能引导孩子进行艺术创作,并从中获得乐趣。更重要的是,要相信生活的美好,相信一切皆有可能。 即使身处低谷,我们依然拥有想象力,可以从不同的角度看待事情,发现生活中的美好。
The book 'Adventure' was inspired by spontaneous games and poetry created during daily interactions with a 7-year-old niece. The idea was to engage her in the artistic process and create something tangible for an art festival, encouraging her to move away from digital devices and engage in real-life creative activities.
In traditional art education, there is often a power struggle over what is considered 'good' art, focusing on realism and correctness. In contrast, the collaboration between an adult and a child in 'Adventure' was a mutual learning process with minimal intervention, preserving the child's raw and imaginative expressions.
'Adventure' was created using a mix of scanned original drawings and handwritten texts from a sketchbook, printed on a special fibrous paper to enhance the tactile experience. The book was designed to be small and easy for children to handle, resembling traditional small-format books.
Imagination is central to Naomi's art projects, allowing for the exploration of abstract concepts and the blending of reality with fantasy. This approach encourages both children and adults to see the world from different perspectives and to create without boundaries, enhancing creativity and personal expression.
Naomi integrates art into everyday life by engaging in activities like story-telling games, DIY performances during festivals, and using everyday objects for creative projects. These activities are designed to be accessible and engaging, fostering creativity and a hands-on approach to art without the need for expensive materials.
Naomi faces challenges in selling her art books due to their high cost and niche appeal. She addresses this by not relying on book sales for her primary income, instead focusing on other artistic endeavors like ceramics. She participates in art book fairs more for the creative deadline and interaction with the audience rather than for sales.
Naomi views art as a means to create beauty in everyday life, emphasizing that art should be accessible and integrated into daily activities. She believes in the power of art to transform ordinary experiences into something extraordinary, using imagination to explore and express the nuances of human relationships and the environment.
Naomi transitioned from a business background to art by self-teaching and experimenting with different artistic mediums. She applied to art schools abroad, including the Royal College of Art, where she was accepted and later received a full scholarship. This bold move was driven by her passion for art and a desire to explore creative expression.
欢迎来到新一期的CoChildren FM,我是Fiona。上个月在杭州天目里逛abC艺术书展,逛了4层楼,遇到了挺多可可爱爱的东西,但最终用人民币为一件作品投票了,是一个小姨和她外甥女的共创诗画集。
特别吸引我的是,在这本小书上,7岁小女孩儿质朴拙趣的字迹、画迹和不那么符合常理的奇思妙想都被原封不动地保留着,并没有被这位皇艺毕业的艺术工作者小姨“修修改改”成规整的大人模样。我一拍大腿:这不就是co-children吗😆
因为一直在儿童教育这个领域,见过+体会过很多艺术共创过程中大人与小孩之间**“权力关系的争斗”**,比如:到底什么是好看?符合现实逻辑、画的像不像到底重不重要?
所以,这让我特别好奇她们共创背后的故事,在这期节目中,我邀请了闹米从她们一起创作的这本小书开始,聊了聊:
🔴 本文图文精华稿会发布在同名公众号【CoChildren】上(🚧施工中)
🧩 本期Guest Speaker:闹米
闹米,独立插画师,视觉艺术工作者。2019毕业于英国皇家艺术学院视觉传达-插画系。她热衷于结合不同的媒介探索更丰富的视觉语言。她的作品被称是雕塑化的插画,通过使用包括插画、陶瓷、雕塑、书籍和装置等形式来探索“关系”的本质,并试图模糊具象和抽象的界限,想象力和现实的边界。
@公众号:闹米进化论
△目前居住和生活在景德镇
🧩 收听导引
00:02:16 Intro:在天目里逛abC艺术书展认识的摊主闹米
00:03:35 Section 01 | 儿童观:从和7岁侄女的共创诗画集《大冒险》展开聊聊和小朋友一起进行艺术共创这件事儿
00:28:33 Section 02 | 艺术观:艺术就是在生活中创造一种美
艺术最大的魔法就是“什么都可以”的想象力,让我们的生活延展到身体无法抵达的地方。
00:59:33 Section 03 | 跨界之旅:跨界之前是白开水一般的无趣人生,跨界之后才真正感受到真正活着的感觉
1:07:49 为跨界做了什么努力?
- 零基础学画画:和小朋友一起扎堆学素描
- 艺术留学机构太贵了所以自己DIY了整个申请过程+作品集
- 没报什么希望顺便申了一下QS排名第一的皇艺,结果竟然上了
- 别人都说申全奖肯定没希望,但我认真研究了一翻材料还是决定试一试,结果全奖GET✅
总而言之:人就是要敢想!保持想象力,去试一试,至少有0.1%的可能性
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🧩 节目制作
全流程制作 / Fiona
视觉设计 / Malcolm
主题曲《和你在一起》/ Monkey
音效 / Free Music @Apple Garage Band
图片由闹米本人提供