We're sunsetting PodQuest on 2025-07-28. Thank you for your support!
Export Podcast Subscriptions
方
方舟
涂
涂俊南
涂俊南: 我独立完成了这张专辑从录音到发行的所有工作，压力很大，有很多事情与音乐制作本身无关。专辑制作过程非常耗费精力，最终发行时并没有预想中的喜悦，反而感到焦虑和难过。制作第二张专辑的过程与第一张完全不同，中间经历了一段长时间的创作停滞，直到23年底才集中爆发。乐队成员变动和疫情影响了创作，直到23年换了新吉他手后，创作才重新开始。与新吉他手的合作激发了创作灵感，并对歌曲编曲进行了大幅度的调整，两把吉他之间形成了对话。新专辑中词曲的匹配度更高，不再是简单的Riff加歌词的模式。对歌词写作有了新的理解，不再简单地认为写歌词和写诗一样，而是更注重歌词本身的规则和表达方式。《绿孔雀》这首歌的歌词创作过程非常漫长和痛苦，最终呈现的是更深入自我探索的结果。《洪清廷》这首歌创作很快，视角是纯粹的观察者，不涉及个人情绪。《洪清廷》这首歌的结构设计是有意为之，旨在表达权力关系的隔裂感。《迟到冠军》这首歌将歌曲叙事和现实生活中的自我形象结合，以诙谐的方式表达错位感。下一张专辑的创作已经有整体构思，会将不同的意象、画面和概念结合在一起。创作中会更加关注细节，避免简单地表达立场，力求更真实地展现人物和故事。《南风》这首歌的编曲经过了多次调整，最终呈现出更成熟和完整的状态。《布拉桑普伊》这首歌是创作停滞期之前的最后一首歌，表达了对创作信念的坚持。《白夜狐步舞》这首歌有两条线索，分别代表不同的状态和感受，最终希望表达一种走出痛苦的鼓励。在过去几年中，创作受到了疫情和社会环境的影响，但我依然关注社会和时事议题，只是表达方式更加委婉和收敛。发专辑只是一个时间节点，写歌这件事从未停止。做音乐有很多与创作无关的烦心事，但这些事情也塑造了我们，改变了我们的创作节奏和心态。创作时是最开心、最有价值的时候。
方舟: 我邀请涂俊南来聊聊丢莱卡的新专辑《红蜻蜓，绿孔雀》。新专辑中吉他的部分更出色，乐器之间配合更默契，整体更有画面感。新专辑中涂俊南在歌词写作方面有了新的突破，更注重文字游戏和声韵的运用。新专辑中，歌词的意象运用比以前更收敛，更注重整体的完整性。对《南风》这首歌的副歌部分印象深刻，认为它很好地捕捉到了空洞和不确定感。对《雪山夜行军》和《白夜狐步舞》这两首歌的标题和主题的呼应感到印象深刻。对新专辑中歌曲的表达方式与以往作品的比较，以及对音乐人创作变化的理解。对丢莱卡乐队多年来的变化和创作的持续性感到感慨。对涂俊南在创作过程中获得的安全感和幸福感表示认同。总结访谈内容，并期待丢莱卡乐队未来的发展。
Deep Dive
Shownotes Transcript
丢莱卡乐队于2025年2月发行了第二张正式专辑《红蜻蜓，绿孔雀)》。
不久前回北京出差的间隙，和主唱涂俊南约见了一面。那天很冷，小涂的房间有些暗，但还是开了一点窗户透气。偶尔有猫从我的裤腿边蹭过，我们就是这样慢慢聊到天黑，聊到身体力行做乐队的辛劳、“做音乐”里其实究竟有多少和音乐无关的工作，聊到专辑筹备期前的创作停滞、编曲如何摸索到了突破、吉他怎样进行对话、歌词写作里隐藏的构思，当然还有创作视角在过去几年里发生的变化：《白夜狐步舞》的明暗线交织，《迟到冠军》的脱线与自嘲，《南风》的拔剑四顾心茫然，《红蜻蜓》幽灵一般的回魂……写自己，写现实，写那些抽离的时刻，也依然写与冷酷现实的周旋。
与其说是这是一期音乐人做客的访谈，不如说是一次很久没见的朋友的聊天吧。我不避讳讲丢莱卡是支总会让我有些挂念的乐队，他们也是我的北京回忆里重要的组成部分，但同时，我也一直相信他们的诚恳、自我审视与思考轨迹：小涂在最后提到，其实“最开心、最觉得自己的工作有价值的时候还是创作的时候”，我深以为然。
《周末变奏》开通豆瓣页面)，欢迎标记、点评！
→ 选曲/撰稿/配音/制作/包装：方舟 → 主题音乐：Yu Su → 题图摄影：RENSHUYU-SHUSHU → 题图版式：六花
→ 《周末变奏》WX听友群敲门群主：aharddaysnight
爱发电上赞助)