Beethoven's funeral in 1827 was a major public event, with crowds gathering outside his apartment, schools given the day off, and a torch-lit parade featuring prominent figures like Franz Schubert. This contrasts sharply with Mozart's modest funeral in 1791. Beethoven's status as a cultural icon and the Romantic ideal of the tortured genius contributed to the grandeur of his send-off.
Beethoven's father, a singer with a drinking problem, pushed him ferociously from the age of five, forcing him to practice until midnight and beating him for mistakes. Despite this harsh treatment, Beethoven showed talent but was not a prodigy on Mozart's level. His father's methods did not lead to immediate recognition, and it wasn't until he found a new teacher, Christian Gottlob Nefer, that his career began to flourish.
Beethoven's piano teacher, Christian Gottlob Nefer, was deeply influenced by Enlightenment thinkers like Voltaire and Kant. Nefer passed these ideas on to Beethoven, shaping his intellectual and artistic development. This Enlightenment influence is evident in Beethoven's later works, which often reflect themes of reason, virtue, and reform.
Beethoven admired Napoleon as a self-made man who embodied the ideals of the French Revolution. He planned to dedicate his Third Symphony, the Eroica, to Napoleon. However, when Napoleon crowned himself emperor in 1804, Beethoven saw this as a betrayal of revolutionary principles and scratched out the dedication, declaring Napoleon a tyrant.
Beethoven's deafness began in his late 20s and worsened over time, isolating him from the world. Despite this, he continued to compose some of his greatest works, including the Ninth Symphony. His deafness forced him to rely on conversation books for communication and eventually led him to stop performing in public. Yet, his struggle with deafness became central to his image as a Romantic hero battling adversity.
In 1808, three of Beethoven's patrons—Archduke Rudolf, Prince Kinski, and Prince Lobkowitz—offered him a groundbreaking deal: 4,000 florins a year for life, with no obligation to compose. This contract gave Beethoven unprecedented financial security and artistic freedom, allowing him to focus on creating works that he believed would endure for centuries.
Beethoven's Eroica Symphony, composed in 1804, was initially intended to honor Napoleon as a revolutionary hero. However, after Napoleon declared himself emperor, Beethoven saw him as a tyrant and removed the dedication. The symphony's radical structure and length were seen as a reflection of the revolutionary spirit, but its political message became more ambiguous as Beethoven distanced himself from Napoleon.
Fidelio, Beethoven's only opera, premiered in 1814 during a period of conservative reaction in Vienna. While it is often associated with revolutionary ideals, the opera's plot—where freedom is granted by a benevolent governor rather than a mob—reflects a more conservative message. It celebrated the restoration of the old order and freedom from Napoleon's tyranny.
Beethoven's Ninth Symphony, completed in 1824, features Friedrich Schiller's Ode to Joy, a hymn to Enlightenment values. Despite being completely deaf, Beethoven conducted the premiere, unable to hear the music or the audience's applause. The symphony's themes of universal brotherhood and joy stand in stark contrast to Beethoven's personal isolation and suffering, making it a powerful testament to his resilience.
Beethoven's image as a lonely, tormented genius battling deafness and personal demons perfectly embodied the Romantic ideal of the artist as a heroic figure. His music, which was often challenging and profound, appealed to the era's emphasis on individual expression and emotional depth. This made him a cultural icon whose influence extended far beyond his lifetime.
路德维希·凡·贝多芬,如同他的前辈,或许也是他的熟人莫扎特一样,是西方音乐史上最著名的音乐家之一。他有着狂乱的头发和紧锁的眉头,他的天才并非以华丽和炫耀为标志,而是以黑暗、夸张的庄重为标志。然而,像莫扎特一样,他的音乐天赋也在很小的时候就显现出来了。他于1770年出生在德国波恩,最初由他的父亲教导。然而,由于家庭生活不和谐,他最终在21岁时搬到了维也纳。在那里,他师从伟大的作曲家海顿学习音乐创作,并获得了才华横溢的钢琴家的声誉。到1800年,他的交响乐受到了广泛赞誉。但是,作为音乐史上的第一位真正的明星,全世界似乎都在他的脚下,然而,一个可怕的阴影笼罩着贝多芬——他日益严重的耳聋,使他变得越来越孤僻。那么,尽管遭受了这种可怕的折磨,他如何在耳聋的高峰期创作出一些最著名的作品呢?他又经历了什么呢?加入汤姆和多米尼克在皇家阿尔伯特音乐厅的活动,由圣马丁学院室内乐团和爱乐合唱团演出,由奥利弗·泽夫曼指挥,他们将深入探讨贝多芬的一生,贝多芬是音乐史上最受尊敬的人物之一。他蓬乱的外表、凶猛的名声和命运多舛的耳聋,这位非凡人物背后的真相是什么?他是如何创作出历史上一些最具标志性的古典音乐作品的呢? _______ 圣马丁学院室内乐团 爱乐合唱团 合唱团 奥利弗·泽夫曼 指挥 斯蒂芬妮·冈利 乐队首席及小提琴独奏 米什卡·拉什迪·莫曼 钢琴家 纳杜斯·威廉姆斯 女高音 凯蒂·史蒂文森 女中音 安德鲁·斯台普尔斯 男高音 威廉·托马斯 男低音 _______ 推特:@TheRestHistory @holland_tom @dcsandbrook 制作人:西奥·杨-史密斯 副制作人:塔比·西雷特 + 阿努斯卡·刘易斯 + 阿利亚·阿库德 执行制作人:杰克·达文波特 + 托尼·帕斯托 了解更多关于您的广告选择。访问podcastchoices.com/adchoices</context> <raw_text>0 感谢收听《历史的其余部分》。如需每周额外剧集、无广告收听、抢先收看剧集以及加入我们备受喜爱的聊天社区,请访问therestishistory.com并加入俱乐部。网址是therestishistory.com。
大家好,新年快乐,欢迎回到多米尼克和我10月18日在皇家阿尔伯特音乐厅录制的现场节目的录音。你们应该已经听过关于莫扎特的剧集了,现在在下半场我们将关注贝多芬。我希望你们喜欢。音乐
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欢迎汤姆·霍兰德和多米尼克·桑布鲁克回到舞台。
大家好,欢迎回来。俗话说,下半场总是要以一首劲歌热舞开始,当然,这正是所有劲歌热舞的终结者。贝多芬第五交响曲的第一乐章于1808年12月在维也纳首演,多米尼克,我认为这首乐章的开头一定是所有音乐作品中最著名的开头。绝对是。所以,我们已经讲了莫扎特,下半场将讲述一个截然不同的人物,一个忧郁、不友好、
难以相处的人,现在请他来谈谈路德维希·凡·贝多芬,多米尼克,你来吧,当我写这个笑话的时候,我就知道你会笑的
所以,汤姆,你以莫扎特1791年的去世和葬礼结尾。没有盛大的告别仪式,一个有点缺乏生气的场合。让我们快进三十年,到1827年3月,他伟大的继承人路德维希·凡·贝多芬的去世和葬礼。这是一个完全不同的场景。当贝多芬临终之际,也在维也纳,礼物、现金、蛋糕从欧洲各地涌来。
贝多芬最后一次被记录在案的话语是对来自美因茨的一箱他最喜欢的莱茵葡萄酒的到来表示欢迎。他的遗言是:“可惜,可惜,太晚了。”然后他就去世了。当他于3月26日晚上去世时,这是当年的头条新闻。
所以,当三天后他们举行葬礼时,人群聚集在贝多芬的公寓外。外面有一个合唱团为他送行。学校都放假了。在去教堂的路上,然后到墓地的路上,人群如此之多,他们花了很长时间才通过。一路上,维也纳的一些最知名人士举行了一种火炬游行,最著名的是年轻的作曲家弗朗茨·舒伯特。所以,显然有些事情发生了变化。
自从莫扎特去世以来。而这其中很大一部分与贝多芬本人有关。我想,你们很多人心中已经对贝多芬有了一个概念:狂乱的头发、凶猛、皱眉的表情、蓬乱的外表、从口袋里掉出来的纸张。一个知识分子,一个艺术家。莫扎特是快乐的,贝多芬是严肃的。这就是刻板印象。
我认为这一点非常重要,因为我认为正是贝多芬,而不是其他人,创造了创造者、艺术天才的概念,作为一个孤独、难以相处、不幸但才华横溢的人,有点像汤姆。
贝多芬和莫扎特之间的一个明显区别是,贝多芬不是奥地利人。贝多芬是德国人。他出生于1770年12月德国西部的波恩。波恩是一个属于科隆选帝侯的小镇。音乐是家族产业。贝多芬的父亲是一位歌手,但他的酗酒毁了他的事业。现在,和莫扎特一样……
他的父亲对他施加了残酷的压力。路德维希五岁时,他就开始给他定期上键盘课。他会让他练习到哭为止。他会让他练习到午夜。当路德维希犯错时,他会打他。这有效吗?——有效吗?——没有,无效。因为虽然路德维希显然非常优秀,
但他并不是像莫扎特那样神童。当他十岁的时候,他仍然在他自己的城镇里鲜为人知。实际上,没有人注意到他在大陆范围内的影响。但后来,在他11岁的时候,他得到了一位新的钢琴老师,这是他生命中一个极其重要的人物,他的名字叫克里斯蒂安·戈特洛布·内弗。
内弗是一位新教徒。贝多芬家族是天主教徒。内弗与启蒙运动有关。所以他充满了关于理性、美德和改革的想法,充满了伏尔泰和康德的著作,并将这些传给了年轻的贝多芬。现在,通过他的启蒙热情,
内弗人脉很广,他的一个朋友叫费迪南德·瓦尔德施泰因伯爵,他住在波恩,与选帝侯关系很好。正是瓦尔德施泰因让路德维希得到了一份为选帝侯演奏管风琴的工作。他们认为这是了不起的。他们对路德维希抱有很高的期望。1787年,当他16岁的时候,他们把他送到了音乐之都维也纳。在那里,传说……
他遇到了伟人。他遇到了莫扎特。故事是这样的,莫扎特让他弹钢琴。路德维希弹奏着,即兴演奏得非常出色。莫扎特一动不动地站在那里。当最后一个音符消失后,莫扎特什么也没说。他只是走进隔壁房间,那里坐着他的朋友们。他对他们说,注意那个年轻人。有一天……
他会让世界有话可说。你认为这真的发生了吗?我认为这是真的,这就是他说话的方式。这就是他说话的方式。好吧,也许发生了,也许没有,但故事本身的存在……是的,这是重要的,对吧?故事本身的存在证明了人们多么渴望看到他们之间的联系。但第一次旅行并没有持续多久。
所以贝多芬两周后就回家了,因为他的母亲病了。但在1792年秋天,他永久地回到了维也纳。为什么?因为法国大革命爆发了。法国军队横扫欧洲地图,传播着动荡和绝望。宫廷逃离了波恩。波恩不再安全,贝多芬被送到了维也纳。当然,此时,莫扎特已经去世了。
所以贝多芬将师从另一位伟大的奥地利作曲家约瑟夫·海顿。在他离开之前,瓦尔德施泰因伯爵给他写了一张便条。他说,莫扎特死了,但莫扎特的天才仍然活着,并且正在服丧。它在等待某人。它在等你。从海顿那里,你会得到莫扎特的精神。
于是他去了维也纳,在那里他将创作出他最伟大的作品。我认为这很有趣的是,有点像莫扎特,一开始,他更以演奏家而不是作曲家的身份而闻名。所以,既然他从钢琴开始,让我们听听他最伟大的钢琴作品之一,我们将听到第四钢琴协奏曲的第二乐章,该乐章于1808年与第五交响曲首演的同一天首演,我们将听到米什卡·拉什迪-莫曼演奏的钢琴。
演奏得非常出色。在维也纳首演的那天晚上,钢琴是由贝多芬本人演奏的。多米尼克,我们今晚谈论了很多关于维也纳的事情。我们能不能集中一下,描述一下首都?当然,是的。所以,显然,对贝多芬来说,维也纳比对莫扎特来说要陌生得多。它是哈布斯堡王朝的首都。
此时,它是欧洲最大的德语城市,大约有25万人口,是柏林的两倍。这是一个处于战争中的城市。所以从1792年开始,奥地利在接下来的22年里断断续续地处于战争状态。它两次被法国占领。有传闻说贝多芬在炮弹从头顶落下时躲在被窝里。
当然,对他来说,这也是莫扎特的城市。当他到达时,莫扎特已经去世一年了。人们已经开始说:“谁将成为下一个莫扎特?”你有一种感觉,我认为,如果下一个莫扎特不存在,他们会发明一个。
贝多芬到达后不久,他们说:“取消搜索。我们找到了他。”事实上,在他第一年之后,他的老师约瑟夫·海顿写信给科隆选帝侯,他说:“他将成为欧洲最伟大的艺术家之一,我很荣幸称自己为他的老师。”令人高兴的是,这正是汤姆的老师们过去对詹姆斯·霍兰德说的。
对不起,汤姆。对不起。——我习惯了。我习惯了。——你那唱歌之后活该。四年。现在,他不能仅仅是莫扎特,因为环境已经改变了。例如,你创作音乐的方式正在改变。贝多芬实际上有不同的乐器可以使用。例如,钢琴的音域更广,音色更丰富。所以,如果你想知道为什么贝多芬听起来可能与莫扎特不同,这就是原因之一。
但更重要的是,我认为,你从音乐中赚钱的方式已经改变了。所以直到那时,正如汤姆在上半场所描述的那样,大多数音乐家都依赖于贵族家庭。所以贝多芬的老师海顿依赖于埃斯特哈齐家族。他住在匈牙利边境上的埃斯特哈齐宫。他穿着埃斯特哈齐的制服,实际上是一个仆人。他是一个仆人。
但贝多芬生活在一个新的世界里。贝多芬得到了一系列不同的贵族赞助人的支持,不是作为仆人,
而是作为一种商业客户。一个很好的例子是他的第一个伟大的赞助人,他是一个叫利希诺夫斯基亲王的人。他是莫扎特的赞助人。他们一起去了柏林进行了一次类似于兄弟旅行,然后他们因为钱的问题大吵了一架。正如莫扎特此时倾向于做的那样。他们确实这样做了。这有点像我们《不安分的历史》之旅。而且……
利希诺夫斯基为贝多芬提供年度津贴加食宿,贝多芬说,是的,但条件是我绝对不会作为仆人来。我来这里是为了成为你几乎平等的人。换句话说,贝多芬非常非常保护自己的地位和独立性。1808年有一个非常著名的事件。拿破仑·波拿巴……
不是《历史的其余部分》的朋友,他任命他的兄弟热罗姆为威斯特伐利亚国王。为了巩固他的政权,有点像沙特亿万富翁拥有足球俱乐部一样,他想得到一位明星球员。他心目中的明星球员是贝多芬。他为他提供巨额薪水,让他成为他的乐队指挥,他的音乐总监。
贝多芬当然在维也纳告诉了大家这件事,他想要一个反报价。他得到了一个。他的三个赞助人,鲁道夫大公、金斯基亲王和洛博科维茨亲王,他们凑钱给贝多芬提供了一笔惊人的交易:如果他留在维也纳,并且他甚至不必再写一个音符,那么他每年将获得4000弗罗林,直到他生命结束。
合同上写着,这是为了表彰他作为音乐家和作曲家的非凡天才。他们想让他摆脱谋生的世俗琐事,以便他能继续创作提升艺术的作品。在此之前,没有人为作曲家做过这样的事情,这么大规模的交易。这意味着贝多芬拥有比任何一位作曲家都更有保障和更自由的生活,可以说是迄今为止任何一位作曲家都无法比拟的。他不需要按订单工作。
这显然让他有点飘飘然。他的地位,他的独立性对他来说非常重要。有两个精彩的故事可以说明这一点。所以一个是1806年。他和他的朋友利希诺夫斯基亲王一起去了乡下度周末。那里也有很多军官。利希诺夫斯基亲王对贝多芬说,路德维希,我希望你为这些客人演奏钢琴。
这就是利希诺夫斯基亲王说话的方式。贝多芬说:“我没有心情。我不想按要求演奏。”他们大吵了一架。之后,贝多芬对利希诺夫斯基亲王说:“听着,是的,你是一位王子,但你之所以成为王子是因为出生时的意外。”——非常像费加罗。——非常像费加罗。“我之所以成为我,是因为我所做的事情。有成千上万的王子,而且永远都会有,但只有一个贝多芬,而且永远只有一个。”
然后,1812年,这是我不得不忍受的事情。1812年,贝多芬和德国作家歌德一起在公园里散步。哦,这就像我们一样,不是吗?这就像我们一样。肯辛顿花园,在这场演出之前。没错,没错。他们看到弗朗茨一世皇帝和他的儿子大公朝他们走来。歌德让路鞠躬。贝多芬据说对他说:“你在做什么?”
我们不会给他们让路。他们会为我们让路。这些故事是否真实并不重要,因为它们告诉你的是关于贝多芬的形象和他对自己的概念,他对自己不是仆人,而是一个明星的概念。我认为他可能是第一个真正相信他写的每一个音符都会被演奏,只要人们还在创作音乐。所以每一件作品都很重要。
这些不是随便的委托。它们是他灵魂、智慧、天才的表达。你看他创作的交响曲数量。莫扎特创作了41首。海顿创作了104首。贝多芬只创作了9首。因为他认为,这不仅仅是娱乐。这不是人们打牌时听的东西。这是艺术。这是严肃的。而总结这一点的作品是他的第三交响曲《英雄交响曲》。所以它于1804年首次演出。
它的长度是莫扎特任何一首交响曲的两倍。每个人都同意这是一部非凡的作品,一部天才之作。但人们也说,他们中的许多人说,它太长了,太响了。就像我们关于卡斯特将军的系列一样。就像卡斯特将军系列一样,没错。汤姆,那时有傻瓜,现在也有傻瓜。但他们都承认这是一部天才之作,对吧?没错。这才是重要的。人们对第三交响曲说:“这太激进了,太刺眼了。”
这是一部无政府主义的作品。当然,这具有政治意义,因为当时,奥地利人正在与他们认为代表无政府主义势力的人们作战。那么这是否意味着贝多芬站在革命一边?我一直都是这么认为的,但我……
——你知道我的方法。——是的,它有点复杂。——是吗?——总是这样。——这太令人惊讶了。所以,起初,贝多芬同情法国大革命的理想。他对拿破仑这个横空出世的人物很着迷,他像一颗彗星一样划过欧洲的天空。最初,一个非常著名的故事,他打算把这第三交响曲《英雄交响曲》献给拿破仑,但是,
在1804年12月,他听说拿破仑加冕为皇帝。他说:“什么?他只是一个政客。他会为了自己的野心而牺牲人权。他会成为一个暴君。”他没错,汤姆。他撕碎了手稿,并在首页上划掉了献给波拿巴的题词。所以,没有献给拿破仑,但好消息是。汤姆,我们一直是一个爱国的播客。
我很高兴地说,贝多芬从未创作过一首名为《拿破仑》的作品,但他确实创作了一首关于威灵顿公爵的作品。这很糟糕,不是吗?我的意思是,它是爱国的,但你必须说实话。他为什么讨厌英国?这叫做《威灵顿的胜利》。他于1813年创作这首作品,以庆祝我们勇敢的士兵在半岛战争中的胜利。
汤姆,你会很高兴听到它包含了《统治,不列颠》和《上帝保佑国王》。所以欧盟选择了贝多芬的第九交响曲。是的。我们本来可以有这个的。绝对是疯狂。绝对是疯狂。历史将会多么不同。你听不到这个,但其余的是政治。无论如何……
第二年,1814年,拿破仑暂时被赶到了厄尔巴岛。维也纳爆发了庆祝和节日。有舞会,有招待会。这是贝多芬最成功的一年。这是他赚最多钱的一年。这是他的作品演出次数超过任何其他年份的一年。现在,他上演了他唯一一部歌剧的最终版本,这部歌剧叫做《费德里奥》。精彩。好吧,让我们听听《费德里奥》的一段。这是《囚徒合唱》,两位独奏者是安德鲁·斯台普尔斯和威廉·托马斯。合唱团演唱
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轻言细语,保持冷静。我们正在用耳朵倾听……我们正在用耳朵倾听…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和…………和……
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现在,当你们收听这集节目时,你们可能已经注意到这集节目有一些特别之处,不是吗,汤姆?绝对是的。这是因为你在本播客中听到的每一首音乐都是由圣马丁学院室内乐团现场演奏的。如果你在那里,你会记得他们的表演是多么的非凡。我们
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这是一段音乐片段,历史学家们一直对此着迷,因为它通常被认为是革命时代的配乐,不是吗?只是为了那些不熟悉这部歌剧的人,为了提供一些背景,它设定在16世纪西班牙的一个监狱里。
你们刚才听到的是囚犯们走出牢房,眨着眼睛来到阳光下,唱着他们对自由的喜悦。所以它总是与巴士底狱的陷落、君主专制的推翻联系在一起。但是多米尼克,我的意思是,正如我所说,我熟悉你的方法,我有一种预感。笑声
你会告诉我它比这更复杂。不出所料,它比这更复杂。所以贝多芬多年来一直在创作《费德里奥》,他从一部关于一个被妻子从监狱救出的法国戏剧中得到了灵感。但似乎很可能这部法国戏剧实际上是在恐怖统治时期上演的,而这个人可能是一位贵族。
我认为《费德里奥》的政治可能比人们想象的要复杂一些,也许更保守一些。所以记住,这次首演是在1814年的维也纳,在一个保守主义、反动主义的氛围中进行的。旧秩序获胜了。在《费德里奥》的结尾,当英雄获得自由时,
他不是因为暴民冲进了监狱而获得自由,根本不是。他之所以获得自由,是因为一位好心、仁慈的州长,实际上是皇帝的干预。换句话说,这是旧秩序的胜利。是旧秩序占了上风。歌剧中庆祝的自由,汤姆,
在1814年,维也纳的那些第一批观众,对他们来说,这是摆脱战争的自由,摆脱拿破仑暴政的自由,摆脱法国专制的自由。法国的专制。我们都知道这一点,不是吗?因为我们的心爱制作人西奥,当然……——好吧,自称是法国人。——是的。没错,没错。但我认为《费德里奥》还有另一个更有趣的方面。
贝多芬的一些传记作家认为,这个被关在监狱里、与外界隔绝的人的形象,是一种噩梦般的自画像。因为正如你们许多人所知,在《费德里奥》上演的时候,贝多芬可能已经失聪至少12年了,这对一位作曲家来说是最残酷的惩罚。现在,他的耳聋可能始于1790年代末,当时他20多岁,
我们真的不知道是什么原因造成的。我们确实知道,在1802年夏天,他去了一个叫海利根施塔特的地方度夏,他给他的兄弟们写了一封信,解释并为他在最近几个月的糟糕表现道歉。他说,听着,事实是我正在失去听力,有一天我会与世隔绝。我将不得不像流亡者一样生活在我的脑海里。
他说,我曾想过结束这一切,结束这种悲惨的存在,但正是我的艺术阻止了我。在我写完所有我能创作的作品之前,我似乎无法离开这个世界。
这让我们回到了从节目一开始就贯穿这个故事的一个主题,那就是艺术是一种特殊的东西,是一种神圣的东西,我敢说是一种神圣的东西,汤姆?尽管说吧。正是艺术拯救了我们,赋予了我们生命意义。
当然,这对于可怜的贝多芬来说并没有什么安慰,因为他正在失去听力。事实上,他的听力越来越差。到1814年,《费德里奥》上演的那一年,
如果你坐下来听某人演奏钢琴,而这个人是路德维希·凡·贝多芬,你知道你不会度过一个美好的夜晚,因为他无法分辨它是否调好了,而且他也无法分辨自己是否犯了错误。所以实际上,在年底,他放弃了公开演奏,此时,他开始携带这些谈话本。所以当他在街上遇到你,和你说话时,你必须在书上写下你所说的话。
所以,遗憾的是,到1810年代中期,贝多芬在某种程度上已经身陷那个地牢。现在,他的爱情生活非常不幸和孤独。你们有些人可能知道,他给一位他称之为“我永恒的爱人”的女人写了一封信。这是一部很棒的电影。加里·奥德曼。这是一部加里·奥德曼的电影,没错,他在信中说,你知道,你是我的挚爱,但我们永远不可能在一起。我们真的不知道,同样,那是谁。
他的家庭生活是一场噩梦。在19世纪10年代的大部分时间里,他都陷入了这场可怕的关于他侄子卡尔的监护权之争。1820年,他50岁了。到这个时候,我认为贝多芬是一个非常沮丧的人物。当他外出时,他衣衫褴褛,心不在焉。有一次,维也纳警方以流浪汉的罪名逮捕了他。
问题的一部分是人们在和他说话,而他听不见他们在说什么。这是一个有点问题。但奇怪的是,所有这一切实际上对贝多芬的品牌来说都是好消息,因为它完美地捕捉了浪漫主义时代的精神,即一个孤独的英雄与他的恶魔进行精神放逐式斗争的理念。现在,贝多芬仍在创作音乐。
他创作的音乐比以往任何时候都更具挑战性,更令人费解。有些人说这太有挑战性了。因此,你会有这样一种感觉:大众与鉴赏家之间出现了一种裂痕,大众喜欢来自意大利的那种轻松有趣的歌剧,而鉴赏家则认为,如果它很难,那就意味着它一定很深刻。
贝多芬本人毫不怀疑他为谁而创作。他说:“我不为大众写作。我为像你一样有文化的人写作。”但即使人们发现他的作品非常困难,他们也从不怀疑贝多芬是一位明星。
到了19世纪20年代,他确实拥有了一个品牌。人们正在为他画像,为他制作半身像。贝多芬的形象遍布欧洲各地,他们吸引了那些在古典音乐史上从未真正存在过的人。他们不是仰慕者,不是支持者,不是赞助人,他们是粉丝。而这个词来自狂热者,不是吗?他们是贝多芬的狂热者。是的,绝对的。
我认为部分原因是贝多芬的形象完美地符合时代的需要。这是一个保守的时代,一个反动的时代。所以人们喜欢传统的理念。他们喜欢贝多芬作为从莫扎特和海顿开始的传统的顶峰的理念。但更重要的是,他的德国身份非常重要。法国大革命是德国身份历史上的一个奠基性时刻
在德国身份的历史上。法国军队渡过莱茵河的那一刻,现代德国人的身份诞生了。所以人们正在寻找一位德国英雄,而贝多芬完美地符合这一要求。与此同时,他的健康状况越来越糟糕。
到1826年底,他得了肺炎、黄疸、肝脏问题,当然,他几乎听不见任何东西了。但除此之外,他一切都很好。是的。除此之外,他状态很好。现在,我们之前描述了他的最后几天,礼物和葡萄酒等等。
但遗憾的是,1827年3月26日,在一场巨大的雷暴雨中,他停止了呼吸。据说,在临终之际,他睁开了眼睛,将右手举向天堂,握紧拳头……
然后他倒下了,艺术家直到最后都依然反抗。所以这是一个悲伤的,我想说是一个悲惨的时刻。为了纪念它,让我们现在来听一听古典音乐史上最著名的雷暴雨。它来自第六交响曲《田园交响曲》。我们将听到第四乐章,它给我们带来了一场雷雨。然后在最后,出现了一丝彩虹。
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多米尼克,我们上半场以贝多芬的葬礼开始,结果我们又回到了原点。没错,汤姆。这几乎就像我们编排好的一样。而且,正如我们之前所说,他的死是一个非同寻常的公共事件。人们实际上是排着队从他的头上取下头发碎片,戴在他们脖子上像宗教圣物一样的锁匙里。
现在,在墓地门口有一个非常有启发性的悼词,它是维也纳最伟大的剧作家弗朗茨·格里帕泽尔说的。汤姆,你熟悉他的作品吗?我不熟悉。我的意思是,说实话,它听起来更像是一家美国牛排馆,而不是一位伟大的作家。而且它并没有鼓励我想阅读它,我不得不说。格里帕泽尔在悼词中根本没有提到上帝。太不寻常了。
他只提到了音乐和艺术之神。“他是一位艺术家,”他这样评价贝多芬。这就是他再次说话的方式。这就是所有德国人在谈论艺术时说话的方式,汤姆。“而他的一切都仅仅通过艺术获得。他是一位艺术家,谁会起来站在他身边?”的确是谁?
我认为,这就是贝多芬最伟大的遗产。你把莫扎特说成是一位天才。我认为贝多芬创造的是“艺术家”(大写字母A)的概念,即遭受痛苦并克服痛苦的个人,殉道者,与大众格格不入的人,其作品像我的作品一样冗长而艰巨,因此意义深远。汤姆,他能看到
并听到你我无法看到和听到的东西。好吧,他实际上听不见,不是吗?我的意思是,这就是重点。不,那是真的。我们总会有贝多芬的优势,不是吗?所以让我们以许多人认为是贝多芬天才巅峰的段落来结束。贝多芬于1822年开始创作他的第九交响曲,其核心是弗里德里希·席勒的《欢乐颂》,他于1785年首次创作,是对启蒙价值观的赞歌。
一如既往,这是一个复杂的故事。哇。席勒对法国大革命的过激行为感到恐惧。他对国王的处决和恐怖感到恐惧。他实际上淡化了他最初的《欢乐颂》,使其不那么激进,使其更保守。这就是贝多芬使用的版本。
但我最喜欢的关于《欢乐颂》和第九交响曲的故事是你们许多人都知道的故事。你们许多了解贝多芬故事的人都会知道这个故事。因为当这首交响曲于1824年首次演出时,贝多芬站在前面,即使他听不见一个音符,也在指挥旁边挥舞着手臂。当一切结束后,他听不见身后的掌声。
歌手卡罗琳娜·翁格尔非常温柔地把他转过身来,让他可以看到,但听不见起立鼓掌。太棒了,多米尼克。谢谢。我们也要给予一些掌声。向皇家阿尔伯特音乐厅致敬,感谢它接待我们,感谢圣马丁学院的乐团,很棒的乐团,感谢菲尔哈莫尼亚合唱团,
它的合唱指挥加文·卡尔,感谢我们精彩的独奏演员纳杜斯·威廉姆斯、凯蒂·史蒂文森、安德鲁·斯台普尔斯、威廉·托马斯、米什卡、拉什迪、莫曼。但我认为最重要的是,我们要感谢整个夜晚背后伟大的指导精神,这个想法的提出者,精彩的奥利弗·泽夫曼。汤姆,说实话,很难承认,但没有我们自己的贵族赞助商,我们将一事无成。
所以非常感谢托尼·帕斯托和杰克·达文波特,我们心中的哈布斯堡皇帝。感谢我们维也纳的贵族赞助人,才华横溢的塔比·西雷特和阿努什卡·刘易斯。感谢我们巴黎的朋友,无与伦比的西奥·杨·史密斯和他们在戈德汉格播客的所有同事。掌声
当然,还要非常感谢你们所有人的到来以及对……的鼓励,我认为这是一个令人惊叹的夜晚。能够坐在上面聆听这首令人难以置信的音乐,是一种荣幸,谢谢。现在,让我们一起演奏,交给奥利弗和路德维希。音乐响起
所有的人都会自由,上帝会与我们同在。我们将自由,上帝会与我们同在。
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我爱你。
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感谢您的收听。下周我们将没有音乐伴奏回归,下周一推出的系列节目将是《纳粹走向战争》。再见。