Deep Dive
Shownotes Transcript
我明白了
Hello 大家好,我是门童,欢迎收听严肃喧哗今天我们来聊一聊超级晚的中场秀我个人虽然看橄榄球不多,但是每年 Super Bowl 的中场秀是必看的原因很简单,我觉得它确实好看像是今年的 Halftime Show,主咖是 Ken Dregulamar 我很久之前特别喜欢他跟梦龙合作的那首 Radioactive 我印象中中场秀的赞助者一般就是
百事可乐和 Apple Music 交替为主今年就是 Apple 然后今天早上我看完的整体的节目五颗星满分的话我打三颗星差不多然后我个人最喜欢的 part 是导演 Quintin 很喜欢用的一位黑人演员叫做 Samuel Jackson 他客串了山姆大叔
然后他在 Kendrick Lamar 的歌曲表演之间然后向 Kendrick 提供了很多有娱乐效果的喜剧评论和建议而且在今年中场秀的期间还有一位穿着黑衣服的大哥他挥舞着巴勒斯坦的国旗冲到了台上去抗议了至少五秒然后才被保安给追着摁住了也算是今年中场秀的高光之一吧
那今天这期节目呢我想跟大家先分享一下我心中的 Super Bowl Halftime Show 的前三名同时呢在阐释我喜爱原因的过程之中会想聊一下为什么美国的音乐娱乐产业比较强大以及美国的巨星为什么能成为巨星那我心中的 Top 1 表演是 2017 年 2 月 5 号的 Lady Gaga 的中场秀
17 年到现在是 8 年弹指一挥接我可能把这场表演有看过上千遍而且有安利过给我几十个朋友和同学那让我先背诵一下嘎嘎的表演歌单一开始先是 God Bless America 并且是结合了提前录制的一个高空无人机的特效特别漂亮
反正我的感受是老美其实是爱国主义教育最强的一个国家而且在宗教的作用之下这种美式的家国情怀带着一些还蛮神圣的氛围那接着呢就是嘎嘎的主打歌的串烧啊从 Pokerface 到 Born This Way 然后是 Telephone 然后是 Just Dance 以及
我最爱版本的 Million Reasons 然后最后一首歌呢是 Bad Romance 那我刚才背的这些曲目呢几乎是涵盖了嘎嘎出道以来然后到 17 年的最具代表性的时代表现或者说体现了嘎嘎他作为一个很老牌的艺术家极具水平跟张力的歌唱以及舞台的控制力虽然我们看过后面的采访也知道嘎嘎为了这场高难度的表演还打了
因为他之前的髋关节还有纤维肌就有很多病症就只能说他太敬业了而嘎嘎他在传统歌曲还有科技结合的一个开场之后就随即纵身一跃进入了舞台的区域
然后吊着薇娅就开始旋转跳舞于是乎我的瞳孔地震就开始并且持续了 12 分钟其实作为一个同样也很喜欢蔡依林的歌迷其实这些年来也能看出来蔡老师她有从嘎嘎那里学习跟借鉴了很多元素还有风格从舞蹈还有造型包括一些悬空的舞蹈装置甚至直接是一些 dancer 的舞蹈肢体的编排
当然我用的词是借鉴而不是模仿或者是抄袭因为 Jolin 他当然有自己的风格而且在很多张他的专辑里面也结合了华人本身的词作水平以及他本人想要传达的一些平等啊还有女性主义的议题
那我们今天先不展开聊酒店我只是举个例子来表达说 Lady Gaga 这样一个全球的 icon 的效应玩过 Just Dance 的朋友应该都知道这个游戏的名字就来源于 Lady Gaga 的同名歌曲而且在《武力全开》里面收录的 Gaga 的歌也算是最多的而且每一首我都玩到了满心
而且之前有一阵子我还经常全球联网用那个 Nintendo 的平台然后是打那个擂台赛跟很多不同国家的网友一起跳舞很有意思而且在 17 年的这场中场秀里每切一首歌呢嘎嘎都会进行一次变装这对于观众的视觉冲击跟享受也是拉满的嗯
By the wayJolin 的串烧舞台也基本做到了这个 level 而且无论东方还是西方我发现对于女性舞台表演者的服装要求是永远高于对于男性表演者的像是今天早上因为我在东巴去嘛看
她全程基本上就是一套衣服但是多数的女性表演者她们基本上都会华丽换装即使是身怀六甲的 Rihanna 她在中场秀里也是做了很多次服装样式的变更那关于 Rihanna 的表演我们待会再细说她也进入了我的个人 Top 3 说回 Gaga 当时表演的服装她是以银色的紧身亮片为主的一套演出服
其实这也是他早期表演的一个代表性的元素就有一些强烈的未来感跟时尚感而且至今看来都是不过时的而且嘎嘎他的音乐本身也是有很多电子音效以及多层次的和声包括说打击乐
而且现场伴奏的乐队老师每个人基本上都会有一个特写镜头而且大家也知道被誉为美国春晚的 Super Bowl 中场秀呢大家肯定都是真唱那嘎嘎一开始唱的三首大热单啊尤其是平权运动很代表性的歌曲 Born This Way 在我自己的歌单里面我每次都是把这首歌跟玫瑰少年还有张辉妹的彩虹一起听因为好
好的创作你一定是有想要表达的主题的张慧妹的两张阿米特的专辑是我的大爱这个咱们之后可以再聊那总之三首热丹让大家充分的热血沸腾之际呢嘎嘎就开始中场抒情了当时那个中场秀的画面所有的伴舞还有志愿者所构建的一个以橙色灯光为主的舞台
就像是萤火虫的海洋一样汇集到了正躺着钢琴的嘎嘎的中心哇那个俯视效果图真的是美翻了而且嘎嘎他在表演 Million Reasons 的时候他讲了两句话第一句是 A mic a wordHow are you doing tonight 然后另外一句话是 Hey dadHi mom
他在一边弹奏一边讲出这两句话的瞬间能让我感受到他作为一个有着充分主体性的女性艺术家他所做的每一场表演都是在和他的国家以及和这个世界进行着交流同时呢他的父母也是充分的为他骄傲的
当然在这样一首既温柔又有力量感的 Made in Reasons 之后呢嘎嘎又表演了她爆红时期最具标志性的歌曲就是 Bad Romance 对于这首歌曲可能很多朋友都会想到类似的标签像是怪诞然后先锋魅惑同时是有着暗黑气质的而
Bad Romance 这首歌呢是创作于 2009 年 1986 年出生的嘎嘎那一年才 23 岁而在这场表演的结尾处呢嘎嘎是扔下了麦克风纵身一跃然后完美的收尾还抱住了一个橄榄球嘎嘎的这场中场秀表演是跟团队一起准备了好几个月而且 2017 年这个年份大家应该还记得是川普第一次就任总统的时候
在那一年大家应该很难想象在八年后的今天在川普 2.0 启动之际美国的平权还有多元的价值观已经遭遇到了很多至少是政治上的冲击这一点在我们前几期聊美国移民政策那会儿也有讲过那单论嘎嘎这场表演的话我把它选为冠军
除了我对他的个人感情之外因为这些年来每次我心情不好或者是心里比较脆弱的时候我就会看一遍他的中场秀表演以及其他的表演录品当然这些年嘎嘎也有很多非常棒的新歌比方说去年 11 月发布的 Disease 我超级喜欢他 Poison Live 版本的那个演绎强烈安利大家结合 MV 一起使用而除了我的个人情感之外呢这场演绎也的确充分展现了美国娱乐工业的强大
比方说从音乐的编曲到乐手到舞者到舞台的设计到特效的团队然后再到服装造型我刚刚说了还有音响的工程整个灯光这些所有的环节在美国都有比较成熟的专业分工也正因为如此歌手或者是创作者他们的创意才能够在团队的力量之下得到充分的展示所以无论是无人机的编排技术还有威亚的呈现整个
五群舞蹈者们的一个高强度的配合还有乐器与音响的一个快速的切换这些都依托美国整个娱乐音乐产业长久积累下来的一个专业的能力和高效的沟通而在这些分工合作的背后肯定是需要资金支持的这就离不开资本运作以及品牌营销的深度参与
因为橄榄球作为美国本土最受欢迎的运动而 Super Bowl 作为国家橄榄球联盟也就是 NFL 的年度冠军赛一定是广告上的必争之地几十秒的广告就能卖出几百万的美金所以赞助商品牌也肯定会深度参与到中场秀的赞助以及一些联合的营销中比方说如果大家有关注到油管上面的 FNL 的官方账号
那每年 Half Time Show 的赞赏名称都会直接冠名到这个表演标题里面因为对于品牌来说这是他们借助明星影响力和 Super Bowl 的一个超高收视率进行曝光的绝佳平台而对于演出团队跟艺人来说你能够获得更多的资金支持还有资源的投入完成超高水准的一个舞台效果
虽然艺人名义上是为 Super Bowl 免费表演就像春晚一样明星是没有通告费的但是人家邀请你来表演就说明你已经是全美顶流了这是一种认可是一种荣誉你和全美人民一起共享
娱乐的盛宴这也是你参与历史甚至是创造历史的机会而在这场盛宴中作为主角的表演者也是美国巨星文化的一次展现当然就像我们的春晚在诞生之初也并非是全民盛宴一样早期的超级晚中场秀呢也并不是由顶尖的流行歌手所主导更多的是大学乐队还有一些杂技团体甚至是
迪士尼卡通人物的走秀而一个比较关键的转折点就在于 93 年 1993 年 Michael Jackson 登上了中场秀从那之后呢整个舞台才逐渐转变成了一个流行巨星级的演唱会虽然只有十几分钟而且这个中场秀是设置在体育赛事的中场嘛它也是美国体育跟娱乐产业的一个强强联合或者说全民的狂欢所以
因为
非常好的舞台表演离不开巨星的实力以及在直播过程中对于稳定发挥的高要求那离不开从服装到舞台的一个视觉水准而且还要求表演者你不只有一首代表作这样你才能在演出的过程中带动全民回忆以及一个情绪的高潮所以对于 Super Bowl 中场秀这种视听盛宴和嘉年华一般的娱乐狂欢是比较难以复制的那接下来我们聊一聊第二名中场秀的舞台
这真的不容易评选希望大家也不要喷我因为我知道每个人都有自己的心头好也欢迎大家多多交流
Give me a million reasons
i bow down
那我选出来的第二名超级晚的舞台是来自于 2013 年的 Beyonce 其实客观上讲年代越早肯定评选越不利毕竟舞台效果也是需要科技一些内容所加持的包括说清晰度现场录制的收音效果等等这也是为什么我没有把 Michael Jackson 选入 Top 3 因为我感觉他的中场秀虽然很燃但是不如我直接去看他的演唱会来的爽
那就像我忘不了 Lady Gaga 的屋顶音乐一样我也忘不了 Beyoncé 中场秀的一开始的脸部剪影的火焰以及那一团很经典造型的火焰她穿着高跟鞋然后插着左腰长卷发披肩的样子
而这也是 Beyonce 她一贯很钟爱的强烈的灯光对比和火焰喷射所打造的舞台张力跟表演的效果然后紧接着 Beyonce 她就踩着很经典的台步直接走到了我的心巴上而且姐姐她一首歌都没有唱完就脱了三四件衣服
而 Beyonce 的歌吼大家都懂他的现场发挥实在是无人能敌而且这 13 分钟的中场秀也是继他在 12 年生完小孩之后全面回归演艺事业的一场巅峰之战的一切是非常阶段性的展示了他个人音乐生涯的精华那歌曲内容我就不报太明了 Beyonce 当晚的服装是由纽约很知名的设计师叫做 Robin Singer 所量身定制的大家如果记得的话那是一套
黑色的皮质的连体装然后有一些拼接的蕾丝元素非常的有力量同时又很 sexy 其实蛮符合 Beyonce 她一贯的表演的女王气场的而那场表演的现场跟 Beyonce 共舞的 dancer 还有乐队的成员几乎全部都是女性包括表演的倒数第二趴里 Beyonce 之前的两位女性队友也神秘登场然后串烧了很多经典歌曲大家都特别的欢乐那我个人觉得 Beyonce 她最牛的点在于
他高强度的舞蹈水准是遥遥领先的然后高强度的演唱表演张力也是遥遥领先的因为全程他的舞蹈动作其实很大也很密但同时他的表情管理他的姿态他的眼神交流是一直在线的可以说是游刃有余甚至是教科书的级别
而且他在持续十分钟之后呢最后一首歌演唱的是 Halo 还能够基本不喘气的完美演绎一边唱一边跪在地上摇头晃脑当然是包一道摇头晃脑然后还跟粉丝很热情的互动简直就是钢铁般体力以及肺活量的女人谁看了都得膜拜一句 Crimby 而且我们都知道 Bianci 他很多音乐灵感都是源自于 R&B 然后 Soul 还有 Hip Hop 这些黑人音乐传统
而且 13 年的 Super Bowl 的所在地正是新奥尔良新奥尔良它本身就是一座拥有深厚的黑人音乐跟文化底蕴的城市同时也是爵士乐的发源地所以这场酣畅淋漓的极具爆发力的表演可以说是前无古人后无来者当然在 Beyonce 前一年 2012 年的麦当娜她的整个舞台也是挺牛的尤其是还加入了像是古埃及还有罗马斗兽式的一个盛大的进场
但毕竟 58 年出生的麦当娜老师当时已经是 50 多岁了所以她的体力还有她音色的稳定性相较于她自己八九十年代的一个巅峰期肯定是有所衰减的而且那场表演里面拼盘的内容比较多所以我个人觉得就跟刚才聊 Michael Jackson 一样
看麦当娜的中场秀效果其实不如去看她的演唱会的录影那当然我并不是贬低拼盘我自己也很喜欢拼盘为主的中场秀比方说 Beyonce 的下一年也就是 14 年的超级晚中场秀就是火星哥以及我特别喜欢的乐队 Red Hot Chili Peppers 他们也算是一个拼盘的表演或者像是今年的主咖 Kendrick Lamar 他在 22 年的时候也是跟母爷他们一起凑了个拼盘
那接下来我再聊一下我第三名热爱的超级碗的表演然后我们会再对比一下美国音乐娱乐工业和东亚音乐产业的一同点 Super Bowl 中场秀第三名我要颁给刚才提到的 Rihanna 我猜很多朋友跟我一样第一次在看她的这场表演的时候也是震撼满满
那一方面呢这位姐真的很久没有出来影业了而另外一方面她选择在怀孕的状态下挑战这场全球瞩目的演出真的很牛也绝对是意义非凡的当然我也见到了很多负面的评价比如说那种言论
孕妇就应该本分的待在家里然后出来抛头露面成何体统那对于这种留言我只想送她一个 Rihanna 翻白眼的表情包而相较于 Gaga 还有 Beyoncé 的舞台 Rihanna 的这场表演的场域是比较简约但也富有想象力的如果大家还有印象的话她是以几座悬浮的平台为核心然后跟 Dancemer 一起进行了很多在空中很错落的演出
虽然她那一场表演的歌单里面没有一首我最喜欢的她的专辑 Anti 里面的歌但也能理解毕竟美国春晚也是何家欢为主不过我真的很喜欢她那张专辑里面的 Desperado 还有 Love on the Brain 这两首歌而且我觉得 Rihanna 很牛的一个点在于她可以驾驭任何颜色比如这场中场秀的红色战袍真的非常好看
当然这有可能是整个舞台概念设计的亮点因为本身这场表演的舞台是简约风所以 Rana 跟 Dancer 的服装会更加亮眼而且舞蹈动作也是更具创意虽然她没有像 Gaga 和 Beyonce 那样做很多大幅度的激烈舞蹈动作
但是在大规模的舞者以及视觉效果很棒的排兵布阵之下整场舞台的张力也是拉满的而且大家如果看过 Rihanna 他们的彩排录像的话整个表演的设计跟准备真的非常用心况且本身 Rihanna 的声线跟气场就已经 carry 了整个舞台
感觉她随便一个表情就透露着老娘随时放光芒的那种从容和自信再加上她本身也正孕育着一个生命的状态她的母性也加持了这场表演所传递出的女性之强大
因为她就像女娲一样她在创造一个生命的通诗也在创造一场全球瞩目的中场秀所以我个人认为她怀孕的状态不仅没有成为演出的束缚或者是掣肘反而是整场秀带上了很独特的风格和精神意义
那 Rihanna 她演出的意义当然也不止如此她虽然是巴巴多斯的国籍但是在美国春晚的表演同样也体现出了美国很强大的娱乐工业的精神比方说她虽然没有在舞台上直接宣传自己的美妆品牌
但他演出间隙的那个补妆的动作当时也是引发了很多社交媒体的高度关注而这种恰到好处的小插曲我感觉就是美国的娱乐精神对于个人商业价值跟社会话题度的一个很完美的演绎而且美国本身也是一个多民族国家 Super Bowl 也会吸引各种背景各种族群的观众
那最后呢我们跨文化跨地域的达美国的娱乐工业舞台然后它的巨型文化跟东亚各个地区做个对比分析其实提到文化产业的流水线运转可能一些朋友都会第一时间想到日本还有韩国这个曾几何时杰尼斯独霸天下这个捷加步走的是风生水起从一开始的早安少女组到后面的 AKB48 也是掀起了很多应援的潮流
那层级合适 K-pop 呢也是靠着一茬接一茬的男团女团以及非常成熟的包装营销操作风靡了整个亚洲乃至是全球而距离吉尼斯塔爆出性侵未成年男性的丑闻也仅仅过去不到两年而过去十几年间韩国的娱乐圈也是屡屡的爆出性丑闻
所以相当比例上可以说韩国的 K-pop 它更侧重团队的包装跟整体的视觉冲击而美国的巨星呢当然也有上述两层因素但往往更加依赖个人的风格跟才华我感觉
回顾整个韩国的音乐界,很难讲出一个类似于像 Lady Gaga 或者是 Beyoncé 这种很全能的个人音乐偶像。我个人很喜欢的一位韩国歌手叫何炫宇,如果大家关注过韩国的蒙面歌手节目可能会比较了解他。
但是他的舞台表现的主要是来自于他的唱功嘛打个不恰当的比方我们很难想象何炫宇老师登上中场秀的舞台而日本音乐的发展除了高度发达而独特的这个偶像产业链之外呢其实要比韩国更加百花齐放一些如果要提名高水准的偶像艺人我能快速想到的比方说
虽然宇多田老师他是纽约人但是他的代表作还是以日语歌曲为主他创作演唱的歌曲真的都特别好听但是现场还是稍微有些气短吧就像 Cathy Perry 一样 live 版本总归是差点意思但我还是很爱他们如果是更考验唱跳的话具有四分之一意大利混血的冲绳人安时奈美会应该更贴切一点
包括来自福冈的冰淇坞来自京都的信田来卫我个人都蛮喜欢的信田来卫有一首歌叫 Hush 我超爱那如果说日本歌手的咖位排序有一定的争议那香港地区的话歌神张学友肯定是当之无愧的我过去十年有看过很多次学友歌的现场
而且每次我都把压箱底的钱拿出来抢他前排的座位因为我知道他的表演真的是很干货很精彩无论是他保养无敌的声线还是他唱跳的舞台真的是一点水分都不掺如果说有一本书叫《论华人明星的自我修养》那港星一定是第一名就说到声音保养这件事情我在小小的拉抬一下 David Tao 虽然我还是买票有去支持他
当然港星过去几十年里面可以说是群星闪耀还有我个人最喜欢的梅艳芳等等经常跟朋友们聊天就想说为什么香港的娱乐产业曾经如此辉煌而且港星是如此的自律且全能总的来说我们讨论出了三点原因首先香港的娱乐圈它在明星培养方面也是具备很强的系统化和专业化比方说文献电视 TVB 也是重要的一个明星培训基地
很多艺人都是从电视台的训练营脱颖而出这也让他们具备了扎实的表演基础那其次呢就像美国一样香港作为一个很发达的资本市场张滚石还有英皇这些公司他们提供了非常顶级的制作和培训的资源能够保证他们的艺人在音乐在舞台表现以及还有形象啊这些方面的统一与专业性而且最重要的一个点香港艺人之所以能有如此高的水准啊
拖不开的就是他们的职场环境是高度竞争的而且这个竞争并不是无效内卷而是基于艺人对于创作对于表达的艺术追求那从这个角度来说是和美国的娱乐产业有异曲同工之妙的再加上港乐过去也渐渐吸收了很多
日本还有欧美的风格文化上兼容并包然后艺术创作自由度又高这些也都是港乐快速发展然后黄金期的那样一个重要的因素当然了我觉得老美的表演文化之所以全球领域的知名度最高主要还是依托于他们的语言优势以及
美国自身在我们之前节目里面聊过的两次世界大战奠定了他们经济乃至文化霸权的地位总的来说我个人总结音乐产业的地位以及发展的成熟度是一定跟时间城镇相关的像是美国它在 19 世纪末的时候留声机就被发明出来然后唱片工业就开始萌呀虽然中间有经济大萧条然后之后的电台时期呢又是一个很大的增长点
而且二战之后美国人均可支配收入是一个快速上升期那解决了经济问题之后呢娱乐精神娱乐就成了大众的一个很主要的需求所以唱片工业又再次的繁荣了起来所以到今天为止美国的现代音乐产业已经发展 100 多年也因此他们的唱片公司经纪公司的全球网络才最完善包括说他们健全的版权还有法制的体系才能更好的保护创作者
当然这个过程也不是一蹴而就的也一直在打补丁如果大家听过 Taylor Swift 我们那期专题节目的话应该有所了解而英国也是类似英国是跟美国几乎同时进入了一个唱片工业的时代但英国最初的规模是略逊于美国的
那到了 20 世纪的下半叶美国有猫王然后英国就有披头士有滚石等等但是呢英国当前只是世界第三大音乐出口国因为根据国际唱片协会发布的二三年的全球音乐报告美国的录制音乐收入是超过了 100 亿美元遥遥领先而世界上第二大音乐市场呢是日本英国排第三大概是 16.38 亿美元那
为什么日本能成为第二呢主要还是因为刚才咱们所说的他们有本土化的偶像跟强大的内需大家在日本逛街的话可能经常会看到他们的实体唱片店而与此同时呢像是日本的动画游戏也让日本音乐产业的壮大如虎添翼而且还有一个很重要的原因日本
的现代音乐产业发展的时长大概是 60 到 70 年也就是说在亚洲范围内算是起步最早发展时间最久的所以日本音乐产业内部运行的体制也是相当的成熟比方说我个人很喜欢的一个日本双人乐团叫做恰克与飞鸟
他们就成立于 1979 年包括说日本很多民众很多霓虹景他们普遍认为的改编日本音乐分水岭的乐团叫南方之心也是成立于 1978 年那大家可能更熟悉南方之心的团长以及是主唱叫做桑田佳佑而韩国呢如果听过之前韩女专题节目的朋友应该熟悉啊
他们是上世纪 90 年代才正式的开始加大对于文化产业的扶持像是 SMYJ 还有 JYP 这些娱乐公司才开始系统化的训练练习神流水现实的打造偶像的团体所以总的来说呢韩国的音乐底蕴相较于日本来说是很
不高的但是韩国的爆发力算是比较不错而且他们在国际营销上面也是最下功夫的而对于港台来说音乐产业的发展时间是比韩国久但是比日本短比如港乐是上世纪 60 年代开始流行
而台湾呢是大概 70 年代从校园名谣开始兴起然后到了 80 年代 90 年代才推出了一系列的天王天后比方说我们之前专题聊过的罗大佑老师他其实就是 1972 年开始参加大学的学生乐队然后担任键盘手那开始才开启了他的一个音乐演艺的生涯而且港台音乐的发展很长时间是交织的
比方说李宗盛他是台北人然后周华健呢他是香港人周华健呢他是 79 年去的台湾念书而且读的是数学系而他念书期间呢就在台北市邻区的西餐厅有助场演唱到了后面呢才被李宗盛所发掘然后他加盟了滚石正式开启了他的歌唱生涯那这些故事我们可以以后专题再讲而大陆范围内的流行音乐发展是比港台要晚一些的
比方说到了 1981 年的时候当时的北京朝阳区的崔健老师他当时是考入了北京的交响乐团并且担任了小号的乐手而当时市面上的大部分歌手都是一个民乐的出身像李谷一老师那样的唱法
但当时崔健不一样他很喜欢模仿一些英文歌手所以接下来的几年崔健老师又开始写歌 唱歌 钻研歌他甚至还出了一张专辑叫做《当代欧美流行爵士》然后杠 崔健独唱集然后到了 1986 年 5 月的时候崔健老师参加了世界和平年演唱会也是他第一次唱了《一无所有》这首歌接着就一炮走红了
当然那个时期也有很多其他的音乐人我就不再举例了我今年在看《十年春晚》的时候我当时有一些吐槽群然后群里就有很多年轻的朋友问说为什么李宇辰能够经常上春晚那我个人是认为李宇辰作为歌手是极具时代代表性意义的因为他是 21 世纪初第一次把
流行音乐消费跟大众深度参与结合的一个选秀节目出身的本土歌手而第一届超女是 05 年嘛所以也不怪很多 00 后的朋友们不了解但当时真的是万人空想大家都很真情实感的打头啊不存在水军也没有现在这种互联网时代的空瓶文化我个人真的很讨厌空瓶这种行为所以 anyway 我们今天
从超级版开始聊啊超级版中场秀它作为美国音乐产业表演文化的一个极大程的舞台有过许多我个人非常喜欢的歌手以及演出而美国的音乐产业规模跟成熟度之所以能够遥遥领先也跟两次世界大战所奠定的经济格局乃至他们的科技水平是密切相关的所以如果从我个人的音乐记忆出发我闭上眼睛走马灯一般的就会经过
早期的韩团然后日本的歌手港台大陆的音乐欧美的音乐我作为一个普通的听众就觉得特别的幸福因为我如果要是早出生个一百年我应该不会如此轻松的就能够享受到这么多样但都各自精彩的音乐而且这些现代音乐也仅仅才发展了一百多年
我相信等到 22 世纪的时候那当然我会努力运动争取活到那一天我相信等到 22 世纪的时候全球音乐格局也会有所变化到了那会儿也会有新的音乐风格流派的产出那就让我们一起强身健体拭目以待吧非常感谢大家的收听对于今天的内容有任何想法或者建议都欢迎随时交流喜欢本期节目的话也欢迎帮忙转发推荐或者是打赏
非常感谢大家的支持我是文彤我们下期见
i'm surrounded by your eyesbaby i can see your haloyou know you