cover of episode 35. 从Lisa疯马秀看韩娱闯美,聊聊我们与性自由的距离

35. 从Lisa疯马秀看韩娱闯美,聊聊我们与性自由的距离

2023/12/3
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无限电波 | 社会文化话题漫谈

AI Deep Dive AI Chapters Transcript
People
J
Jimin
J
Jimmy
古晶英
小野
Topics
小野:我认为韩国的偶像产业已经高度商品化,尤其是在第四代和第五代女团中,成员们更像是精致的人偶,展现的是公司想要打造的人设,缺乏生命力和自我表达。虽然我也追这些美丽的洋娃娃,但感觉她们更像是商品而不是一个人。 Jimin:我作为Blackpink的忠实粉丝,虽然刚开始觉得他们的歌很无脑,但听多了就上头了。我也专门去泰国曼谷看了他们的演唱会,可见我对他们的喜爱程度。我觉得韩国idol闯美的目的是刷榜,让大家记住他们,不在于好听深刻,而在于被更多人记住。 古晶英:K-pop的发展贯穿了我们的童年,韩国偶像内部存在鄙视链,BTS因创作能力被认为更具自我表达,而其他偶像团体则被认为更商品化。在韩国娱乐产业中,idol处于最底层,想要打破阶层分化会受到争议和严苛评判。 Jimmy:我认为现在的BTS也没有什么自己的创作。我当时喜欢BTS是因为花样年华专辑的概念,但后来闯美后变得公式化和工业化,歌曲更像工业产品,沦为商业模式的套路化歌曲。为了迎合美国市场,BTS的歌曲副歌不断重复,虽洗脑但没有营养和表达。区分歌手和idol需从自我表达和创作能力入手。

Deep Dive

Chapters
本节探讨了韩国爱豆产业的现状,从粉丝对不同爱豆的喜好出发,延伸到爱豆与公司之间的博弈,以及创作能力在产业中的地位。
  • 粉丝对爱豆的喜爱程度各不相同,从单纯欣赏到深度投入不等
  • 韩国爱豆产业存在明显的创作能力鄙视链,拥有创作能力的爱豆更受推崇
  • 爱豆的商业化程度高,创作能力往往被公司包装和营销所掩盖
  • 美貌是爱豆的核心竞争力,但可替代性强,创作能力更有助于在行业中获得话语权

Shownotes Transcript

今年九月,Lisa作为客串明星出演疯马秀,由此引起的一系列对韩国偶像产业与脱衣舞表演的讨论在中国社交网络上获得了极高的关注度。本期我们邀请到了老朋友Jimmy,一起来聊聊围绕疯马秀的种种争论和影响。 [02:50] 我们对韩国idol团体及粉丝的观察和了解 [08:45] 偶像行业鄙视链:对创作能力和“自我表达”的包装和营销;音乐创作者在与公司博弈中获得的话语权 [14:15] 闯美给韩国爱豆带来了什么改变:通过洗脑的旋律创造记忆点;歌词中欧美文化的意象;“Girl crush”风格的流行 [20:18] Jennie与偶像漩涡引起的争议:东方主义与被性化的亚洲形象;女爱豆闯美的困境与自主选择 [25:30] 疯马秀的起源与变化;脱衣舞产业内部的阶级分化:蒂塔万提斯与其他舞者 [35:29] 女爱豆的公共影响力对疯马秀的影响:正常化、合理化色情产业 [37:04] Beyonce借疯马秀场地表演:为什么我们对欧美diva和东亚女爱豆的表演观感不同 [39:40] 中性风女爱豆在中韩两国的不同人气;韩国女团受众定位的变化与强调女性力量的歌词 [46:41] 欧美diva表演中对男性气质的解构与主体性展现 [51:20] 关于色情产业的政策讨论:全面取缔或者保护性工作者 [53:33] 八十年代美国女性主义性战争:sex negative vs. sex positive feminism; “Sexwork is work” movement [64:48] 女性主义运动的方向:何春蕤与台湾女性主义情欲解放运动,反对性骚扰与性保守主义 片尾曲:MONEY - LISA