日本漫画60年
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日本漫画 60 年

主流の少年漫画と少女漫画はどう進化したのか、そして日本漫画が全世界に魅了される理由漫画は異なる話題ではありません特に 80 後 90 後については、日本漫画と動画が青少年の時期に一緒にいることが多いです日本では漫画は青少年の小さなことではなく、社会に大きな影響を与えることができます

もちろん社会と文化の背景も彼に深刻な影響を与えます。この漫画は、みなさんにとっては知りやすいです。ここで、私たちは、彼に関する 2 つの小物を説明します。

マンガーの終わり 8 年後 2004 年においてマンガーの発行量が破裂したために作者の景上雄彦が廢棄の中学を見つけ 23 つの教室の黑板にマンガーの終わりの 10 日後各主要人物の故事を描き

実際の終わりは、灌籃高手だと考えられます。この黒板の漫画は 3 日間存在していました。当時、日本人たちが会社に離れ、子供を抱き、走り、黒板の前で笑い、黒板の前で泣いていた人もいました。

前 2 年、日本に行った時、大阪少年雑誌の公式周辺店の門口で、きのうの雄雁が教室で作画した動画を放送していました。きのうの雄雁が作られた基金を作って、毎年日本の学生がアメリカの高校に打球を打ちます。このことは、日本の青少年が打球に大きな熱情を持っていることを覚えています。

実際中国でもそうです。皆さんも覚えているかもしれません。この動作を放送するとき、周りの男性はランキングに大好きで、そして自分のモファーを持っている人もいます。例えば三井壽、柳川峰。しかし、中国とは異なります。この漫画が閉じた前に、日本でランキングは非常に冷静な運動です。日本の体育生態を少しずつ変えました。

日本の漫画は 60 年間、1945 年から 2004 年までの漫画の発展軌跡を整理しました。作者は、日本の戦後の社会環境と国民心理に入手し、漫画が日本に起きている理由を分析しました。

漫画に興味がある人や漫画を魅了された人、日本の漫画の発展や社会機制を理解したい人、これは良い入門書です。作者はポロ・グラウェイトです。英国人です。漫画の出版や推廣については 30 年以上の経験を持っています。

ブーブー言っ

日本の漫画は、日本の伝統文化による強烈な衝撃によって、日本の漫画の中で最初の漫画作品として、平安時代の鳥獣人物系の漫画として作られました。

日本の国民は経済的に絵画の作品に興味がある。この事実を反映する数字がある。漫画の売上は日本の全ての書籍と雑誌の全ての売上の近 40%に達する。

最早に追溯された、そして模索された西方漫画は 1862 年英国陸軍軍官チャルス・ウォーグマンが発行した日本文卓です。中には、少しの真面目な作品があります。この雑誌の目標読者は、実は恒濱に住んでいます。

外国人は、当時の日本が文化を統治するために政治に敵を強制したものです。そして、その時、漫画は「文卓会」と呼ばれていました。文卓は、文卓とは異なる意味で、日本の漫画家は、自分の耳を染め、耳汁を染め、国内漫画の導きを通して、自分の漫画を作り始めました。

日本漫画はこのような環境で自分の戦いを始めました。最初は、彼らはただの連絡画の作品です。二次戦の限制と隔絶、アメリカ漫画の中で流行りの故事の語呂方法は日本漫画にありません。では、変化はどうなったのか。次に、私は本書の内容を詳細に説明します。今日は、私は皆さんに 3 つの重要な内容を説明します。最初は、大師の手首の蟲を説明します。

そして日本漫画の進化についてどう影響を与えたか。第二部分は少年漫画の興起と発展、女性漫画家が新しい少女漫画の種類を開発すること。第三部分は日本漫画の難しい出版過程、そして他の漫画との違いとなった理由、世界中の毒物となったこと。

まずは大師級漫画家の手首の異性が見つかることを見てみましょう。日本漫画が本当の変化を生み出すことをどうするか、そして世界に生まれることをどうするか。鉄壁アトムも言うと、誰も知らないかもしれません。これは国内で最も人気の作品です。

しかし、この漫画大師の成就は、私たちの想像よりも遠いです。手首の蟲の事件後、朝日新聞が彼に書いた文字は「日本には手首の蟲があり、他の国ではありません。手首の蟲博士がいないと、日本の漫画が終わるとは思えない」と言われています。

日本の漫画が今日の位置に達成できるのは、彼らが「手首の蟲」という漫画家のためであることです。そして、彼らはノベル文学賞を獲得すると考えられています。手首の蟲はどのような成果がありますか?彼らの財産量は超人のようです。彼らは 600 本の漫画、15 万本の作品、60 本の動画の創作を完成しました。そして彼らが最大の貢献は、

は

4 個小石なもんそれを一緒に 充分な動感の収集性の漫画は何なのか一言簡単に言うと

このように、人物関係や物語の関係を見ることができます。映画を見ている人のように。手で使用するのは、映画を撮影する方法と同じで、一画一画の画面で、映像の移動を模索することです。そして、各画面の視点を変更します。例えば漫画の中で、人物が突然大きくなって、ほぼ画角が飛び出されます。

写真機が特寫を推進するようになったようです。そして、作品中に出現する成分の一部が、 成果線や汗珠などの元素であり、読者に感受力を増やしています。手首の蟲は、漫画師の愛と家庭背景に非常に関係があります。彼の父は漫画が好きで、漫画を描いたこともあります。手首の蟲は家境が良いので、家にたくさんの漫画本があります。彼の父は映画が好きで、

この話は、マンガの業界の変化にとって非常に大きな関係にあることです。首相は、年老いた後、毎日映画を観ることができ、幼い頃は母親と頻繁に映画館に行くことができ、日本で商売された映画をほとんど観ていた。ディスニーからジョビエリン、ハオライオンから英国の恐怖映画。だから、とても若い時代、首相は自分の筆記本で動感的な漫画を描き、

ブーブー言っ

この本は、大きな面積で赤色で、または赤本で、

1947 年、首相智崇はこの出版社で自分の第一の故事「新宝島」を発表しました。首相智崇はこの故事に 250 枚の草図を描き、最後に出版社が刪除したのは 60 枚だけです。しかし、首相智崇が動感のある漫画が非常に複雑な効果を得ました。最終版の第一本漫画として、販売量は 40 万冊に達しました。そして、本の形式で原作漫画の故事の先例を開きました。

手紙の中で、物語は最も重要な内閣です。この観点は、後日本の他の漫画家にも深刻に影響を与えました。手紙の中で、物語の中心は、自分の出生と成長の背景です。日本が憎悪のある軍国主義戦争時代を経験した後、漫画を使うことが人間が生命の後果を尊重しないことです。彼は言ったことがありました。彼は自分の作品の中で表すものを愛の生命と呼ばれることができると言いました。

アトムの原型は彼の創造者が車壊で死んだ子ですが、すぐに創造者が発見します。機器人は永遠に真の子を代替できません。彼はアトムを放棄しました。

後来は、他の教授がアトムを組み合わせ、彼を救うことになった。この漫画では、首相が表現したのは、人間世界と機械世界の協和的な関係の願望です。彼の時代として、機械工業と核能技術の大発展の背景に関係することです。良い物語と映画の技巧で生動的な物語を話すこと。この 2 つの理念の生成と実現。

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日本の漫画「昭和」は、日本の漫画「昭和」の中で最も有名な漫画です。

少年漫画は日本漫画市場で最高の漫画です彼の誕生と新生と当時の日本の社会背景が相当に関係しています二次戦後日本は米国の管制下日本の開戦の演習と武士道精神を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を打ち倒すために日本の開戦を

1950 年までにマイク・アーサーがこの禁令を解除しました。彼は、日本人が運動場に戻って、戦略民族の信心を再建設することを考えました。ここで、マイク・アーサーの背景をお伝えします。1945 年に日本が投降した後、彼はドルマン大統領を任命して、日米盟軍最高司令として、日本の軍事統治と日本の修建作業に責任を負っていました。

20 世紀 50 年代から、戦争と 50 つの題材に近づいて、少年漫画雑誌は大量に広がりました。数十年間の発展を経て、空前繁榮の時期に入りました。「足球小将」は、中国や日本の読者にとって、影響力のある作品です。作者の高橋洋一は、1978 年にアーガンティン世界北に到着しました。

立志は日本でこの運動を普及していました。当時は足球は日本ではない職業運動でした。足球の小将大空井は日本人に深く影響を受けました。2002 年日本世界杯に参加した数多くの球員が言いました。この漫画は彼らの人生を変えました。

1959 年から、子供たちが、年齢を超える時期に、漫画を読めることができるようになりました。日本の経済は急激な発展です。漫画業界も急激な発展を受けました。2 家の出版社は、当年最初の漫画集刊、「キャンセル社」の「少年雑誌」と「小学校の少年」を発行しました。

毎週一、GANG の漫画週刊は読者の読み習慣を急速に変えました。この前、彼らは漫画を読むのによって月刊を通していたのですが、音響機とテレビ機の出現で、雑誌社は 1 ヶ月の週期が子どもたちにとってはとても長いことを意識しました。そして、週刊の試みがありました。面白いのは、最初の 2 家の週刊の発行日期は同じです。1959 年 3 月 17 日。当時の競争はとても激烈でした。

動物の出現は、少年漫画の受注を急速に広げました。子供以外、日本の若男女子は実はそのためにも恋愛を持っていました。作者は、「日本の社会にとって非常に大きな圧力があるからです。若男の人々、特に外で働いている若男の人々は、自分の心を戻り、12 歳の男の子を続けて欲しいです。そして、少年漫画の価値観は、彼らが逃避する責任を助けない」と考えました。

しかし、幼い人により積極的に生活動力を与えました。同時に、これは漫画の後に再建された、絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶対的に絶

日本漫画の他の半壁江山である少女漫画は自分の発展路径と価値観があります 1964 年 李中滿之子の作品ピアーの肖像が少女漫画市場に到来しましたこの 16 歳の女の子が読んだ作品は男性漫画家が作っています

20 世紀 70 年代により約 400 名の女性漫画家がこの市場で活躍し始めました 20 世紀 60 年代以前に言ったように少女漫画の主な作家は男性でした日本は非常に伝統的な価値観です 1947 年米国が日本を強制に行った憲法は日本の女性の平等な地位と選挙権を与えました今日まで大部分の女性は仕事上の家庭主婦になることができません

日本女性は生きる力を持っています最初の知名作品は 1001 年から 1008 年まで追加できます当時皇后の子女子氏部は彼女の小説を作ったのです後来、原始物語の小説が当時最大の文学作品となりました男性が少女漫画を作るときの問題は

どこにあるのか?答えは明らかです男性漫画家たちが通常最传統の価値観を尊敬するため、男性社会の巡回で男性漫画家たちは女性を結婚、家庭、母親の道に集中することが主な話です形状上、今まで非常に典型的な大眼鏡、長毛、身体が綺麗なようです漫画大師の手中の蟲も免促しません

「守縄之虫」は、一部有名な少女漫画を作った時、主人公の「騎士公主」です。女性の男装をする公主が王位を奪取するため、王子を装着する必要があり、この公主は王子に仕上げられました。しかし漫画の最後、守縄之虫は伝統的な結局を安定していました。公主は先祖の王子に嫁がれ、完全に女性になり、幸せな生活を過ごしました。

当然、当時の背景下、この設定はまだ魅力的です。美しい公主が英雄の王子の形を見ると女性読者が見た後、とても激動します。守守之叢の性別の印象は、実はある理由です。守守之叢は、保守市に生まれました。この都市は、中西部の日本に近いです。他の著名な産物は、日本国宝、保守歌劇団です。

この年は 100 年以上の歴史があります。特徴は全員は女性で、男性の女性の中で主役をしています。普通は身長が高い、英俊な顔をしています。日本の女性の中でとても受け入れられます。「宝塚歌劇団」の演出の劇目は、自分の作り方以外にも、国外の伝統劇目にも引き込まれます。

例えばイリシャ・バイ、ロミオ、ジュリエ、日本人気が高い時代、手首の子供は母が手首の歌劇団の演出を見ることによって、手首の子供を小さく持って行きました。女性の男装の形状と魅力的な舞台の効果は、手首の子供の心の中で年幼な人生に深刻な印象を残しています。20 世紀 70 年代から女性漫画家が出現し、彼らは女性自身の少女漫画を創造しました。男性の現象思想とロジーマが折り返されました。

女性漫画家は長方形の画像を突破するために、自分の感情を表すために、異なった形状や結構を使用することができます。ある作品は、直接隙間を設置しました。そして、ある作品は、一刷の画面を遮断して、情報外の漫画空間を示すことができます。女性漫画家は、情報を表すことができます。例えば、背景に花が咲いていると女主角の身分を表すことができます。光が光っていると、震撼を表すことができます。火焼きを表すことができます。

この技術の出現は女性読者がより深入することで、故事に共鳴を与えることができます。女性漫画家の出現については、漫画家の群体も性別の界限を突破し、女性の定位を認めるために、女性漫画家の出現については、女性漫画家の出現については、男女漫画は多くの人の特殊な印象ではありません。漫画のロマンな愛情の故事を描くだけです。

彼らは彼らが創造した価値観もあります。最も代表的な作品は、1972 年、ファルサイ・メイグイの「植田李代子」です。この作品は、ファーカー大革命時期の生活と愛を描いた 2 人の女性のために、主役であった女性の愛を犠牲にしたことを示しています。主角オスカは非常に伝統的な女性の角色で、父が子供の願望を求めるために、彼は子供のように男性を育てられました。

王子護衛隊の隊長になった最後は暗人と愛人アンデレと 八字抵抗の暴動で亡くなったのです悪い話でも 千田理代子は漫画で自分の身分を認め男性と全く同じ女性の姿を 表現してくれました女性漫画家は 写真や社会に最大の意味を与えることです

少年漫画と少女漫画の発展と興奮を終わり、次に最後に日本漫画の世界への難しさと、今の世界を封鎖する理由をお伝えします。私たちが想像するのは、日本漫画の出口は一般的ではありません。数十年間、日本漫画が西に出口するのは非常に困難です。

外国の政策と貿易保護は一方で、一方で日本の漫画作品は通常は長くて怖い。そして、各国の読み慣れは異なります。これが出版社が新しい版を配置することで、外国の読者によって左から右の読み慣れに適応するということです。これは鏡を照らすだけではなく、版面を直接反転するだけではなく、書の中の全ての角色が左側になることになるのではないでしょうか。

日本の動物園はより良いです。 再配音が必要です。20 世紀 60 年代のアメリカでは、子どもたちは動物版の鉄壁アトムを見ることができます。しかし、相当な漫画作品が見えません。2002 年まで、原本のアトムが英語に翻訳され、30〜40 年間の時間がかかりました。その中での難しさが見えます。

に可能以為這個情況在亞洲地區要好得多但事實上我們小時候看到的絶大多數的作品都是盗版出版物因為一直以來日本的出版社並沒有特別積極的意願去推動海外市場直到上世紀的 90 年代西方的出版社和消費者才開始接受日本漫畫市的黑白瓶裝本也幾乎是同一時間亞洲地區的盗版商們看中了日本漫畫 1993 年法國格雷納

日本の漫画を読者たちにも日本の漫画の表現方法にも合わせました。では、なぜ日本漫画は国別の世界を広めることができるのか。まず、地域基礎の補助についてお話しします。

作者は、20 世紀 60 年代から日本の青少年は叛逆を始め、父母の価値観を認めません。漫画は、彼らが特立独行の要求を満たすことができるようになりました。この子たちが戦後に生まれ、高齢化の子たちが、幼い頃は漫画を担当して、時間の発展を担当していました。青少年は、逐渐と主流消費群体に成長しました。しかし、彼らは漫画の感情は変化しません。

日本の漫画の風味は、最初に本地基礎を持って、出版社と漫画作家が長期生存の条件を持っています。次に、日本の漫画は題材が豊富で、読者はほとんどの知識を学べることができます。例えば、ウイキが落ちてしまった運動の項目は、1999 年、日本の青少年はウイキに興味が突然発生しました。これは漫画の企画の魂の長所です。他にも、日本の漫画には、生活的な題材が多いです。

読者と漫画人物の関係は永続的に生きて、年老化していきます。日本の漫画の流水線の作り方は異なります。日本の漫画の作品は、作者自身が作ることが多いです。そして、作り方は数十年間続いています。漫画家が同じ漫画を作る過程で、読者ともよりも更に交流し、感情を持っています。

漫画の人物と読者に強力な相伴を与えることができる。画面風格については、日本の漫画は完璧に追求されています。米国の漫画の代表作は、みんな見たことがある。例えば、蝙蝠俠、超人、彼らの風格は真人に近づいている。身体比率、顔の特徴などが含まれています。しかし、日本漫画は極度誇張な大目と小嘴、小鼻、反対に、漫画人物をもっと好きにしてくれる。そして、子どもたちももっと親切に感じる。今、互聯網の中で、

人間は天性が好きな可愛い外見を持っています。アメリカの漫画は、漫画の風味にも重要な要素があります。実は前に言った盗版です。80 年代から 90 年代まで、盗版は大きな盗賊ですが、日本の漫画にとってはとても人気がありました。盗版商は日本の漫画を選択するために、アメリカの漫画を使っているのではなく、日本の漫画がより良く見られるのではなく、価格によってです。

皆さんに思い出してみてください。アメリカの漫画は通常全色印刷で、日本の漫画は黒白画面が主なものです。このように、成分によって、一本の黒白作品よりも多くの全色作品よりも多いです。そのため、私たちが小さい時に接触した日本漫画とアメリカ漫画は数値の違いがあります。だから、アメリカ漫画がアジア市場に入る前に、この地域の子どもたちは日本漫画を育てていることを知っていることがわかりました。

これは日本漫画の風習に基づきました。とにかく、ここまでです。この本は、私たちはもう少し話したいと思います。次に、簡単に復習します。1、日本漫画の起源は、西洋カトゥーン化、連続の故事化、フォンス漫画と日本伝統文化の混乱と融合、2、手の蟲が日本漫画を変えた。他にも、日本漫画は可能性があるかもしれません。

彼の成就は、漫画の創作について映像の収集方法を取り入れて、読者に新鮮で驚くことを感じることです。これと、一生中、映画を見る経験は密不可分です。3、少年漫画は漫画市場で最高の漫画の販売です。彼の興奮と、2 戦後、米国が日本に 50 刀を禁止し、マイク・アーサーは競技体育の開放に関係しています。

小学校と講座所が最初の少年漫画週刊を発表し、日本読者の読み習慣を徹底改善し、動画の出現も少年漫画の受注を広げました。4、少女漫画の出現は 20 世紀 70 年代以降、少女漫画は男漫画家が主導していて、価値観も伝統的な作品です。守宗志崇は、保守歌劇団の影響下、女伴男装の七十公主の形を作りました。

しかし、女性が新衣王子を見つけたこともありませんでした。女性の情熱が完全に満たされました。

その後、女性漫画家は男性のロジーと現実思考を大胆に破壊し、作り方や思想に極大な突破を与え、少女漫画が真実に市場の別の他の主流の種類になったのです。5、日本漫画の出口は最初は非常に順調ではありません。西洋国の読者の読み慣れは異なります。アジア地域は長短の盗版があります。

今日 日本漫画が世界で最も人気の漫画の一つとなっているのは 日本漫画の作り方で 作者としては 感情を持つのがより簡単で 人気を得るようになったことです 80 年代から 90 年代に アメリカの地域で大量の漫画の盗版書があり 日本漫画の人気にも基礎を立てたことです